日本艺术留学 | 入试考题讲解-素描考题
今天，我们致远艺研要跟大家谈的还是关于日本的素描写生的话题。在我们开始动笔之前，我们需要仔细观察主题、设计构图，并运用基本的描述能力，形式和构图来进行绘画。与此同时还需要把握事物之间的关系，准确地描绘出存在与空间。
但是日本的对于素描考试，其实更希望考生们用一种灵活而丰富的感性来表达它，而不是只偏向于表面的描绘。一个特别的构图或者有特点的刻画，可能就会让考官对你的作品刮目相看。
那么，我们今天的静物就是下图
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画面中的东西还是比较多的，其中对于玻璃制品的刻画可能是一个比较难掌握的。在这里给大家先讲一下在素描中如何绘画玻璃制品？
我们首先要明暗要区分，因为他是透明的，所以它大部分应该是呈现于灰色地带的，先画好形体，加调子的话，一定要把亮部先留白。并且画玻璃器物的时候不要一板不眼的死抠物体形状，一定要先把玻璃后面背景先画完，因为玻璃是透的，画的时后一定要先结合环境，我们要注意玻璃的高光位置、透明位置、反射位置、以及器皿的厚度， 仔细观察这几个位置的特点，处理起来就会容易很多。
接下来我们看下下面的作品
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这是三幅都是可以让我们感受到力量的画面，使其成为一个有吸引力的空间。木炭的使用和把握都很不错，画面也很漂亮，细节也很丰富。刻画也很准确，表情也很稳重。
特别是第二副，木炭色调是独一无二的，具有强烈的氛围感。让人感受各种色调通过使其成为强调对比的单调色调而不是简单色调的美感，它的废物是相当独立的。它被呈现为自我的表达。把握物体结构的基本观察眼，以及使其逐渐变得清晰起来。让画面变得更加有说服性。
第三幅玻璃块和纱以细腻优美的色调画在画面中央，构图简洁。但是，这张图清楚地传达了屏幕是有意构建的。通过减少要绘制的图案数量，充分利用绘画材料的特性，以丰富而有吸引力的绘画方法进行创作。它具有复杂的表现力。坚实基础上的独特感觉。
大家在看了以上的作品之后，有没有从我们的解析中理解和找到绘画的思路和方法呢？绘画作为感性的艺术，我们有充足的发挥空间来表达自己的想法。如果在考试中遇到了这样的考题，希望我们今天所讲到的内容，和参考作品可以帮助到大家。
最后祝大家都可以顺利上岸！逢考必过！
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