【冷门音乐电影的音乐寄语】《无悔热爱，闪光存在》
笔者想先抛出一个问题——小众的热爱，有无重视的必要？有无闪光的价值？不被他人看好支持的热爱小众文化的人群，又要怎么何去何从？
如果以国产青春电影的三宝准则来看，《闪光少女》无疑是独树一帜了。没有堕胎车祸难到老，没有初吻早恋闺蜜撕逼，有的是“二次元 民乐”这两个小众领域的跨界冲击，出人意料不乏惊喜。
这两年我们看到“二次元”的频次越来越高了。一部分原因是很多有眼光的三次元青年，开始发现二次元才是捞金的主战场，于是他们开始投资创作年轻人感兴趣的二次元创业公司，动画、漫展、声优、COS、网游层出不穷。
《闪光少女》这部电影的诞生，可以说是应时应景应势吧。它拓宽了青春电影的题材，单是这一点，就已经是很不错的尝试和创新。当然，题材所给的惊喜有很大一部分是编剧的功劳。
编剧鲍鲸鲸①不算闻名于世，不算高产优质，但笔者觉得对于剧本节奏的拿捏和人物台词的把握倒是不错，笔者不是专业人士，但经验还是丰富的。
比如《失恋33天》的笑料频出：
“起来吃点东西吧，没吃饭还那么沉，邪了门了……”
“我们两个人在一起，这叫互补，你懂吗？行了，别置气了，我去给你倒一杯夏日特饮——凉白开”
《闪光少女》也是，女主(神经)和男主(油渣)的性格差异颇大，女主神经大条，敢爱敢恨还敢于，为受欺凌的同学仗义出头甚至敢与校长对峙礼堂，男主卑微怯懦，存在感低，一心一意当女主的备胎，俨然是犬系男友杰出代表。
演员对白也是轻松逗趣：
“你们这不叫乐队吧？最多算个戏台班子……”
“大神，我先献上我的膝盖！”
“你把我叫到这儿来，一定收了蚊子不少好处吧？”
除去这些，笔者感觉这部电影还是存在不少惊喜的，不是“ACG”、“扬琴”、“编钟”、“古风”这些能轻松搜索到的知识点，而在于它的本质——“小众的热爱，有无长存的必要，有无闪光的价值？不被他人看好支持的热爱小众文化的人群，又要怎么何去何从？”这道现实热点话题一个参考答案。
故事设定在以西乐（西方音乐）出名的一间民办学校，在其中民乐（民间音乐）便成了不受重视甚至被忽视被鄙视的小众，而“奇装异服”的二次元代表们，更成了这个学校的异类。
“小众”与“异类”，都遭受着不公的眼光与待遇。弹钢琴的学长嫌弃学扬琴的女主，校长宣布新学期民乐班不再继续招生，女主组建乐队却找不到场地排练，女二趾高气昂地笑话女主的乐队是戏台班子，二次元乐队古筝演奏者被父母训斥“你看看你穿的都是什么”.....
小众，往往被迫区别于大众，这就是让人无奈的现实。
大多数人毕业后不是工作就是升学，那些Gap Year（西方国家的青年在升学或者毕业之后工作之前，做一次长期的旅行，让学生在步入社会之前体验与自己生活的社会环境不同的生活方式）的探索者被人说成不知天高地厚。
大多数人恋爱的对象是异性，于是喜欢同性的男女被划分到了一个分不清褒贬的专属群。
“少数派”所遭受的区别对待，多如牛毛……连笔者有一二爱好与周围同学不同，也成了这“少数派”之一。
于是这部电影让“少数派”成功逆袭了，让正在遭受不公平对待的“小众”群体看到希望，但故事的结局有些略过水到渠成——西乐与民乐的较量中民乐赢了。
第一，两边乐器都是呼应的，一人一句，音色相仿，乐句接近，所以算是见招拆招，不相上下，大战十几回合。
具体：古筝对竖琴，这是广陵散对德彪西，各展所长
后面好似扬琴对钢琴，二胡对提琴，长笛对竹笛。
第二，民乐接上了《野蜂飞舞》，算是接招，这对部分民乐是有相当的难度的，因为《野蜂飞舞》本身就是为西乐写的曲子，弦位，指法，速度，对水平都有相当的考验。当然同理西乐演奏民乐曲也会很难。
第三，唢呐一出，音色音调，当场没有一件西乐能对能出战；真有所谓“凤凰一出，百鸟皆避”的意思……
唢呐又用百鸟朝凤模仿鸟叫声，西乐没法模仿，又对不上。
唢呐最后的散板（自由的节拍），气口（比较自由的停顿，靠感觉）与变调（自然的调式变化），西乐交响乐团还没有，也没接触过，因此接不上，所以没能进入最后一段，民乐队独自终结乐曲。
演奏是很讲“压轴”的，民乐完成了乐曲的终曲，因此赢下比拼，也赢得漂亮。
民乐的演奏手法非常丰富，尤其善于表达细腻的感情。
民乐的抻一下（延长一点），转一下(复杂的滑音)，升一点(往往是升几分之几个音程，而不是标准的半音)，降一点，全靠感觉，这也是机器模仿不了，人类才能演绎的趣味……
因此，往往民乐器可以演奏西洋乐，就如片中演奏《野蜂飞舞》；西乐器往往不能演奏民乐曲，比如钢琴改编了《山丹丹花开红艳艳》，但是因为没有滑音，节拍固定，完全丧失了信天游的豪爽和俏皮，表现力锐减。
再比如秦腔的哀婉，激越，悲壮、潮州乐曲的婉转，暧昧，缠绵等等这些，是通过节拍的极其微小的游离与复杂的滑音（音高上有复杂的要求和变化）表现的。这些都是西乐器都无法表现的。
当然了，乐器不分高低，民乐西乐各有所长。民乐不如西乐声音洪亮，共振强，也没有西洋乐器的低音声部，虽能演奏西洋乐曲，却也没有那种宏大，沉稳，正光伟的感觉，这就是进行曲等必须要用西乐合奏的原因。
笔者并不是挺捧民乐而批踩西乐，乐器本来各有千秋，各有所长，只是笔者感慨于现在国人对民族文化自信较弱，大多人只是西方审美，不知民乐所长，而使民乐遭受不公平的歧视，有些可惜……
说回电影，最后那道碍眼的铁门拆了；民乐班继续招新生了，主任(“陈奕迅”饰)的女儿成了女主的师妹；2.5次元乐队亮相公演，音乐会整个燃炸了；铁打的备胎也是可以转正的，男主油渣就在蚊子们的见证下表白成功了，尽管没有得到女主的香吻......
至于二次元×民乐到底是怎么玩起来的，笔者也不是音乐专家，不过也是一名爱好者。
愿再小众的热爱，都能被重视，被挖掘，被发现，闪光地存在，无悔地热爱！
（笔者担心不是太多人知道编剧，于是文末带上注释）
①鲍鲸鲸（原名鲍晶晶）：1987年1月19日出生于北京，我国内地作家、编剧，毕业于北京电影学院文学系。
2009年5月，开始以“大丽花”的网名在豆瓣网上连载小说《小说，或是指南》。2010年，创作爱情小说《失恋33天》。
2011年，担任著名爱情片《失恋33天》的编剧，该片改编自她的同名小说，由文章、白百何共同主演；3月，开始在新京报《星期五周刊》撰写专栏。
2012年4月，开始在豆瓣网连载小说《游记，或是指南》，该小说记录由美食专栏作家程羽蒙、想要“寻找人生意义”的富二代王灿、刚遭失恋的大学毕业生李热血等一行人组成的旅行团在异域尼泊尔寻找幸福的故事；11月24日，凭借爱情片《失恋33天》获得第49届金马奖最佳改编剧本奖；此外，还担任了都市职场剧《浮沉》的编剧，该剧由由滕华涛执导，张嘉译、白百何、王志飞等联袂主演，她凭借该剧获得第19届上海电视节最佳编剧提名。
2013年，担任励志片《等风来》的编剧，该片改编自鲍鲸鲸小说《游记，或是指南》，由倪妮、井柏然领衔主演 ；同年，担任短片《夜店小团圆》的编剧，由井柏然主演。
2014年10月1日，鲍鲸鲸与王冉举行婚礼。
2016年，担任爱情片《奔爱》的编剧。2017年4月，担任青春校园片《闪光少女》的编剧，该片由彭昱畅、徐璐、李诺等联合主演，而她则凭借该片获得了第20届上海国际电影节——电影频道传媒关注单元最受传媒关注编剧奖。）
