关于拉斐尔代表作《雅典学院》的延伸

        《雅典学院》是意大利画家拉斐尔·桑西于1510～1511年创作的一幅壁画作品。现收藏于意大利梵蒂冈博物馆。

        该画以古希腊哲学家柏拉图举办雅典学院之逸事为题材，以极为兼容并蓄、自由开放的思想，打破时空界限，把代表着哲学、数学、音乐、天文等不同学科领域的文化名人会聚一堂，以回忆历史上黄金时代的形式，寄托了作者对美好未来的向往，表达了对人类中追求智慧和真理者的集中赞扬，反映的是古典时期学派林立、相互切磋的景象。

       画作采用了拱形圆屋顶作为背景，以很高的透视法水平，增强了画面的空间立体感和深远感。整幅画气势恢宏、场面宏大。画中人物栩栩如生、活灵活现。

       图中中心的两位人物分别是柏拉图和亚里士多德。而他们的形象拉斐尔则用达芬奇和米开朗基罗代替。

      有一个我觉得比较适合的比较，那就是如果从哲学，艺术，科学这三个角度来谈。柏拉图时代，文艺复兴三杰时期，牛顿时代。分别可以代表人类某个程度上的巅峰时期。

       1666年，伦敦鼠疫横行，牛顿以最快速度跑到了乡下老家隔离，那一年，除了钓鱼散步，他顺便做了三件事。1.创立微积分2.完成光的散射实验3.万有引力的体系搭建

       凭借一己之力把人类历史进程向前推动了几百年……关键，那一年，他才23岁。

       倒退到文艺复兴时期，米开朗基罗耗时四年完成了大订单——西斯廷教堂的天顶画。验收时，甲方傻了眼，远远超出甲方的原始需求。

四年，每天超过18个小时的工作，爬上二十米高的脚手架，仰着脖子工作，几乎一个人完成了500平方米的油画……

        也正正印证了叔本华的意志论。

       意志在人的世界里表现为欲望，盲目的追求满足，是非理性的，盲目的，因为道德行为与社会习俗的约束，由此那些违背这两种社会原则的意志，就会被自我所限制，所以人的意志在社会中生活，实际上受到了社会的限制。欲望（意志）不能满足表现为痛苦，得到满足过后表现为无聊与空虚，只有得到满足那一瞬间，才表现为快乐，因为得到满足的时刻总是短暂的，所以人总是处在不能满足的痛苦，与满足以后的无聊这两种痛苦中。

       叔本华认为人生虽然充满痛苦没有根本的解脱，但是他还是为我们提供了一种解脱的方式，他认为可以通过艺术，在艺术中人会达到忘我的境界，因此摆脱欲望的世界，得到一种解脱。但是人总会从艺术中苏醒，因此又会回到生命意志（欲望）的世界里。因此这种解脱也是短暂的。

        想起电影《钢琴家》里的男主，因为躲避战乱被安排在好友家中，看到房间的钢琴，却为了不发出声音暴露自己，只能在琴键上方演奏……那一刻的辛酸与情感的共鸣。

       无论是文学作品，还是音乐，美术雕塑，电影艺术，他们之所以能够给人带来极大的震撼力，用黑格尔的话来说，在于艺术品是人类理性精神的集中体现。