对几原邦彦四部作品的简短评价

少女革命

啊，谈几原邦彦，谈少女动画，甚至是谈上个世纪的动画都无法绕开的一座大山出现了！这部番的水太深，我摸不清楚，我只说我有点把握的部分吧。

少女革命所表达的女性主义思想，我个人认为是广博、包容而崇高的。换句话说，它并不是以攻击谁或者贬低谁为基础。它只是树立了一个正确的理念，并告诉大家“你们都可以去到那里”。做到这点，就已经比现在戾气十足的某些文艺作品强大太多了。

回转企鹅罐

我对企鹅罐的评价或许会带些偏见——毕竟这是我最喜欢的动画。总而言之，我认为企鹅罐代表了几原邦彦的最高水准。

首先，关于企鹅罐的画面。有一点耐人寻味：那些华丽的、抽象的、意识流的演出中的种种符号和隐喻，究竟是导演有意安排，还是只是我们一厢情愿？我更相信几原邦彦是故意安排的——不过，我们每个人或许都会有不同的解读。这样很好。

接下来是企鹅罐的主题。在我看过的所有动画中，企鹅罐是最难以概括的。你该怎么描述呢？从一开始的无厘头喜剧，到后期急转直下，直接转向严肃剧情向，全篇的故事是被几原邦彦拉扯着东奔西走的，没有一个固定的方向。因此，企鹅罐中探讨了数不胜数的命题，但给出的答案却很少。它探讨了原生家庭、探讨了命运、探讨了社会的规训，但总是浅浅掠过。那么，企鹅罐是否没有讲什么实质性的东西呢？

几原邦彦其实提供了他自己对生命、宇宙以及一切的答案。这个答案很理想主义，在现实世界大概行不通。即便如此，我们也需要一点理想主义来巩固自己的良知和追求。

“来分享命运的果实吧——”

无用的浪漫，或许就是我喜欢企鹅罐的原因。

百合熊风暴

在几原的诸多作品中，百合熊是评价较低的一部。我认为这是不太公平的——单论主题，它是与企鹅罐和少女革命同一梯队的。

本番为人诟病的点主要在于前期无聊的剧情、无理由的卖肉、以及刻意的晦涩。这些批评绝非空穴来风。前六集剧情大概可以删减一半，删掉卖肉画面还能再减10%的时间，而关于“断绝之法庭”、“百合承认”等的演出则着实过于难懂。即便到最后，几原也完全没有解释过为何熊吃人便会变得透明——我们可以对此做出许多解读，但几原在番的后期似乎把这句话忘了，完全没有讲到相关的内容。

虽然剧本上存在不少毛病，不可否认本番的最后三集达到了极高的高度。作者用一种最童话的方式，展现了最现实也最让人痛苦的问题——断绝和群体暴力。群体对群体的暴力、群体对个体的暴力，这些在现在屡见不鲜，而敢于破除断绝的人却越发稀少。即便隐没于芸芸众生之中，也绝非就是躲开了乌合之众的“透明风暴”。我们或许都是乌合之众的一员，然而谁也无法保证，哪天不会成为乌合之众的众矢之的。那时，我们所能祈愿的，便是有人甘愿与我们共同投身风暴中心。

皿三昧

这标题真难打……

皿三昧算是几原邦彦所有作品中最符合主流口味的一部了。当然，这并不是说皿三昧不逆天。我只是说它逆天的程度事实上有点下降。皿三昧中的逆天主要来源于角色人设，而不是故事走向。皿三昧的整体结构相较于几原邦彦的其他作品而言要传统得多，主题思想也更加易于大众消化理解。

这种针对大众口味的改动对于本番的思想性和艺术性造成了不小的影响。在几原邦彦的所有作品中，皿三昧的主题大概是最乏味也最浅薄的了——连结。虽说不算烂大街，但终归格局太小。皿三昧的口碑倒是好于百合熊风暴，应该正是得益于这种大众化风格。