春ひさぎ

卖春

ヨルシカ

YORUSHIKA 

盗作

Music：n-buna

Vocal：suis

本曲是YORUSHIKA于2020年发售的专辑《盗作》第三波主打单曲。

曲名“卖春”，是将春光当做商品出售，

原有“出卖肉体”之隐喻，

但春色在本曲中象征的则是才华，

即“创作者为了名利而甩卖自己的才华”之意。

值得一提的是，

专辑中起到承上启下作用的「花人局」则是假借了“美人局（仙人跳）”之名，

和「卖春」一样是巧用双关的两首歌曲，两者亦有情节上的关联。

主歌 A1

大丈夫だよ、大丈夫

有什么关系啦，没事的

寝てれば何とかなるし

哪有睡一觉不能解决的事

どうしたんだい、そんな顔してさぁ

怎么了啊你这是？突然这副表情？

別にどうともないよ

不至于这么大惊小怪吧

駅前で愛を待ち惚け

在车站前苦苦等着下一班爱情

他にすることもないし

却迟迟不见一件想做的事

不誠実の価値も、教えてほしいわ

谁来教教我，何时才能为我的虚伪付出代价

歌曲从明、暗两线同时展开，

明线讲述放弃自爱的音乐家如何榨干了自己的才华，

展开卖春人动摇的内心世界。

上段歌词就是卖春人的自白：

有什么可奇怪的吗？

难道追求热销流行就是多么奇怪的事吗？

副歌 1

言勿れ、愛など忘れておくんなまし

别多嘴，少把爱情什么的放在心上

苦しい事だって何でも教えておくれ

要是有烦恼也别客气，尽管倾诉给我听好了

左様な……

还是别了

左様な蜻蛉の一つが善いなら忘れた方が増し

若你只满足于昙花一现的蜻蜓，倒不如我从来没认识过你

詮の無いことばかり、聞いてられないわ

说的尽是废话！我早就听腻了你的无用功了啊

言いたくないわ

真不是我想出口伤你

*此段的「左様な……」非常值得玩味，

一方面是将「左様なら（再见）」说到一半停下，

你（指创作者）大可以将你想倾诉的心情写进歌里， 

不过我（听众）是不打算听了，再见吧；

另一方面作为“左様な（那样的）”解释，

连接下文的「蜻蛉」。

「蜻蛉」即“蜻蜓”，在日本被称为“胜虫”，

象征着只进不退的精神，也是幸福的象征。

此处，蜻蜓映射的是创作者的“昙花一现”，

或是令他在一夜间成了名，

但如果在这往后被视作江郎才尽，

倒不如从没让听众们认识过你，因为只是让人徒增失望。

“你努力过了多少、尝试过了多少，听众并不在乎，

只要拿出来的成果是无用功那就都是废话。”

倾诉自己的努力不会改变旋律，这种想法正反映着《盗作》的主题之一：

“创作者的经历与乐曲本身动听与否无关。”

同时，副歌的歌词极赋人格色彩，

上下句采用对话形式，

无时不在迸发着相互矛盾的火花。

一者是听众的负面舆论，和创作者内心的自我毁灭倾向；

另一者是听众的正面评价，和创作者内心的自我认同感。

“在车站前等着下一班爱情，却迟迟等不到一件想做的事”。

主歌从创作者本人的视角展开，仿佛自我对话般的劝说自己，追求热销不是什么错事，

你就尽管写下那些可以畅销的旋律吧。

但又仿佛看见某些人难以置信的目光，便虚张声势地回应道：

写畅销歌，不至于那么大惊小怪吧？

罪恶感与虚荣心同时作用着自己，

就如《盗作》主人公窃取旋律的作法令自己感到罪恶，

但没有人会指出自己的过错，

这让罪恶感进一步膨胀，延伸出破坏自我的冲动心理。

由此，视角从副歌转到听众——创作者想象的听众视角，

向自己写下的旋律或是歌词提出质疑：

“别多嘴啊，少把爱情什么的挂在嘴边了”。

主歌 A2

大丈夫、どれだけも吐いても

别在意啊，不管你怎么措辞也好

言葉は言い足りないし

反正说你烂了你就百口莫辩

どうしたんだい、あんたにわかるかい

怎么了你这是？您到底是懂还是不懂？

この憂いが、

懂我的苦恼吗？

玄関で愛を待ち惚け

在家门前白白等着佳人归来

*这句歌词留下的悬念，直到「花人局」才给出答案。

囁く声で喘いで

却按捺不住空虚的低吟

後悔の悔を教えてほしいわ

谁来告诉我，这后悔的悔字该怎么写

副歌 2

陽炎や、今日などどうか忘れておくんなまし

区区幻日！请忘了今天稍纵即逝的镜花水月吧

悲しい事無しの愛だけ歌っておくれ

别掺杂半点哀伤，只管为我歌呕那蜜语甜言

終いは……

还是别了吧

*此处与上段副歌一样，

同一个词语——「終いは」包含在上句歌词以及下句歌词里，

让听感有了双层变化，同时是给听者设下的圈套。

終いは口付け一つが善いのも言わない方が増し

若是你要写下一吻告别的俗套情节，那还是别告诉我比较好

詮の無いことでも忘れられないわ

即便是毫无意义的事，你也不想任其烟消云散啊

知りたくないわ

我才懒得了解你的苦衷呢

*「陽炎」指的是春夏晴天的时候，空气密度由于热气而不均匀，

导致透过的光发生不规则的折射，看起来就像景色在游动一样。

此处意指艺术创作者所创作的美好都是镜花水月，

在现实的冲击下加倍暴露出人生残酷的实质，

通过听众之口再度指出“卖春人”内心所盘踞的无力感。

尝到第一颗伊甸园的禁果，从此一发不可收拾。

那边有个刚学会弹吉他的人，

让我吃掉你动听的旋律吧。

这边的鸟啼声真是悦耳啊，

全部变成我的音乐吧。

卖春人张牙舞爪地出现在更多人的视野里，彰显着自己贩卖音乐的本事，

能将世间一切美好的声音都变成华丽而通俗的流行，

最后不惜将内心的虚无感、孤独感，甚至连亲爱之人离去带来的伤痛都写进音乐里。

（此处暗指「花上亡灵」，歌曲从音乐小偷妻子死去的亡灵视角出发，

描摹生前所见的所有美好，却作为商业活动的主题歌）。

由此开始，我们得以将卖春人的明线与音乐小偷的暗线结合。

副歌中出现的不只是创作者与听众的声音，

而是将亡妻的声音也代入其中——

“我想听你再多说一点的。”

“少来了啊，未来什么的我只想撒手不管。”

卖春人内心的挣扎愈发强烈，

对爱的向往就越是明显。

本以反对声的听众为优势方，可赞许的声音也随着副歌递进而高涨。

在影像中，有幅画面是货车从远处行驶而来，

撞飞了相片，卖春人的黑色亡灵咽下了它，

不久是卖春人在十字路口横行霸道的画面，

似都在暗示音乐小偷的妻子是因车祸意外而死。

当自己连悲痛都偷来贩卖音乐，钢琴——这一促使他与妻子缔结情缘的乐器，

如今也被卖春人吞噬了，只剩下夸夸其谈的旋律在空弹琴音。

副歌 3

陽炎や、今日などいつか忘れてしまうのでしょう？

这幻日奇景啊！终将连同今天，被你我忘得一干二净吧？

苦しいの

真痛苦啊

左様な……

还是别了！

左様な躊躇いの一つが愛なら、知らない方が増し

若是你的优柔寡断也出于某种爱，倒不如别让我知道的好

詮の無いことだって聞かせてもっと

说了再多也是无用功，但我想听你再多说一点啊

言勿れ、明日など忘れておくんなまし

少来了啊！明天什么的全都撒手别管了吧

苦しい事だって、何度も教えておくれ

要是有什么苦楚就和我说，讲多少次我都会听的

無粋な

不解风情啊

無粋な蜻蛉の一つでいいから、溺れるほどに欲しい

毕竟你只追求昙花一现的蜻蜓，就溺死在自己的贪婪里吧

詮の無いことだって、聞かせてもっと

明知讲的都是废话，但我想听你说下去啊

愛して欲しいわ

我想要的是真正被爱啊

整张《盗作》围绕着破坏冲动出发，

「卖春」也在肆意宣泄颓废的虚无感，却在结尾歌呕着“想真正被爱”的冲动。

在高强度创作而引发的内心斗争中，创作者越来越疑虑什么才是真正的美，自己写下的旋律究竟有没有在某个瞬间的角落迸发出美好与爱，又由此延伸出自己贩卖才华的反思。

将视角拉远到专辑的创作者本人n-buna身上，第一张全曲专辑《音辞》大火，

续作《ELMA》虽没能延续前作爆发性高的人气，却让他对创作这件事产生了更多的反思，这也成为了《盗作》诞生的铺垫。

2020年2月8日，n-buna注销推特账户。

“我觉得作品的价值与它的作者无关。”

“一直想着要删掉推特，但因为要宣传还是留下来了。前几天粉丝数被乐队的账号超过了，这下终于可以删了。”

2020年7月29日，

YORUSHIKA新专《盗作》发售。