（三十）苏轼的文学思想和创作理论
一、论艺术创作中“知”与“能”的关系
“道”和“艺”同样重要。
“道进”“有道”：艺术家必须对自己的创作对象有十分深刻的意识和了解，要懂得其规律，使“物形于心”。
艺术家须有高超的艺术表现能力和丰富的表现技巧，使“物形于手”，做到内外合一，心手相应。
二、论艺术构思中的“虚静”“物化”和“妙观遐想”
“静故了群动，空故纳万境”：诗人对宇宙间事物发展变化规律深入了解，将现实世界种种奇观异景统统摄取到自己的脑海，供诗人艺术构思时选择、综合之用，作为艺术创造的素材。
物化：艺术家达到兴会神旺、万象竞萌、才气横溢、心灵手巧的最佳创作状态，艺术家的主体和创作对象的客体融合为一，难分彼此。
妙观遐想：艺术想象与外界的各种生动景象紧密联系在一起，不受常情、常理的束缚，而以“反常合道”的“奇趣为宗”。
三、论形象塑造的“随物赋形”和生动“传神”
总的原则：随物赋形，尽物之态。要求艺术形象的刻画应以合乎自然造化为最高标准。
要得自然真态的关键在努力做到以传神为主而形神并茂，要善于抓住体现创作对象之“神”的特殊的“形”，着力加以刻画和描写，使之起到传神的作用。
四、论“无法之法”
艺术创作需要法度，但不能拘泥于“前规”。诗歌妙处正是在灵活自然脱口而出，不受法度的束缚、限制。
反对搜索枯肠、堆砌雕琢的创作倾向，崇尚天工，提出了“诗画本一律，天工与清新”的基本创作原则，多次赞扬天工之奇妙。
五、论“平淡”的艺术意境
意境须在具体描写之外，给人以无穷的联想。景生象外，正是艺术意境的最基本特征，即言有尽而意无穷。
“外枯”“中膏”：意境外在形式之平淡朴素，内在含义之丰富充实。
