舞剧《只此青绿》观后感 ——无名无款，只此一卷，青绿千载，山河无垠
不知何时，灯光渐渐褪去，青绿山水缓缓出现又退去，露出王希孟埋头画画的身影，展卷人突然看到了他，但转瞬间王希孟就消失了。古今交错的时空就此开始，展卷人穿越到了王希孟的时代。看剧之前，一直在想如何把一幅《千里江山图》以舞剧的方式呈现在舞台上，未曾想编剧是以画作的创作过程作为主线，给大家呈现了一幅【问篆】、【唱丝】、【寻石】、【习笔】、【淬墨】、【入画】的动人长卷。主角依然是传奇人物王希孟，这个在中国历史上只留下聊聊几句生平的天才少年，留下这幅画作后便狗带了，又有一说是在这幅画后，又画了一幅《千里饿殍图》，直接被宋徽宗赐死。不过，我认为后一种说法可能性真不大，一个年轻的皇家画院学生，没经过社会的磨砺，享受着皇家公务员待遇，受徽宗亲自指导，出去采风、游历，好歹有地方官员接待下吧，哪能看到民间疾苦。还是第一种说法让人信服，我记得2017年故宫“千里江山”画展，看过一副乾隆时期的宫廷画家临摹的《千里江山图》，这画家画完不久也狗带了，可见这反复勾勒上色需5遍的12米长卷能耗费人多少心血。
【问篆】、【唱丝】、【寻石】、【习笔】、【淬墨】则展现了“篆刻人、织绢人、磨石人、制笔人、制墨人”作为一件画作诞生，背后所付出的艰辛劳动；谨以致敬中华传统优秀文化及其创造者、传承者。
宋徽宗是最早在书画上使用印章的人，宋以前印章多为铜质，刻字困难。展卷之后，紧随【问篆】篇，呼应了之前展卷人疑惑“画上那么多人的印章，为何独独没有你的？” 希孟答曰：“此画与天地众人共绘，往来者但见青绿足矣”。
整个剧情没有旁白，全靠演员的肢体语言表现，静多于动，但编排也挺通俗易懂的。有专业舞蹈，如希孟的独舞、与策展人的双人舞等等，希孟倒在策展人背上那个动作重复了多次，原谅我有一瞬间想偏了主题；也有具象模仿的肢体语言，如部分劳作场景无法用舞蹈语言表现，再加上服装道具等舞台的视觉效果补齐了这方面的遗憾。几个旋转舞台或同向或逆向旋转，表现了时空交错，场景转换；好比中国绘画的长卷形式，在卷收与展放间，配合着人们对时间与空间的认识，在浏览中，经历着时间的流逝。总之，舞台展现方面足以让大家可以目不转睛的看完全场，不会觉得枯燥。
舞剧的“青绿“一角，是整个舞剧的“灵魂”，是从画中提取出的意象，与展卷人、王希孟贯穿情节始终，介绍中写到：“青绿”——我静待画中千年，只愿以绚烂此身，成全时空的联结。【入画】后，“青绿”们组成画作的定格，再现了画面上峰峦起伏绵延、层峦叠嶂，江河烟波浩渺的山水景象，仿佛让人超越了官能上的视觉享受，达到了一种人与自热和谐相处的境界。
中国文化顶峰“造极于赵宋之世”，选择这幅大众熟知的《千里江山图》作为舞剧主题，加上传奇少年郎英年早逝的背景故事也符合时代审美，要换一幅《江山秋色图》啥的，估计就编排不出这么一台有声有色的舞剧了。
