2021 年是电吉他界具有创新和实验性的重要一年，一些新兴的演奏家重新书写了我们所喜爱的乐器规则。

遗憾的是，这一年，我们也不得不和一些具有非凡创造力的吉他手们告别，他们每个人都对这个乐器留下了深刻的影响。

下面，我们将纪念这些大师们，他们帮助了死亡金属、硬摇滚、南方摇滚、爵士、冲浪摇滚、朋克等风格的塑造。

Alexi Laiho

作为芬兰乐队 Children of Bodom 的吉他手和主唱，Alexi Laiho 是 21 世纪死亡金属的决定性人物之一。

Alexi 以他狂热的吉他演奏而闻名，充满了力量的金属乐章和深刻复杂的独奏，将令人眼花缭乱的技术优势（尤其以他的扫拨而闻名）与旋律的创新相结合。

他的遗产也许可以用 Steve Vai 的这段话来概括："与他的乐队一起，他参与了一场强大的运动，将高能量、强烈的金属乐带入了最残酷和美丽的阶段。"

Sylvain Sylvain

虽然与他同在 New York Dolls 乐队中的六弦伙伴 Johnny Thunders 成为了一个传奇人物，但 Sylvain Sylvain 依然是这个原型朋克乐队声音的一个重要组成部分。

Sylvain 和 Thunders 专注于由强力和弦驱动的肮脏带有感染力的吉他 riff，他们从经典的 rockabilly 和早期的滚石乐队唱片中汲取灵感，经由简单直接的力量和态度，通过狂野的舞台表演、大音量和雌雄同体的着装将乐队提升了几个等级。

Mike Mitchell

他对摇滚吉他的影响远比他真正得到的评价要深远得多。

正是 Mitchell 在 The Kingsmen 乐队翻唱 Richard Berry 的《Louie Louie》时演奏了激进、超快的独奏，使这支俄勒冈州乐队的这首歌在 1963 年的流行榜上排名第二。

但更重要的是，Mitchell 的这种原始、无拘无束的演奏方式为车库摇滚，以及后来的硬摇滚的吉他声音演奏树立了模板，并使其成为标准之一。

Mitchell 在 1959 年与其他成员共同创建了 The Kingsmen，他在这个团体中呆了 60 多年，到今年去世时，他已经是这个团体最后的原始成员了。

Jeff LaBar

Jeff LaBar 是一位炙手可热的吉他手，他帮助 Cinderalla 乐队从 80 年代中期的华丽金属平稳地过渡到更布鲁斯、硬摇滚的声音。

在灰姑娘乐队于 2014 年解散后，LaBar 发行了他的第一张也是唯一一张个人专辑《One for the Road》。

当吉他世界杂志在 2014 年的采访中问及他在漫长的职业生涯中最美好的回忆时，LaBar 告诉他们："最难忘的事情是所有的'第一次'。

"比如我第一次走进体育场，当我们为 David Lee Roth 的第一次个人巡演做开场时，我说，'哦，我的上帝！我竟然在这里演出！'' 我得到人生第一张金唱片，也是在那次的巡演中。"

John "Hutch" Hutchinson

他是一位鲜为人知的英国吉他手，他是 David Bowie 的长期朋友，在 20 世纪 60 年代中期作为当时还默默无闻的 Bowie 乐队成员进行演出。

1968 年，Hutchinson 帮助 Bowie 做一首名为《Space Oddity》的歌曲小样，为它的小样弹奏原声吉他并提供人声部分。一年后的 1969 年，这首歌一经发行便成为一首热门歌曲，并成为 Bowie 漫长的传奇生涯中的第一次主流曝光。

Don Everly

Don Everly 与他的兄弟 Phil 一起，无疑是摇滚乐的早期先驱之一。

凭借华丽的近距离和声以及将乡村歌曲与摇滚乐的反叛情绪和形象融为一体的歌曲，Everly Brothers 在 50 年代末和 60 年代初的流行音乐排行榜上占据了主导地位，有三首榜上有名的歌曲——《Wake Up Little Susie》，《All I Have to Do Is Dream》和《Cathy's Clown》。

Rickie Lee Reynolds

作为任期最长的吉他手（总待了近 50 年），Rickie Lee Reynolds 是 Black Oak Arkansas 乐队的支柱，这对于一个乐队来说可不容易。他们也处在 70 年代初南方摇滚爆炸时期的最前沿。

Reynolds 是乐队三把吉他攻击的节奏重点（这样的配置比 Lynyrd Skynyrd 还早）。融合了迷幻、乡村、R&B 和蓝调的影响，乐队虽然从未取得巨大的商业成功——但的确是摇滚乐历史上不可磨灭的一笔。

Pat Martino

他简直是吉他历史上的一个杰出人物。作为一名爵士乐吉他大师，他令人难以置信的是，在他的一生中不仅一次，而是两次成为吉他演奏家。

Pat Martino 70 年代早期的吉他作品以其复杂的旋律、极快的速度和流畅性，经常引起人们对 Wes Montgomery 的比较，但在 1980 年，悲剧发生了。他的脑子里长了一个动脉瘤，在紧急手术之后恢复健康，但夺走了 Martino 的吉他相关记忆。

Martino 不顾一切，完全重新学习了吉他，并在 80 年代中期恢复了表演、录音和教学。

Michael Nesmith

凭借他标志性冷静的态度和定制 12 弦 Gretsch，Michael Nesmith 是 the Monkees 的重要成员。乐队成立于 1965 年，以一连串红极歌曲《Last Train to Clarksville》、《Daydream Believer》和《I'm a Believer》知名。

他自己也是一位备受尊敬的作曲家，1967 年初，他领导了 the Monkees 乐队对制作人 Don Kirshner 的反叛，并将其解雇，在那之前，Don 几乎完全控制了乐队的录音。

内史密斯创作了许多 the Monkees 乐队的后期作品，在该乐队解散后，他的 First National Band 乐队在西海岸的乡村摇滚乐中取得了重要的地位。

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（完）

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