以精彩的完成度新专辑《Shipmates》的各曲解说为中心，我们采访了演奏越来越精湛的伍々慧先生，对他进行了6月的中国巡演等各种各样的介绍。

首先我想问一下有关新专辑《Shipmates》的事情。 这张专辑是什么样的概念制作的？

伍慧(以下简称伍々) :我想制作一张专辑，汇集了能够贴近听者生活和人生，给予他们支持的歌曲。 产生了几首想收录在下一张专辑里的曲子，然后决定了理念，创作了其他曲子。

标题中的“Shipmates”是什么意思呢？

伍:如果就这样的话，我是船员，我的印象是把听者的生活和人生比喻为航海之旅，这些曲子如果能成为那个人人生的旅行者就好了。

■□各曲解说□■

1 .Intro

与其说是把专辑拼凑在一起，不如说是想给人一种故事性，所以作为导入部分，给人一种旅行开始前的兴奋感，一面静静等待出发的印象。

2.Sailor

给人一种新旅行即将开始的印象。 创作很多曲子会决定自己作曲的类型。 如果是这首曲子的话，是以前专辑中收录的“Morning Town”和“约定的海”等类型。

最初，歌曲的按键和播放按键都不一样。 虽然不太合适，但是换了键，是首总结好的曲子。

3 .羅針盤

随着旅行的进行，我试着谱写了能牢固掌握自己想走的方向的坚强意志。 我从几年前开始调谐就是常规调谐或者降d调谐，但是这首曲子是6弦为c、5弦为g、1~4弦为标准的调谐。 这个本来也是用键不同的落差d做的，但是经过种种改变最终变成了这样。

4 .Heart

虽然和“指南针”有相似之处，但这是一首表达想要时刻保持热情的歌曲。 这个也在钥匙的选择上犹豫不决，一开始是用Dm做的，但是有点低，所以试着用了Em，但是这个也有点不同。 最终用落差d在2个月的Dm上演奏，成为了Em。 是专辑中音数最多的曲子呢。

这是一首歌谣式的、有节奏的曲子，可能是日本和东亚喜欢的人最多的曲调。

5 .月下の恋

20岁左右的时候，有一首为了驱蚊广告的比赛而作的曲子，但是我的曲子没有被采用。 从那之后经过了岁月，突然听了一下这个音源，我觉得是不错的曲子呢。 当时是全力以赴做背景，用吉他弹旋律，只做了副歌的部分，但做了其他的部分作为独奏吉他的曲子。

6 .Lucky！

这张专辑中最后完成的曲子。 在制作这首曲子之前，因为内容很严肃，我想再稍微宽松一点也可以，所以就抱着筷子休息的意思做了。 开头的SE是用自己在森林里行走的声音、口哨、玩具钢琴的声音制作的。

试着把不由得吹口哨的快乐心情写成了曲子。

7 .風と踊った日

近年来，我感觉到它是受绿色、风和太阳等自然的力量作用的。 我从几年前就住在奈良，但是现在的房子周围绿色非常多。 得到能量后可以自然地作曲，是自然赠送的曲子。

8 .Waltz in your dream

哄孩子睡觉后，有过孩子一边睡觉一边放声大笑的日子。 我觉得做了一个快乐到放声大笑的梦，但是能做这样的梦我觉得很棒。 虽然不是父亲的眼光，但用温柔的心情做的。

9.A whole new world (From "Aladdin")

是电影《阿拉丁》的主题曲。 现在孩子2岁左右，再长大一点开始看电影的时候，我以为自己的父亲能用吉他演奏电影的曲子，作为父亲的股票会上涨，因此翻唱了自己看过的电影的曲子(笑)。 所以，家里电影的视频歌曲可能全部被翻唱(笑)。

10 .夜に香る花

这是加入了与以往风格略有不同的精华的曲子。 完全不是别的东西，给人一种在以往类型的曲子中加入不同精华的印象。 我试着用我自己的风格表现了夜晚的华丽。

11 .祈り

在标题中，因为自己和家人的事不得不祈祷，所以用音乐来表达了祈祷的心情。 我想让歌曲的构成和以前不一样，展开了各种各样的展开。

12 .Glowing days

试着把开始新事物时的闪耀心情写成了曲子。 光听觉得很难明白，但成为了很难控制的指法。 我并不是想让你明白那个的辛苦，也并不是以此为卖点，但是我觉得那个辛苦没怎么被传达出来，所以觉得最近很吃亏(笑)。 我觉得弹得再简单一点，变成好声音的指法也很重要(笑)。

13 .街あかりが灯るころ

这是专辑结尾时静静地落下帷幕的曲子。 因为现在的家在稍微高的地方，所以可以俯视街道，但我以到了傍晚天黑后街道灯变亮的时间为曲

你想听听专辑的哪些地方？

伍:到现在为止，包括10多岁的时候在内，发行了一定数量的CD，是第三张自己制作的。 我觉得伍慧的旋律总结得很浓厚。 希望你能听听旋律和和声的使用方法。 虽然也因演奏者和制片人而异，但如果录音弹得正确，就容易认为OK。 当然是正确弹的，但是也有意识地录制了人性的摇晃、感情的动摇。 真希望你也能享受这种地方啊。

录音是统一进行的吗？

伍:是啊。 5月份每周2、3天左右，实际上是7天。

除了常规调弦以外，其他特调的曲子是哪一首呢？

伍:“指南针”是CGDGBE，“sailor” “heart” “祈祷”是下拉d。

能告诉我录音时使用的吉他吗？

伍:杉田健司先生的OOO的12档万向节和SJ。 几首歌是SUGI CRAFT的努格在背后翻唱的。 之后是瑞典的ROTEMAR GUITARS。

杉田建司先生的OOO是新的吉他呢。

伍:与以前使用的SJ相比，身体尺寸变小，比例也变短。 因为是12档接头，所以会变短很多呢。 12档铰链接头是我的要求，吉他也是古典吉他，但是我觉得12档铰链接头能保持平衡，我觉得也是合理的。 我本来喜欢12档的吉他，但是以前也弹过不是杉田的卡拉拉的12档的吉他，非常好。 杉田先生的吉他基本上情绪很紧张，但是如果做成12档的吉他，感觉会变得很放松。 做得比想象中还要好。

材质最高的是贾曼斯·普鲁斯，侧后卫是巴西利亚·玫瑰伍德。 去年9月完成的。

现在这把吉他是主要吉他吗？

伍:是啊。 我一把吉他的时候只用这把吉他。

换个话题 你六月份进行中国巡演了吧。

伍: 19天内有11场公演。 今年是漫长的巡演的第三年，和去年相比，大家更了解我的曲子，至今为止知道了几首，所以鼓掌了，但是这样的曲子增加了很多。 我觉得继续下去很重要啊。 虽然移动和吃饭很辛苦，但是演唱会是至今为止的中国巡演中最开心的。

我每年6月去中国，和日本一样是梅雨时期，所以有些地区的湿度比不上日本。 吉他的管理很麻烦呢。 我想这次也有新吉他，但是受到了很大的湿度影响。 弦高会变高，所以用桁架杆调整了呢。 回国让制作者杉田看了吉他，发现是因为顶端相当膨胀导致弦高升高，但是我只用桁架杆调整了，所以修复很困难。 这样的事是今后的课题呢。 也许让他用胶合板做是最好的(笑)。

近年来许多独奏吉他手在中国举行了巡演。 整个中国都在兴起独奏吉他吗？

伍:与其说气氛高涨，不如说给人的印象是人口单纯多。 例如在日本独奏吉他现场的观众即使是30人，在中国也会聚集300人。 感觉会聚集10倍左右呢。 当然，也有主办活动会很好地招待客人的。

虽然独奏吉他本身并不是特别流行，粉丝的比例与日本没有很大变化，但由于人数很多，好像能举办比日本更大规模的演唱会呢。

伍:我的印象是这样的。 不同的是一代人很年轻。 来会场的主要观众年龄层为初高中生、大学生等，这里和日本有点不同。

我不知道中国的音乐流行，流行的类型是在大会场举办活动吗？

伍:是啊。 看电视的时候，看了在相当大的会场的音乐会。 你经常在电视上看到中国流行音乐的年轻人、唱日本昭和歌谣的老歌手和K-POP吧。

你觉得独奏吉他是怎么传到中国的年轻人的？

伍:恕我揣测，我觉得是受独生子女政策的影响。 我觉得放学后，作为一个人能完成的兴趣，适合叫独奏吉他。 还有，也有喜欢朴素的东西的印象。

之所以难以传播到日本的年轻人身上，我觉得在日本很多人对没有歌的音乐不感兴趣。 如果没有歌的话，我会当做BGM来考虑，但是如果是BGM的话，很多人会喜欢吉卜力作品的音乐。 但是，想演奏那个没有关系，而且比起想弹吉他的人，想弹钢琴的人更多。 我觉得只用吉他弹的认知度比钢琴独奏低。

今后有什么样的日程？

伍:我想带着新专辑在日本各地尽可能地进行现场演出。

明年也有几个亚洲巡演在进行。 还有，我8月出生，明年就30岁了，所以我想大概在大阪过生日30周年感恩节。

明年想出封面写真集呢。 我几年前就想提出来了，但是怎么也形成不了，所以对于开始下一个十年的职业生涯，我有各种各样的想法。

最后 为你的吉他粉丝们说些什么吧

伍:我觉得读者们都很练习吉他，但是独奏吉他可以一个人弹很长时间，所以希望大家喜欢。 我希望你也能听CD，但是我觉得每个吉他手的现场表演都是最好的。 因为有演唱会特有的感动，和CD和视频有不同的优点，所以希望你能再上一个台阶来玩。

【2017年7月16日 在美元芬·吉他兹惠比寿店】

【2017年7月30日 收录于原声吉他世界】

翻译&校对 - 爱音乐的阿瓜

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