【乡里奇谈】抉择篇文评集合（下）
《逆轮》
雪澄：
非常爽快的一篇文章！单凭几段凌厉险急的决斗场景便支撑起一则故事，作者于其间对于“技”的专一且极致的刻画不可谓不深入人心。
文章首先设置了妖忌这么一个最强の男的形象，主角在经过一系列磨砺与搏杀之后最终打倒了最强の男并取而代之成为了最强の剑，故事情节可以说是简单到了极点，但在我看来这倒未必是一个缺点，相反，本文的可贵之处可能正在于此。文字的容纳性是相当有限的，多少字就只能做好多少字的事情，六千字的文章要想写好就只能写六千字能够交代清楚的东西。在这六千字里，倘若决定专心于“技”的刻画之后那便注定再无过多笔墨去涉及诸如背景的建构、情节的铺排或性格的深挖等。多一点都是对于“技”的损害，其结果只能是进退两难，这样的话文章就糟了。显然作者对于这一点有着足够的自觉，全无枝蔓的情节加上有意模糊的背景，整个故事只靠必要的对话以及几段短兵相接的决斗场景构成，人物的性格、心理、细节等要素均被刻意隐去而为“技”的刻画铺平道路，隐去之物也得以意外收获一份留白的效果，这样的选择是非常明智的。
什么是最强的剑？最强的剑应当可以斩断一切，因此最强的剑注定必须干脆且无情，任何挡在变强道路之上的杂物哪怕是纲常伦理都应当统统斩断，没工夫搞花里胡哨的东西也没心思整些拖泥带水的玩意儿。干脆的“剑”通过干练的“文”表达出来，一种文字与主题之间内蕴的同调感也由此显现。总而言之，这是一篇可以让人读的很爽的文章，不过需要多说一句的是，在投稿之前，可能认真研究一下赛制规则也是一件比较重要的事，如果有些分数因为规则原因丢掉的话还是相当可惜的。
当时明月在：
这是一篇很纯粹的文章，全文围绕开篇“武士之道，唯取死而已”而展开，武士以死追求剑道，剑技以死相搏。而作者此文也正是一招追求极致向死而生的剑技，没有繁复的剧情，只有一文到底的剑术对决和夹杂血腥味的文字，正如一招直取要害剑气逼人不留退路的雷霆一击。
同时，不得不提的是本文描写十分细致出彩。文题“逆伦”，悖逆伦常，已是先声夺人。而之后叙事描写更是腥气十足。如果说对妖忌背景的介绍尚可接受的话，妖梦与她父亲的生死之战则是让读者隔着文字闻到了腥臭。作者笔下的对决并没有西门吹雪的游刃有余，但更为血腥更为真实，从不死不休刀刀见血的近身搏斗，到血肉横飞的割头，作者毫不留情地将残忍至极的场面一帧帧细致地展现给读者，如此惨烈的搏斗已经是大逆人伦，何况是血亲之间的残杀？血淋淋、赤裸裸的镜头特写使得文章画面极富冲击力，也使得该作在初评中脱颖而出。我个人认为，本文对场面的刻画，气氛的渲染是本次比赛中最为出色的。
其实，这篇文章本不需要什么文评，只需众人开卷阅读，必然在这血色奈良之中难以喘息，掩卷而长舒一气。
叶紫蝉：
主角妖忌原本对死亡一事极其淡漠，唯有不畏死亡的赌斗才足以营造出他杀生无数的剑鬼形象。他的转变发生在见证了妖梦杀死父亲之后，却突然觉醒了对于“死亡”的恐惧，以至于在自身衰老之时，激发出了对年轻后辈的嫉妒。最终妖忌的死，也同样有很大成分是死于自己对死亡的恐惧。原本是令人望尘莫及的妖忌，形象也因这一心态转变而变得微妙起来。妖梦作为二号角色，同样继承了来自家系的（在常人眼中看起来的）冷酷无情。妖忌杀死儿子尚且需要理由，妖梦的冷酷更接近于“对于世俗伦理什么也不想”的空茫，作为武士也表现得更为纯粹，是对妖忌的性格最好的补充侧写。
在本作中，对“伦理”或“亲情”之类价值观的描写和讨论均已退居幕后，只留下畅快淋漓的武士对决，在亲情伦理这方面的“无理”反而会在初次阅读时产生更大的冲击力——我认为这是非常聪明的选择。作中在妖梦与父亲战斗时似乎若有若无地提到这是父亲与女儿的战斗、并描写旁观者反应，照我看连这也不必。
本作在较大程度上只是套了东方角色的皮，其人物故事和性格和东方原作几乎无关。个人倾向来说不太欣赏这样的作品，不过在投稿中这似乎是普遍出现的问题。
《独角戏》
当时明月在：
剧中她是诀别西楚霸王的虞姬，她自己，又诀别了多少位自己霸王？承载了千百年剧中人感情的她变得极为纯粹，现在，只剩下她自己的独角戏。读完这篇文章之后我突然想起来前些年一部流传较广的短片《Autonomous》，剧中失去主人的机器人一遍遍重复猎杀蝎子机器人，并将蝎子机器人的残骸带回主人尸体边，和她一样，只能一遍遍表演着自己的独角戏。历任霸王的精心爱护，一位位伶人的期待赋予了她强烈的情感，维系了她的存在，我想，在此刻，霸王和虞姬是紧紧相依的。
此外，还值得称赞的是，作者的文字功底十分了得，无论是“她”在舞台上的一举手一抬足，还是“她”内心流淌的思绪，在作者笔下都充满美感，整篇文章剔透玲珑，让人不能释手。
整篇文章虽然谈不上微言大义，但是读来精巧，初读文字精致，掩卷而又回味无穷，确实是一篇值得反复体会的小作。
冰封：
面灵气能这么玩，真是个不错的点子。突破了原本能剧的限制，却体现了包括能剧在内的所有古典艺术形式的落寞，最后一副画中清冷孤寂的美感是很不错的，明月映伊人，伊人何处去？很有遐想空间。在剧院失火附近的解释文字有点多了，虽然更为合理，个人觉得却影响了原本自然流露的情感。本来秦心的人物形象可以由这个背景进一步深化，但直接交代来龙去脉，着实失去了一部分美感，而美感是这篇文章一点瑕疵都不能接受的部分，毕竟霸王别姬就是很美的谢幕嘛。
以下是评委冰封特地准备的文评：
《目光》
的感情很浓郁，但缺乏情节支撑。不如说这是很多写手会犯的通病——莫名其妙的情绪就可以堆出一篇文章，而读者看起来却完全无法沉浸其中。以本文来说，真正值得把握的是“抉择瞬间”，一瞬间的眷恋需要大量情节支撑，而非真的一笔带过。以极简文字引人遐想是很困难的，堆些笔墨在上面可能会更好。“与你何干”和背后守望是比较常见的剧情了，想要写的出色本就偏难，而这篇文章仅仅给出了四个镜头（雨夜拥抱，分别，灰飞烟灭和注视）。只有镜头，没有连续的场景是没法去构建故事的，更何况镜头还这么少。可以看出作者有充沛的情感，共情能力是写小说的基础，写自己想要见到的世界总会好起来的。
《DREAM MATCH》
即使什么都没有，有趣也行。——by 冰封 区别于其他评委，我勉强能读一点这篇，虽然好像完全读不懂。文章的背景设定太含蓄了，一方面要先读懂爱塔尼提和拉尔瓦是一个人的精神分裂状态，另一方面还要读懂豚骨拉面——乌冬我不熟，豚骨拉面同样不熟，只依稀记得日本女生一个人吃拉面的不便，于是带着这样的偏见往里套了，幸好发现还是能解释的。同时吃两份也许是伪装，也许是神经病般的特立独行，总归是不便的，头脑风暴（或者说漫才）也不过是某些先天不足者适应外界的方式了。找到了别扭的出路，不也是一种好方式吗？而其中纠结夹杂的梗里我最喜欢的应该是二重黑死蝶，糖和以及最后条件选的我全都要，称得上前后呼应了。对于选择困难症来说，做出选择本身就和一个故事一样波澜壮阔，复杂莫名。
《东方幻想赋》
越是沉郁的情感，越要厚积薄发。表现在文章里，则是细腻的人物情感，交织的设定结构，离奇而合理的展开……当写一篇大格局小说时，从字面上就有矛盾浮现，梳理矛盾则需要大量笔墨，像老太太织毛衣一样耐心。而本文却只展现了作者心中天地的一角，剖出一个横截面，试图让读者管中窥豹，这是不现实的。没有写实的剧情支撑，所以我没有见到一个真正有兼济天下抱负的灵梦，只看到如同盖棺定论的……一组短语？灵梦曾经的纠结，做出抉择的勇气并未能在文章中体现，也许是因为转述本身缺乏激情，也可能是过于强调“赋”了。
《风见幽香一动不动》
幽香的情绪扑面而来啊。事情是先有结果，然后才有可能性。这篇文章也是围绕着这点展开，所以幽香带上了厚厚的有色滤镜——但我其实不想关注这个，我觉得作者只想写追忆中带点不承认的后悔的感觉，以及最后我行我素的文艺范。也许挺酷的，但对我来说味道太淡了，有然后就是有意义的，但没有然后，对本文恐怕同样如此。整篇文章都透露着恍惚的气质，像是梦境中无来由的宣泄情绪，清醒过来再回想，只有支离破碎的镜头，拼装出似是而非的剧情。
《响》
有一种内敛的伤感，和它的前一篇的完全不同，《响》这篇情绪很克制，它的情绪和剧情和文中的时间一样，虽然在持续的流淌，却如同静止，像是在莫比乌斯带上行走的蚂蚁。直到最后探险家见到响子，文章中的一切才得以释怀，有如向老湖投石荡起的波纹。《响》的开头的结尾都是很不错的，但中间渲染有点过度，而且转折比较一般，对探险家的描述完全是无意义的，因为探险家的身份是由于他寻访古寺而来，他本身是考古者，是学者，是樵夫都没什么关系。不过我还是很喜欢作者写到的寻访历史那一声招呼，像是击碎了神秘的面纱，得以窥见幻想之感。文章不长，但很具有浪漫色彩。
《琢卫》
我得再看看有没有铺垫椛是怎么来法印城的——答案是没有。好吧，那我完全明白了。《琢卫》本身有完整的流程——之所以不说是完整的结构，纯粹因为这任务感太强了，上来找个带❓的npc寒暄，然后接任务，刷怪。突然出现了一段玛丽苏的魔王与勇士的剧情，作为旁观者的椛听着无名npc接受背景，连老家幻想乡回不回去都不知道——毕竟只是个接任务的借口，就像你去gta5也得有个背景导入一样，即使你只想砍人抢车。最大的问题是这桥段烂大街了，臭了，真的一点意思都没有了，下次换个大纲，把沉静陛下好好利用一下吧。而且，作者总不能真的把小说当成游戏写，因为读者也没法当游戏玩呀。
《三十年的抉择》
日常风格极重的文章，让我想起了那些看完和没看一样的泡面番。太过于无所谓和闲适的气氛让我有点犯困。时间在文章的前半几乎停滞了，等到雾雨家出现时，我大概和魔理沙一样猝不及防，虽然写的是人妖寿命论，但不矫揉造作，只写一瞬间的冲击力，如果这是作者追求的效果了话我还是很喜欢的，像是午休时突然有一盒冰镇酸奶的惊喜感。而与之相反，最后的释然就很王道了，没有太出奇的地方，这也是文章最大的问题——冲击感太弱。读之无味是作者之过，下次作者应该好好想一个点子，好歹带一些转折起伏才是。
《从梦的现实到梦与现实》
梅莉梦的集散地，有种魔女之旅里十几个伊蕾娜的感觉。区别在于魔女之旅里更加现实，而这里则更沉溺于庄周梦蝶之感，语言也更偏向梦呓（但这其实影响阅读体验）。做梦的确废话很多，但本文的废话比做梦还多。我一向不喜欢把一种情感掰开揉碎反复去品，即使是成长中失去的幻想，也不值得反复说。本文的叙述很柔和，然而正因为对梅莉的纠结太过于执着，反而局限在此了。因为读者都知道梅莉早晚会坦白，然后得到梦的世界众念的谅解和承认。另外，秘封之间的感情写的太白了，我想恋爱还是要含蓄些才好。
《快选吧》
我该说标准结局吗？指魔理沙又被炸了。其实是能预料到的反转，毕竟整个故事全是转述，反转不留在这里，就只能拿灵梦做文章了。具体来说文章比较短，没什么额外的发挥空间，普普通通的叙述了一个故事，给上了一个结局，作者下次尝试构思复杂一点程度的故事吧。另外就是口语化表达不是错的，但用在本文里感觉有点毁形象，本文的人物形象主要依托东方原设，没有经过自我充实完善（二设），太口语化会导致所有人物形象模糊。另外，搞颜色就给我好好搞啊，鬼才想看什么知识！
《寒夜寻花》
我不太能理解这种玄虚的写法，也不能明白为什么作者一定要点明阿求的心理。我一向觉得这种自怨自怜的态度要不得，最后一定会沦为自我感动——比如这样的结局。这样的世界温柔的令人发指，阿求得到众人的爱，在文中似乎更可能是因为她是阿求，如果换成佣人，甚至小铃丢了那朵花，所有人也会为她寻找吗？那作者想要见到的世界可就有些讽刺了。不过话又说回来，有几个人没有这样的瞬间呢？作一下闹一下，渴望世人的关注理解和爱，然后又隐隐的后悔。某种程度上还是能让人共鸣的。
《妖怪，人类，神明》
本文的侧重点是完全失误的。理念上老调重弹，战争却极力正面描写。而作者对战争的理解并不到位，所以写出来更像是将棋而非真正的战争推演。因为某个条件，所以打赢打输，战争是这么简单的事吗？赤蛮奇与天弓的伏笔，差强人意吧，毕竟作者处理的太明显，不注意到也很不容易。而到了也是虎头蛇尾，战争莫名其妙开始的同时莫名其妙的不知道结不结束。一切都很诡异，唯一能确定的是这肯定不是真正的战争，完全无法带入进去。
另一方面，作者太过于追求把这个剧本讲明白了，以至于人物形象一塌糊涂。按部就班的人物只是发展剧情的工具，还是要写更真实的性格和情感才行。
《破碎时代的谎言~Lies of the Broken Age》
破碎的叙事令我痛苦，更重要的是我看不出这样支离破碎的意义。身为作者的权利是无限的，但这并不意味着要用很垃圾的排版，随时突入的剧情和每一段都要扔出无数新的设定——合理性很重要，但故事性更重要。你不能把一个故事摔成无数残渣，然后指望读者去还原成一座雅典娜塑像。到了结尾，我根本看不到作者所言的光明，眼前只有一片痛苦的黑暗。就以本文设定插入的突然程度，我很怕结尾忽然就是一场梦或者陨石遁，但什么都没有又有些空虚——总之没有什么好的阅读体验。
《侠客行》
不要再来侠客行了，已经品鉴的够多了。侠客行的初始版本有这么乱七八糟吗？那是个背负一切的男人，真正的流氓君子，人格魅力熠熠发光。而妹红……这是个杀人犯，不，杀人魔吧。除了大杀四方和被杀，真的不知道妹红想干嘛，要干嘛，整个一个神经病人。她保护芳香完全看不出是什么豪杰之举，答谢恩情更是一点都看不出来，更像是把不能宰的放一边，剩下的不是我宰了你，就是你宰了我。那把小孩扔大钟里不得憋死吗？原版侠客行我就想吐槽这一点了，结果作者还真给原样复刻。说到底，带复活甲的算什么侠客啊！应该给花山道歉啊你！
