武汉音频跳跃音乐：流行歌手带交响乐团登场要对自我实力有认识
武汉音频跳跃音乐：流行歌手带交响乐团登场要对自我实力有认识
前奏响起，就给人电影配乐的既视感。
弦乐的厚重，管乐的混沌，定音鼓轰隆，都营造出一种天地的辽阔。
主歌部分有好几处都被乐团淹没，特别是假声。
“生我又是为何既带我来如何不解我惑。”
“是不是成了佛世间便没了魔。”
这两句他全程用假声，在弦乐的配合下声音就若隐若现，听起来就非常不舒服。
这就是与交响乐团合作的风险，很容易主次颠倒。
尽管在假声部分，乐团只用了弦乐伴奏，而且还进行了弱化处理，但他的声音还是无法驾驭在弦乐之上。
到了说唱部分，他的声音与交响乐是相互打架的。
说唱+交响乐，我也倒是第一次听。
可惜，初听印象不佳。
相比主歌的叙事性弦乐，说唱部分跳跃性很强。
铜管、木管、打击乐、弦乐同时进入，长笛还时不时单独跳出强调音色，单听乐团的演奏是好听的，但华晨宇加入后就比较杂乱。
因为说唱的吐字很多，但乐团演奏又是飘浮的，没有给到鼓点进行框架搭建，他的演唱就没有踩点的听感效果，听起来就很焦躁，没有律动感。
想法是好的，但作品确实不太适合交响乐的形式。
说到不合适，《好想爱这个世界啊》也必须有姓名。
原版我曾听到落泪，但这一版情绪共鸣弱了很多。
交响乐的编排十分华丽，确实也让很多人赞叹不已，但原来那种在绝望中重生的力量消失了。
这样的编曲在我来看，有些形式大于内容了。
用交响乐团为自己披上华丽外衣没问题，但音乐核心的东西万不可丢掉。
当然，音乐会中也有比较出彩的表演。
不过相比《齐天》，《Here We Are》中对说唱的编排就比较合理。
这次能明显感受到交响乐团设计的节奏框架。
两拍的节奏由定音鼓和铜管乐完成，此处节奏与《We Will Rock You》前奏是一样的。
鼓点完成两个八分音符，铜管完成用一个四分音符做配合。
这种一唱一和的搭配，就让节奏整体听起来很稳定。
“很难过当初预设所有努力做的承诺，却沦为化成风一场空。”
我超级喜欢这句的交响设计，铜管在固定节奏中来回拉扯的瞬间，刚好卡在华晨宇的换气点，层次感直接拉满。
间奏后的说唱部分，也是一段极具爆发力的设计。
他对着镜头，挥舞双手，特别燃。
所以说，流行歌手想要带整个交响乐团登场，一定要对自我实力有足够的认识。
作品、声音条件、唱功都需要考量，以及交响乐团伴奏的编排能否融入人声。
华晨宇昨晚音乐会的表现，其实也反映出他被大家猛黑的本质。
归根结底，他给人的感觉就是野心太大，而实力还不足以撑起他的野心。
