动画里主人公的极端形象（2）动画之于众读者

上回说到动画对于我个人的影响，我想谈一谈动画对于众读者的影响。

在我看来，动画吸引读者的不仅仅有艺术表达形式，还有相同与影响我的方面——一些“极端”的形象与表达方式。

接触比较多的日漫的同学应该知道，《进击的巨人》、《寄生兽》、《死亡笔记》、《东京喰种》此类动画漫画作品，其设定就比较血腥残暴，股市中有许多人类死亡被猎杀的场景，而作者就是在这种故事背景下来讲述并且达到自己的目的。

而极端的角色，则是一些拥有超能力，或者运气极好，凌驾于设定的人物，比如一拳超人、穿越、拥有前世记忆的萧炎、唐三等主角形象。通过幻想设定来达到爽的目的。

其实这些与我在第一篇中所讨论的并没有很大差别，我更想讨论的是这种区别，真是因为它是捏造的故事，它是不存在的故事，他只是一些画面，一些文字，就真的可以肆无忌惮吗？就真的可以不分出一部分心思去讨论其对现实世界的影响吗？

可能这样说是优先于我的表达能力，举个例子：作者是一个种族歧视者，他没有明显的将这种思想写入作品，那么是否可以将两者割裂开，区别对待？作品中出现虐杀、qiangjian、血腥、暴力的内容，是否就可以被接受，因为其不是真实发生，只是为了推动故事发展？作品的三观都是基于作品设定，我们是否就可以不用现实的三观去评判作品的好坏？

前些日子看到许多艺术家呼吁将艺术与色情切割，两者不同，不要用黄色的眼光去评判艺术；我还看到许多人在争论艺术作品中的刻板印象，而许多人却在反驳这种观点，认为这是玻璃心。

在我看动漫的这么多年里，一个一直存在却令我不解的观点，就是不要把作品上升到社会，好像所有的作品只是一个让人脱离现实的消遣，是一个真实生活的麻醉剂。然而却忘记了它所占用的现实生活的时间，它在每个人内心深处的分量。

人是如何做到区分娱乐与知识留下的记忆？何况是在娱乐在生活中时间的占比与学习相差无几时，人并不能将两部分记忆明确区分开。后天学习获得的认知占据一个成年人的大部分，而不是先天的技能，那么后天学习就意味着不是每个人都能轻易明辨是非的，毕竟每个人所接触的与学习的是不同的，价值观也是不尽相同的。所以我们所说的“知道是对是错”本身就是一种敷衍，毫无疑问，我们必须承认，娱乐在生活中的影响是不可磨灭和不容忽视的。那么动画在一部分人心中留下的影响，也同样是不容小觑的。

虽然我们喜欢一些极端的故事情节、人物形象，我们只是想要求得一时痛快，但其实这会给我们造成恶劣影响，无论我们是否成年，是否有自己的认知。