「关于绘画系统的浅谈」

粗略来说欧洲绘画系统起源于意大利，

文艺复兴时期从数个城市开始，

人们从个人的感受，

工匠对图像的总结，

人的自由等几个方面开始思考。

它的表现方式和如今的“列宾”绘画稍许有所不同。

它在研究结构、体积、空间包括色彩的同时

（这些主要都是从欧洲绘画系统开始的），

更强调人对自然的视觉，

以及心理图像的感受，

将之归类后再学习。

这是有一定好处的，

可以很容易令画者直观地进入绘画状态，

同时可以在学习的过程中一直保证创造。

各个成熟的绘画系统都有自身的优势，

例如中国的绘画在不停地吸取前人的经验的同时，

也在不断提升技法。

北欧的绘画系统在理念上认为，

世界是一个真实的理性的世界，

所以他们在绘画的表现上，

是在尽力如何表达真实性和理性，

这也令其在宗教题材的绘画中，

将众多唯美的耶稣表现为相对冷酷且真实，

能让人们看到耶稣在受难之后荆棘形成的伤痕。

这不同于大多数欧洲绘画系统更趋于美化，

更趋于美好的表达方式。

从精神力量的表现力度上来说，

北欧绘画系统，

相比较更震撼人心。

「还有很多绘画系统与表现方法，

比如桥派，

比如野兽派，

都不是一个固定的表达形式，

而是一种思维方式，

或如何看待世界的视角。」

思维方式当然会决定作画的方法，

诸如此类还有如极简主义、现代主义等等，

以后我们再慢慢去聊。

绘画系统与作画方法，

这次就先简单说到这，

要继续往下聊，

就得把美术史聊一遍了。

——摘自《【祝凯绘画】问答：绘画、思考》