国产动画与世界：商业与艺术，未来和过去

本次视频来自于自己的一些思考，还顺便看了这个视频中国奇谭总导演锐评当今国产动画：世界第三远超上美时代？【国漫观察特别篇】，有感而发，写点不成熟的文字。评论区发的那个图过于简要，用专栏发一次。

稍微谈一谈中国动画和世界动画对比时的一些事情吧

首先，我们得搞明白，艺术上成就好，和商业片成绩好，实际上是两种评价，但是我们吹某个国家的动画，往往把二者合一了。我们评价美国动画好，一方面是他们总结了最早的动画运动规律，依据这些做出了优秀的艺术动画，例如迪士尼的《幻想曲》，“汉娜芭芭拉”组合的《猫和老鼠》抑或是UPA的一系列开创性的有限动画（例如《杰罗·麦啵音-啵音》）；另一方面他们最早做出来了商业动画，甚至是电视剧集动画，例如60年的《摩登原始人》。

要知道，同期的我们还在为吃饭发愁，好多如今在可汗视频里叫得上名字的小国还并没有独立；同样，我们说日本动画强，是在说一部分受战后思潮影响的动画大师所制作的大量动画电影和动画剧集，以及随着经济发展，而逐渐形成独属于日本风格的动画番剧，并且在这些的基础上，逐渐形成独有的所谓“日式/日本”风格。要注意，这是日本动画的制胜法宝，由手冢治虫当年“虫制作”的先行者开始，到发展出每一集独特的“演出”职位，令日本的动画人一定程度上可以在单集里发挥自己的才能和独特的思考，这也让日本动画的风格和制作流程与世界上当今任何一个国家区分开来。

（这里插一嘴，确实很多人在用“anime”来表示日本动画，但是如果你不是欧美人——精神上或者肉体上——那就别用这个本身就没法解释的词，日本动画就是日本动画，不是什么anime）

这些，都是商业和艺术的双成就，基本上都认为，只有这样才是强大的动画国家。

而我们呢？在下结论之前，先要搞明白一个事，二战后勉强发展起来的国家，同时姓社的，基本上80年代甚至90年代以前都没有所谓“商业动画”，至于原因，可以总结很多，但是归根结底就是——太穷了，有多少人能去学动画呢？其次，做一部艺术类动画都需要集合全国动画人之力，做商业动画不可能这样做，况且，单纯做商业动画，哪怕不说60年代，就算是70年代，也根本没有人会去看，去消费。我们在80年才重新设置“飞天奖”（当然最开始不叫这个名字，但是性质相同）来对电视剧进行表彰，这代表我们在这方面的产量已经到了一定的程度，而观众也有一定时间来观看。而6070年代，老美和十一区的中产家庭已经有电视了，我们呢？连生存都在挣扎。

所以在这方面，我们和一众姓社的都拥有“完美”的空缺。不过，这方面空缺了，不代表动画不会去做，国家当然知道动画是艺术是文化，那么也是武器和手段，更是留下宝贵文化遗产的好渠道。所以，从南斯拉夫的萨格勒布学派，到苏联老大哥的联盟动画制片厂，再到捷克的偶动画，各个国家都无一不在尽一切培养动画人才，来制作出文化艺术气息浓郁，进而能够代表本民族本国家的艺术动画。令人欣慰的是，这些努力成功了，萨格勒布学派虽然不在，但其精神依旧在一些艺术短片里留存；苏联的《冰雪女王》长片，影响了宫崎骏和高畑勋；而以伊里·特恩卡为代表的捷克偶动画也在世界独树一帜，我们也有天才一样的，以《山水情》为代表的水墨动画。除此之外，还有匈牙利，荷兰等等国家的动画。

如此丰富的20世纪已经过去，那么到如今21世纪，为什么这些各具特色的动画全都没了呢？或许有些人会归结到不重视文化产业发展上，但是这其实仍旧是无稽之谈。而真实的原因，其实就是市场化大潮和全球资本主义国家的席卷，隔壁日本美国6070年代就有商业动画和商业模式，一直发展到90年代，这一套已经相当成熟，这些在星辰君的国漫商业史系列中提到过，不做赘述。总之，在并不算遥远的90年代，任何穷国（指没有美日有钱）在这种成熟体系下，必然都会被打的体无完肤。而令人惋惜的是，单纯就我们国家而言，当时似乎完全没有意识到，动画也是一门产业，一门对于中国来说仍是幼稚而弱小的，按李斯特的保护幼稚工业（产业）论，动画也应该要被保护，才有机会发展我们自己的工业，而不是直接拿压根没有形成的产业去跟人家搞所谓“市场竞争”。在90年代，至少没有这么干，00年代刚开始，也没有这么干，后来倒是干了，但是补贴和限播的配合极差，导致现在对当时那段时期产生了奇怪但却又“合理”的“怀念”。

如今国产动画已经进入了一个完全不同的时期，但这仍旧是一个难以说“国漫崛起”的时代，毕竟从任何一个角度来说，这个产业的重新建立也基本才短短6年左右。但这营销出来的四字短语却一定程度刻在了所有人的脑子里，也成为了来阴阳怪气的最合适的词语。坏的是，无论国产动画怎么样，该阴阳怪气的人还是会阴阳怪气，发表各种爆论，无论是对作品还是对产业，同时，双标也表现得淋漓尽致，对于日本动画，可以极为理性的说“不要厚古薄今”，“新时代的作品总是比旧时代好的”，“这就是最好的时代”，但是对于国产，则连讨论都不愿意，一句“国漫又崛起了？”就直接撂下。

不过或许唯一的好处是，国产动画仍旧有大量非b站用户的受众，国产动画这一步步的走，总不会过分受到这些逆天言论的影响。

总结一下，之前看见有人瞧不起上美，觉得“连动规都搞不明白”，“只不过是为了国家要求而制作”，“完全没有视听语言方面的贡献或建设”。我想说请联合我们的实际情况来看，必须认识到，上美在中国艺术动画领域的贡献上是前无古人的；但是，如果当下我们仍旧要靠吹捧上美来厚古薄今，来反对如今的国产动画，那就是彻底的错误。中国动画好不容易终于在大概16年完成了产业链的基本建造，目前正在朝着正确的道路前进（虽然可能不同业内人有不同想法，但是至少都认为产业化，工业化是正确的）。既然当下的评价体系里，我们都认为，艺术和商业两手都要抓，才能称之为动画大国或者动画强国，那么从电视动画中期到末期，再到如今互联网为主要播放渠道的时期，我们的探索终于有了成果，真正意义上的重新发展了我们的商业动画，并且逐渐正规化。当然，可能对于整个产业而言，无论是ip运营还是营销手段等在其他国家早已形成一套行之有效体系的方面，我们还是较为单薄，但毫无疑问，我们重新走向了正轨。至于未来的合理产业情况，必然是商业元素与艺术元素完美结合的作品占大多数的，如今的我们，还远远称不上达到这一步。

我们正在经历的，正是中国动画再复苏的一环。难吗？当然难，日本动画随着互联网时代的传播，在商业运作和平均质量上已经坐火箭了；美国动画由于其自身的zzzq，有了衰落，但是其还是有着完善的商业链条，全球第一大国的地位，百年迪士尼的无限的老本，甚至还有只需要出IP，让韩国人来完成全部的动画制作的条件（没出息的南朝鲜）。

而谁又是中国动画的未来呢？这个没人知道，也许是爆肝的六道无鱼的林魂，未来会有更优秀的商业大作；或许是好传，他们已经做出了每集水平都能保证一定质量的作品；或许是寒木春华，高水平与对作品无限的爱的融合；或许是胶囊计划的某个团队，或者是中国奇谭的某个团队，甚至是目前还没做出独立作品的公司。中国动画的未来确实看不清，但必然不是如过去般的一片黑暗，而是雾气弥漫的铁路。

道路艰险，只愿你我共同陪伴国产动画，走下去。