走进如云似水的死后世界，这可能是今年最温柔的中传毕设 | AniOne专访
"如果人死以后，灵魂会像水一样不断循环转化，那么死亡便不是一个终点，而是一个新的开始了"
文/ 三口 编/ 彼方
今天小趴给大家带来的「AniOne线上展」专访是来自——中国传媒大学动画专业厉君、薛媛的动画毕设作品——《云鸟》
云鸟
厉君、薛媛
中国传媒大学动画与数字艺术学院
首先让我们先来欣赏一下作品吧~
《云鸟》完整版
— 故事简介 —
故事主要讲述一位面临死亡的老太太死后来到天国，通过云鸟的引导逐渐认识到生命是可以像水一样互相变幻转换的、生死和大气循环一样不过是一场轮回。
— 创意阐述 —
很多人都想象过死后的世界，尤其是当亲人离世的时候，这种感觉尤为深刻…一些本来说不怕死的老人在面临这个问题的时候看似勇敢，实际上还是默默地做了准备。我们终有一天要面对死亡。所以我突发奇想觉得如果人死以后灵魂如果会像水一样不断循环转化，那么死亡便不是一个终点而是一个新的开始了。
— 作者介绍 —
厉君
导演、编剧、美术设定、背景原画、动画、后期
121518525@qq.com
薛媛
部分原画和背景
1625321286@qq.com
— 角色设计 —
— 场景设计 —
— 团队专访 —
学术趴：关于片名“云鸟”，它的寓意是什么呢？
厉君：一开始是在本子上画了一朵云，然后改成了鸟，然后就就叫云鸟啦。实际上在故事开始之前就是决定好的片名。其实就是字面上的意思。一开始有很多版本的故事……云鸟可以说是这么多故事里面唯一没有变的东西。
学术趴：看到厉君提供的设计图上有一个老太太躺在病床上的设定，想问下厉君为什么最后故事没有加入生前的场景的描写，而是选择直接从老太太死后的世界开始？
厉君：因为一个人要做完的话必须控制时长。那么害怕—适应—转换—接受的这个过程里害怕就会太长。因为想做个基调比较欢快的片，所以想把重点放在转换上面。而且现实的场景结局肯定是要回到现实里，那么要讲清楚发生了什么，云上的场景就必须一一对应现实里的东西，我没有那个时间和精力了，所以是对现实的一种妥协。
学术趴：非常喜欢云上世界里的场景设计～不知道您在“天国”的场景设计上是如何考虑的呢～比如说我看场景里会有一些像水龙头饮水机这样的元素在里面～
厉君：这个版本的故事要用水循环来表达生命循环的主题，之前也说了要和现实有联系。因此我就开始做调查，把和水有关的物件列出来，然后组合了一下。家里正好是开洁具店的，就可以有很多素材。剩下就还有一些冷凝器、蓄水塔、自来水净化器、游泳馆、水管、水池、集雨器之类的。可能跟老太太的日常生活差的有点远了，有些地方就有点莫名其妙的感觉。不过饮水机还是挺可爱的
学术趴：因为充满了“水”元素 ~当初感觉比起天国我觉得更像仙境
厉君：是有点跳脱的…会有人说搞不明白我在设计什么…但是有一种很神秘的感觉。实际上音乐在这里也是做成了这样的氛围。
学术趴：全片音乐和画面一气呵成，看厉君提到您也是第一次制作音乐片，不知道在做制作时关于音乐和画面表达的配合上有什么经验可以分享吗？
厉君：一开始我也找不到音乐，但是之前有个选修课跟其他系的人一起合作拍片就认识了现在的音乐妹子，然后又认识了做音效的妹子。然后我就问那个音效妹子有没有合适靠谱的音乐，她就给我了个曲包。我选了一下就刚好是之前认识的那个妹子。然后就一拍即合构成了合作关系。能找到她们我真的很庆幸。
音乐妹子真的很强，我说了我的思路。这个动画分为这么这么几段，都是什么样的情绪，情绪在哪里开始转换。然后肯定也会有几个参考的音乐。
现在很多人都是用合成器做音乐。所以可以尝试很多不同的乐器和音效。要和音乐配合的话肯定就不能完全是你画面说了算，音乐那边也要对你提出要求，比如这里要长一点短一点啊……或者你这个画的不行，重画吧。
我的音乐水平比较差，所以就肯定要努力地让音乐明白我的想法。因为都是校内的，我们就会面对面的，我打节拍给她听，她再给我建议，然后在哪里变速之类的就要听音乐的。卡点我都是一帧帧卡好的。
学术趴：hh感觉这个交流的过程好有趣~
厉君：非常感谢音乐妹子愿意跟我磨合，她是个非常有想法的人，经常会给我意料之外的惊喜。
学术趴：特别喜欢最后从空中到土地里变形的那个镜头，感觉视觉上很流畅也很享受。
厉君：这个镜头要表达的是一种自由随心所欲的状况，同时要表达下雨、生长的信息量。要做得稍微酷一点的话我就觉得可以用一个镜头搞定。之前一直在网上会看到一些无人机漂移的视频，就感觉这种镜头旋转的感觉蛮不错的。于是就尝试了一下。
只要两张图就可以做三十多秒的移动背景真的太划算了！那个从开始到最后一共用了一个半月的时间。AE做全景图真的蛮好玩的，后面的镜头衔接也调了蛮久。那个镜头一共两百多个图层，希望大家看得开心。
后面那个生长部分的造型是薛媛同学设计的，我们当时找了一些小学生对植物的观察日记来参考。流畅的话，就是肝了。这个镜头是好几个人一起一步一步合作做起来的。工作量非常大，前前后后做了一个月的时间。包括和音乐也要对各个时间点，保证雨滴落下是在音乐结束的点上，植物破土是在心跳的节奏上。
学术趴：哈哈哈看了你们最后一个镜头的工程文件图（震撼！）
厉君：那个显示的部分只有五分之一，实际上是分开几个文件画的
学术趴：厉君在制作周期上是怎么安排的呢？
厉君：这个片子实际上是我在2月份的时候退组的无奈之举，当时退组之后特别绝望，但是也不想就这么摸到最后，就决定自己做一个。然后有次摸鱼的时候意外画了只云团状的小鸟就觉得蛮可爱的，就想做个关于这个小鸟的片子。然后我就从人设出发画了很多版本的故事，但是总是达不到想要的效果。
然后恰逢亲人弥留之际、平常不怎么说话的亲戚也开始滔滔不绝，就有一种离别的氛围。我不太喜欢这种感觉，也不太想死。要是死的时候能像出生一样庆祝一下就好了。后来更换了几次思路终于在夏季学期开始之前做出了大致的故事版。
这个时候距离展映只有3个月了，时间还蛮紧张的。我也是第一次一个人做一个片子、也是我第一次接触音乐片，所以很多地方还是计划赶不上变化、出现了很多要解决的问题、我的手速也没有我预想地那么快。
但是还是提前联系了非常靠谱的音乐音效学妹，她们的认真靠谱真的帮了我大忙。我也在学习如何跟音乐音效沟通。全程都是跟着声音一起推着一点一点做，我感觉自己跟个聋子一样听不出节奏点、后来了解到他们会使用节拍器之类的东西，就可以对着波形一帧一帧调。感觉学到了很多。合作沟通真的很重要。
展映的时候没有做完后期是我的失误，不过那段时间熬夜熬得不清楚了，所以只能先合成进去，实在不好意思。不过最后的时候，大家难过了就在工作室一起唱歌讲笑话还蛮开心的。
学术趴：您在创作上有受到过哪些作者/作品的比较大的启发或影响吗？
厉君：我喜欢来自深渊之类的作品，与日常不同的异域风景非常令人神往。用心去描绘自己的世界并且能够自圆其说的人都非常令人敬佩。
学术趴：您认为在这次创作时遇到的遇到的最大的困难/挑战是什么呢？
厉君：就是理想与现实的差距，你觉得你可以一天画这么多，但实际上你只能画这么多，而且人是会生病的…挑战的话就是如何把这个故事讲清楚…我觉得这个可能跟选题有关系。一些不存在于现实、没有特别强逻辑的东西就有点卡壳。
学术趴：哈哈感觉架空的剧情在构思上的确还挺有挑战的，就突然想起在片子后半段，老太太自己也长出了翅膀变成了一只小鸟，能具体聊聊关于这个设计的想法吗？
厉君：是因为老太太穿过瀑布就可以变形，变成鸟是为了方便实现飞行转场的目的。如果直接下落，那她的心情就提不上去了。
学术趴：所以整个故事是老太太从对死亡的恐惧到乐观接受的过程，不知道这样理解对不对。
厉君：是的是的。
学术趴：那爆肝三个月做动画，厉君认为自己最大的收获是什么？
厉君：（卑微.jpg）可以拿到毕业证了, 大家因为要做毕设走到了一起，最大的收获应该是在工作室这段时间的生活吧。大家压力都很大，但是我们可以一起说相声、唱歌。日子就这么过去了，前几天走在路上突然意识到自己已经不是大学生了，就有种一下子被丢进社会的脱节感。
学术趴：那厉君毕业之后的打算呢~是会继续做动画吗~感觉厉君无论是场景美术还是原画分镜都很棒
厉君：我觉得动画还是应该大家一起合作互相磨合进步，我想往带分镜的美术这方面发展…所以比较想存钱去留学。我在这方面不太擅长表演的部分，以后会努力提高一下。
学术趴：最后厉君给学弟学妹一些做毕设的建议吧
厉君：组队很重要的，要退组也别犹豫，我认识的退了的人都没有后悔的，相信自己的直觉，组队的话要平衡好各个组员的关系，尽量每个人擅长的点不一样。谁说了算很重要，如果是互相觉得对方画得不行或者是职能重合度太高的就很容易吵架。做作业这种事情确实是每个人的义务，有人偷懒也是万万不行的。
一个人做的好处就是你没法跟自己吵架，但是想法上可能就过于自我了，而且工作量大。团队沟通的时候不要对别人的期望值太高，10分满分做到6、7分就已经很不错了，有的好片子不是所有部分都得做到完美的。更多的是在于如何去组合这些工作的成果。
学术趴：感觉能给学弟学妹在之后进行团队合作上一些参考~那这次的采访问题到这里就结束啦~非常感谢厉君的分享，希望之后能看到你更多精彩的作品!
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