序：

——“雨果·根斯巴克是为科幻蛮荒时期带来秩序的人，科学传奇与早期太空歌剧兴盛的推手雨果，1911 年，他自己在《现代电子》上发表了他的科幻代表作《拉夫124C41+》。在这篇故事中，雨果对未来的科学发明做了很多预测，包括了一份雷达的说明和概念图，这比雷达的实际出现要早了四分之一个世纪。”

感谢https://www.gcores.com/radios/96714/timelines为我带来的灵感

开创

相比早期的美国的Pulp magazine——“科幻小说”的最早类型之一诞生—科学传奇。也就那些是富有娱乐性，但相对来说缺乏严谨与深度的文学作品来说，高达0079的TV版已经早就脱离了前者的低级趣味和内容贫乏的本质，但是0079的TV为了符合不同年龄段的观众和易于理解的考虑对作品中的部分机设还是做了象征化的处理——“邪恶的”“动物化形象的”

很显然塑造一些带有明显“显著反派特点”的机体对观众理解作品来说是有帮助的，但是同时这也是一种妥协。

黄金年代

说到科幻的黄金年代，必须要讲约翰·W·坎贝尔（John Wood Campbell，1910 年 6 月 8 日- 1971 年 7 月 11 日）

美国科幻小说作家和编辑。从 1937 年底直到他去世，约翰·W·坎贝尔一直任职《惊奇科幻》（后来被称为《模拟科幻小说和事实》）主编，正是他塑造了的科幻小说黄金时代。 黄金时代三巨头之一的艾萨克·阿西莫夫曾称坎贝尔为“有史以来最强大的科幻小说力量，他主编的第一个十年，完全占主导该领域。”

坎贝尔原则包含下列几条：写真正的科学；用现实手法描写超现实的题材；用过去式描写将来的事物；对科技和进步保持乐观态度；以理性和科学的态度描写超现实情节。

坎贝尔终结了科幻蛮荒时代。前坎贝尔时期的科幻杂志封面，以艳俗与性暗示吸引低龄或受教育程度不高的读者。坎贝尔在位时期，对科幻杂志封面的甄选标准进行了改良，杂志的内容和封面都脱离了庸俗，达到了高格调的水准。”

以上的原则也开创了黄金科幻世代的大门。

黄金时代四才子是艾萨克·阿西莫夫、罗伯特·海因莱茵、雷·布莱德伯利以及范·沃格特。这四位大师当时都是《惊奇科幻》旗下的作者，经过了坎贝尔的培养和熏陶之后形成了既遵循坎贝尔原则又有着各自特点的文风。

与科幻黄金年代的西方大师相似，高达界也迎来了一个具有开创性的设计师，创造者，Katoki

カトキハジメ(KATOKI HAJIME, 1963年12月3日 - )

1963年出生的Katoki很早就展现出极高的机械设计天份，他擅长的把SF作品中的机体赋予真实机械的质感

主要出道作品《机动战士高达0083 STARDUST MEMORY》以及模型杂志模型图形系列丛书《Gundam Sentinel》的机械设计，在当时堪称备受瞩目。作为一个画师Katoki在设计师中也是十分优秀的一位，其设定稿的整体结构平衡，对细节纹路的完美把握，以及机体的美感，都给人留下很深印象。

工作集中在机械设计上，也为Gundam Sentinel进行角色设计。担任“ GUNDAM FIX ”的插画家，还负责并制作 “GUNDAM FIX FIGURATION ”。

标题已经讲述了其创作的核心“REAL GUNDAM”

高达前哨战的核心是以设定为主轴制作模型和故事，与科幻的黄金年代中许多硬科幻相似，故事被设计成有据可考，充满技术和工学原理的解构，逻辑上自洽的故事。

“技术为核心”

同时通过大量的与现实中航空基地布局，军事基地的要素的参考融合来提升军武化和真实感

运用现实中存在的一些军事术语与技术来使得作品更加写实

例如增加整备场景来提升真实感

同时Katoki也创作了前哨战0079，重新设计了诸多的MS和其他载具，使得他们更符合工业意义上的宇航器的定义，通过设定上的补足来反哺早期设计上的一些妥协，以及设定上不够严密的地方。

如同Peter Elson，创造的带有工业学的细节，自洽的机械逻辑结构和席德·米德（Syd Mead，1933 年 7 月 18 日-）所创作的“可被实证，可以在现实逻辑中可以被创作的作品”

近现代有Nicolas Bouvier，343 工作室的美术总监，从《光环 4》开始担任《光环》系列的美术工作，也曾参与过《刺客信条》、《波斯王子》以及《狂怒》的美术设定工作。

Peter Elson（1947 年 1 月 13 日——1998 年 3 月）是英国科幻画家，主要进行插画绘制和出版物封面绘制工作。Peter Elson 的特点是呈现丰富到惊人的细节，同时他的作品的背景往往以强烈、丰富的颜色为主，与明亮的飞船外壳形成对比。Peter Elson 也对后来的科幻插图界形成了很深远的影响。

科幻新浪潮时期

在黄金年代之后，新浪潮运动开始反思黄金年代的一些手法的问题，新浪潮运动本质上是对坎贝尔时代的各种约束与教条的反抗与颠覆。黄金时代千篇一律的“硬科幻”变软了，象征主义、表现主义、存在主义等等技法被逐个引进吸收。

科幻新浪潮时期中，科幻小说被认为要从社会学、心理学、语言学、宗教学等入手，对科学技术也不再抱有一种盲目的乐观主义了。

此时期的读者和作者希望作品不要被一些硬框架所束缚，更偏向人文和“以人为核心推动故事”，而不是像看说明书一样读科幻作品。

典型的作者，三巨头之一的阿瑟·克拉克是最能代表黄金时代风格的作者，但他并没有局限于此，也创作了特别浪漫、特别“不黄金时代”的作品，这显然是受到新浪潮运动的影响。

《趁生命气息逗留》是 20 世纪 60 年代科幻“新浪潮”运动的旗手之一的罗杰·泽拉兹尼杰所著的一篇短篇作品，收录在同名短篇集中。《趁生命气息逗留》是一个有关机器与人的后启示录故事——而机器与人这个题材，本质上还是写“人是什么”

高达中这样的作品的代表就是《机动战士高达 逆袭的夏亚》，CCA中并没有抛弃Z世代延续的技术设定，但是故事的重点放到了人与人之间的部分，以至于最后也出现了众人合力的意志形成的“绿色光芒”部分，这点也是富野由悠季（1941年11月5日－，本名富野喜幸，为日本的动画监督、作词家、小说家。）在剧本设计上投入更多人文主义精神和意识流技法的具体体现。