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历史的发展对衣服廓形有何影响?21世纪女装轮廓的发展趋势是什么?

2019-07-22 13:42 作者:冷芸时尚博士  | 我要投稿

引     言


今天我们聊的是西方女装轮廓的发展。由于庄主在国内多个vintage店做买手,游走于欧洲各地博物馆和古着店,所以经常需要判断一件衣服是属于哪个年代的。而最直观的判断便是从衣服的轮廓开始。当然,轮廓绝对不是判断一件衣服年代的唯一标准,但是了解衣服轮廓的发展对庄主来说是一件非常有意思的事情。同时,我们也可以从这些轮廓的变化看到社会的发展。



参与者


冷芸时尚圈5群群友

时间:2019年6月29日

庄主::Martina-伦敦-Vintage买手&博主


讨论提纲


01西方女装轮廓的变化

02史上重要的服装设计师和fashion icon

03谁在决定21世纪女装轮廓的趋势?


庄主简介


Martina-伦敦-Vintage买手&博主


旅居英国7年,经常游走于欧洲各地博物馆和古着店。2018年,我陆续开始与多个国内的vintage店和设计师开展长期合作,根据他们的需求在欧洲搜罗vintage服饰,包括在各种类型的古着店和拍卖行寻找不同时期和风格的服饰。此外,出于对时尚史也有浓厚的兴趣,我从今年4月开始运营一个关于vintage和时尚史的微信公众号,主要写购买/投资vintage及时尚史的干货,其中还会涉及欧洲现在开始受到关注的古董服饰的研究投资收藏的知识。


庄主的个人微信:



历史的发展对衣服廓形有何影响?21世纪女装轮廓的发展趋势是什么?

以下所有讨论内容仅代表发言者观点,不代表本平台观点。


一、西方女装轮廓的变化


1.1 束腰和衬裙


讨论如下:


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

先给大家看一幅图。这幅图很形象的表现了18世纪下半叶一直到20世纪末的女装轮廓。我们可以看到,在20世纪前,基本上服装轮廓都非常夸张。尤其是第一个。实现这么夸张的服装轮廓,基本上需要束腰和衬裙来协助。所以,今天讨论的第一部分就是束腰和衬裙。



(图片来源于pinterest.com)



Grand R-广州-设计师

这是洛可可末期。


Alice-广州-5群副群主

我感觉蓬蓬裙的腰十分纤细。是真的竹子骨架撑起蓬松的感觉吗?


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

是的。最开始用的是骨头,譬如说鲸鱼骨,但下层阶级有时候会使用芦苇。西方古代时尚史中,束腰和衬裙在女性服装中起到很重要的作用。束腰最早在16世纪起源于意大利,后来流传到法国,开始正式在欧洲上层阶级中流行起来。我们现在可以看到的保存下来的服装和油画主要都是出自上层阶级的。束腰基本上流行到1910s左右,也就是第一次世界大战前后,女性便越来越少穿束腰。一方面,世界大战期间,很多物资都被用于军需,另一方面,当时也是第一次性别运动期间,女性开始争取投票权。


(图片来源于me.me)


18世纪很流行的宫廷服饰的轮廓,非常宽,可以放得下一个电视机。


(庄主摄于伦敦V&A博物馆)


里面的衬裙长这样,我们可以看到中间是没有支架的,那是为了方便可以坐下。在1800年前后,有一段时间,裙子的轮廓是没有那么夸张的,那便是18世纪后期——法国大革命之后。大家如果有留意过18世纪下半叶到19世纪上半叶期间的油画或者电影,会发现曾经有这么一种服装轮廓是非常流行的。这主要是受了法国大革命的影响,服装对女性身体的束缚减少了。


(图片来源于pinterest.com)


这是95年版本的《傲慢与偏见》剧照。简奥斯丁就是生活在那个时期。


karla-上海-3群副群主

优雅又舒适。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

在18世纪期间,衬裙的形状发展到最夸张的状态。这个形状的衬裙流行了大约半个世纪左右。到了18世纪下半叶,英国当时比较推崇简朴一点的时尚风格,所以这种形状慢慢变小了我们可以看到,到18世纪上半叶,其实有一段时间,即便是上层阶级,也不大喜欢大的裙摆。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

不过到了1830年左右,因为纺织业和染料技术的创新,上层阶级又重新喜欢上华丽的服饰,这个时候的衬裙又重新大起来。尤其到了19世纪下半叶,弹簧钢被发明并用于制作衬裙的支架,取代了原来用动物骨头的原材料,衬裙变得轻便起来,所以轮廓便变得更大,不过这次是在后面凸起。但衬裙到了19世纪后半叶开始越来越少被使用了。


小结

在20世纪前,基本上服装轮廓都非常夸张。 实现这么夸张的服装轮廓,基本上都是要靠束腰和衬裙来协助。西方古代时尚史中,束腰和衬裙在女性服装中起到很重要的作用。束腰最早在16世纪起源于意大利,后来流传到法国,开始正式在欧洲上层阶级中流行起来。大家如果有留意过18世纪下半叶到19世纪上半叶期间的油画或者电影,会发现曾经有这么一种服装轮廓是非常流行的。这主要是受了法国大革命的影响,服装廓形对女性身体的束缚减少了。



1.2 超短裙


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

另一种革命性的服装轮廓便是超短裙,大概在50年代末开始流行,是60年代标志性的服装。超短裙的出现也是对应第二波的性别革命。60年代的超短裙不仅在长度上达到了历史新高度,而且也沿袭了20年代的风格,完全不突出身体线条,可以说和50年代的风格完全相反。



(图片来源于wordpress.com)



这是60年代的超短裙。


Alice-广州-5群副群主

好看。


karla-上海-3群副群主

现在看也很好看。


子陆-南宁-学生

很简洁的款式。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

中间服装轮廓的变化的确也很大,但基本上是变得更舒适,并且可穿性更强。


阿滢-佛山-1群副群主

到现在也是这样的轮廓见得多,反而裙撑或者蓬蓬裙很少见。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

超短裙之所以特别具有革命性,是因为这是女性第一次如此渴望展现自己的身体,并且基本上可以说是自主的把裙子的高度提起来。


小结

上一节我们谈到在西方古代时尚史中,束腰和衬裙在女性服装中起到很重要的作用。而超短裙作为革命性的服装轮廓,大概在50年代末开始流行,是60年代标志性的服装。超短裙之所以特别具有革命性,是因为这是女性第一次如此渴望展现自己的身体,并且基本上可以说是自主的把裙子的高度提起来。束腰、衬裙和超短裙都是具有革命意义的服装轮廓,都体现了服装廓形对女性的束缚减少了。



1.3 裙子和裤子


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

说到另外一种革命性的着装,就是裤子。其实从20年代开始,很多女性已经开始穿裤子。但主要都是在休闲装扮的时候,或者在某些特殊职业需要的时候。裤子真正被接受作为女性在职场的正式穿着,要等到80年代才开始。


李珍-深圳-买手

香奈儿的影响吗?


Martina-伦敦-Vintage买手&博主



(图片来源于gemmecoutour.com)



香奈儿的确是非常重要的推手,我后面会说到。


子陆-南宁-学生

我想到了吸烟装。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

吸烟装也是。



(图片来源于retrolistic.co.uk)



裤子在20世纪很长一段时间里面,其实都有很多女性在穿,但基本上只能作为休闲着装。这一部分我简单的谈了一下我认为从18世纪到20世纪末,比较具有时代意义的服装轮廓,大家有没有什么问题?或者觉得还有其他的你们觉得很重要,但我还没有提到的类型呢?


皮皮-江门-英协服饰

裤型都是阔脚裤,是裙子的变种吧?


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

阔腿裤不能算是裙子的变种。如果说是20年代Chanel穿的那种阔腿裤,其实是有参考的之前的女装裤子的,她也不是第一个穿裤子的女性,更可能是从中东流传过来的裤子款式加上男装裤子的改良。如果是70年代的阔腿裤,则是由嬉皮士们带起的潮流,主要是嬉皮士都比较穷,很多人会去二手店买衣服穿,很难找到合身的裤子,很多人就穿着比较宽松的裤子,慢慢的成为了潮流。


Jesse-广州-面料

原来阔腿裤是这样流行起来的。


Alice-广州-5群副群主

所以说阔腿裤不是因为胖才穿的。


子陆-南宁-学生

今年流行的茶歇裙呢?


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

茶歇裙应该更像30-40年代流行的休闲着装。我觉得茶歇裙重新流行起来也是因为最近几年复古回潮,很多人都会从过去的服装中找灵感。但茶歇裙的确也是有时代意义的,下一章我会详细说说。



(图片来源于vintagedancer.com)



KRISTINE-杭州-女装设计师

西装领和古巴领的连衣裙,喜欢。


小结

服装轮廓的变化和社会发展进程息息相关。从最夸张的衣服轮廓到女性在任何场合都可以穿裤子经历了280年。裤子在20世纪很长一段时间里面,其实都有很多女性在穿,但基本上只能作为休闲着装。而茶歇裙和裤子一样具有时代意义,它更像30-40年代流行的休闲着装。茶歇裙重新流行起来也是因为最近几年复古回潮,很多人都会从过去的服装中找灵感。


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二、史上重要的服装设计师和fashion icon


1. 玛丽皇后


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

法国著名的玛丽皇后是路易十六的皇后,也是欧洲古代最著名的fashion icon。大部分人对她的印象主要是停留在非常华丽的洛可可风。但事实上,之前提到的从18世纪开始的白纱高腰线裙也是她带起的风潮。


李珍-深圳-买手

维多利亚女王算不算icon。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

维多利亚女王其实很少人会把她看作fashion icon,虽然她的着装也非常有代表性,但维多利亚风更多的代表的是那个时期的风格。


(图片来源于grandpalais.fr)


我这里打算给大家看这幅玛丽女王的画。这其实是一幅非常有争议的画。因为她身上穿的衣服其实可以看作当时的睡衣。


聂梦茵-沈阳-新媒体&美学讲师

我也是看电影种草了这种复古的宫廷睡衣。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

虽然她在法国大革命后被斩首,但18世纪后期流行起来的比较宽松的服装轮廓却是她带起的。在她去世不久之后,女装的风格又回到了原来比较夸张的状态。所以说,她基本上是以一己之力在20世纪之前,难得的把女装的轮廓稍微改良了一下。


2. CHANEL& DIOR


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

下面我们开始说说20世纪其中两个最重要的设计师CHANEL和DIOR。CHANEL不是第一个提出衣服最重要是要舒适的人(这个人可能是奥斯卡王尔德),但她基本上是第一个设计舒适的衣服并且有影响力的人。10年代,她便开始给法国的名流设计运动服,彻底摒弃束腰。这种潮流很快就流传到了其他欧洲国家和北美。她的风格一直在品牌里贯彻下来。有很多人认为她便是20世纪最重要(不是之一)的时装设计师。


李珍-深圳-买手

没有网络的时代,时尚流传的速度也是够快。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

他们有杂志。但流行的速度的确比我们慢了很多。DIOR则在1947年开始推出他的第一条服装线,被称为”New Look“,相信大家都非常了解。与CHANEL刚好相反,DIOR的New Look非常强调腰线,整个衣服的轮廓像重新回到了维多利亚时期。另外,裙子的长度也被很多人诟病。


(图片来源于pinterest.com)


DIOR的这身衣服,最被诟病的就是两点——第一是腰线,第二是裙子长度。


李珍-深圳-买手

这个腰细的像加了束腰的效果。


KRISTINE-杭州-女装设计师

我记得是找了当时腰最细的模特。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

40年代是二战期间,男性很多都上战场了,女性开始进入职场。之前茶歇裙的那张图其实就是40年代女性去上班和生活穿的衣服。但到了Dior的设计一出现,大家便觉得裙子的长度一下子又变回那么长。我们现在看可能不会觉得裙子长度是个问题,但在当时却是一个非常敏感的问题。


Alice-广州-5群副群主

因为当时是比较保守的社会吧。


李珍-深圳-买手

一朝回到解放前。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

很多女性会觉得好不容易才把裙子长度提到膝盖,实在不愿意看到社会的倒退。但New Look还是在50年代成为最主流的服装轮廓轮廓。


(图片来源于hercastlegirls.com)


这是《广告狂人》的剧照,大部分人当时都穿成这样。很重要的一点是,二战后男性回归职场,女性便回归家庭,所以这种服装对职场女性不友好,很难体现女性化特点。


Grand R-广州-设计师

有人认为战后经济繁荣把女性推回了家庭主妇地位。


3. Mary Quant


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

接下来的一个重要的设计师是Mary Quant。Mary Quant是传说中第一个设计超短裙的设计师。不过据她的话说,其实她不是创造了超短裙,而是观察了当时的年轻人穿着之后,根据她们的需求设计了这么短的裙子。她说,即便她不卖这么短的裙子,那些女孩也还是会自己把裙子剪短。



(图片来源于afpphto.com.au)


这是Mary Quant,她穿着超短裙去白金汉宫领奖。


Alice-广州-5群副群主

这个在当时叫做超短呀?和我们现代的超短不是同一个概念。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

我们重新对比一下50年代和60年代的风格,就可以看到当时的超短裙其实是对50年代的回应。


李珍-深圳-买手

这些把裙子改短的年轻人让我想起了把校服改短的学生。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

的确,也正是在那个时代开始,年轻人终于有了自己的服装风格。在那之前,他们成年前会穿得和小孩一样,成年后会穿得和他们的妈妈一样。这也和西方的第二波性别运动的时间是吻合的。


李珍-深圳-买手

一下子明白超短裙的意义了。


4. YSL & Armani


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

接下来,我们又回到裤子。YSL和ARMANI都是在女装里普及裤子作出了杰出贡献的设计师。YSL在60年代设计的吸烟装是第一次让西装套装成为女士在正式场合的服装。到了80年代,女性穿裤装套装才正式被职场接受。这个时期最受欢迎的是power suit,其中最有代表性的便是GIORGIO ARMANI设计的power suit。刚刚有群友提到的吸烟装 Le smoking便是圣罗兰的作品。

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(图片来源于pinterest.com)



这是ARMANI在80年代设计的power suit。


Alice-广州-5群副群主

女性穿上这类裤子更显帅气。


KRISTINE-杭州-女装设计师

刘亦菲代言阿玛尼,穿的suits还上过微博热搜呢。


李珍-深圳-买手

还是现在流行的宽肩!


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

在80年代,女性大规模回归职场,这种大肩垫的power suit是当时最流行的服装。因为会显得女性看起来更有power。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

对,宽肩的西装外套最近又重新流行了,不过和当时的意义不太一样。


聂梦茵-沈阳-新媒体&美学讲师

最近很多正式场合,女性的礼服选择也开始往吸烟装等套西上尝试,个人感觉还是很有味道的。


凯丽-杭州-5群副群主

大女人的感觉。吸烟装比较大气。


李珍-深圳-买手

吕燕的牌子感觉就是这个调调。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

但现在ARMANI也会在强调,现在的女性其实不再需要大肩垫来让她们自己看起来有权力。


聂梦茵-沈阳-新媒体&美学讲师

是,我也非常同意,妆容配合衣着,是可以凸显个人气质的。自信是最美的武器和华裳。


李珍-深圳-买手

女性本身就要成为权力的一部分。但香奈儿现在最具有影响的反而是套装。


小结:

法国著名的玛丽皇后是路易十六的皇后,也是欧洲古代最著名的fashion icon,18世纪后期流行起来的比较宽松的服装轮廓是她带起的。20世纪其中两个最重要的设计师是CHANEL和DIOR。CHANEL不是第一个提出衣服最重要是要舒适的人,但她基本上是第一个设计舒适的衣服并且有影响力的人。Mary Quant是传说中第一个设计超短裙的设计师。不过据她的话说,其实她不是创造了超短裙,而是观察了当时的年轻人穿着之后,根据她们的需求设计了这么短的裙子。YSL和ARMANI都是在女装里普及裤子作出了杰出贡献的设计师。YSL在60年代设计的吸烟装是第一次让西装套装成为女士在正式场合的服装。fashion icon和时尚设计师会带动服装轮廓的革命性变化。创新只有因应社会需求才能比较容易被社会接受。每一次革命性的创新都是伴随着争议。真正创新的服装设计师更容易被历史记住。



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三、谁在决定21世纪女装的趋势?


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

接下来这部分,就是我们现在所处的时代,希望大家可以更积极的参与讨论。到了21世纪,基本上女装的轮廓已经非常的多元化,很难说有哪一种轮廓是占主导性的。有两种趋势是很明显的,第一种是无性别时装。另一种是强调身体的多元化,很多品牌都会推出专门针对大码或者高挑人群的服装线。无性别着装通常会完全不强调身体的轮廓,更强调自然的身体形态。


(图片来源于vice.com)


但很多网红似乎又在走另外一个风格。以卡戴珊为标志的强调腰臀比的身体审美也是现在西方的主流,这和无性别着装以及强调自然身体的多元化也是相悖的。


(图片来源于cheatsheet.com)



卡戴珊穿上这条裙子,其实也是需要穿束胸的,这一点被非常多的人批评,但也没有阻挡很多人喜欢和模仿她。这种腰臀比非常明显的身材,现在是西方的审美的主流。


李珍-深圳-买手

她是个极端。她的家族太有话题性了。还有人专门去做手术,去掉两根肋骨,突出腰臀比。


凯丽-杭州-5群副群主

这是就是比较有影响力的人物。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

所以,到了21世纪,服装的轮廓一方面往更前卫的方向走,一方面似乎又倒退到束腰的时代。我想提一个问题:大家觉得都是谁在影响服装轮廓的趋势呢?


李珍-深圳-买手

张力太大也是自由的表现吧。在中国,我第一个想到杨幂。


凯丽-杭州-5群副群主

时尚大佬?因为有很多人去模仿。


KRISTINE-杭州-女装设计师

有影响力的博主和带货明星的确影响平民百姓。


小花-伦敦-服装贸易咨询

网红效应和品牌效应。其实有时候时装周先已经订好了这一季的潮流。


凯丽-杭州-5群副群主

带货可以等同于影响吗?


KRISTINE-杭州-女装设计师

但是她们穿的又是品牌已经出了的款式。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

大家觉得单凭设计师的创新是不是有点难以带动风潮了?


小花-伦敦-服装贸易咨询

现在因为有网红和网络的影响,我觉得这个服装轮廓趋势已经不按常理出牌了。


聂梦茵-沈阳-新媒体&美学讲师

为什么不是大牌和潮流设计师呢?源头的影响力不应该是设计师吗?


KRISTINE-杭州-女装设计师

不都是以往的大牌说了算了。一些秀场的流行阔型,其实日常也不太好穿,一些大众品牌和有服装店的网红们就拿相应的元素,改的日常一点,也会好穿一些。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

群里有很多时尚行业的从业者,我觉得大家想要了解时尚史的其中一个重要的现实的意义便是——我们理解了历史才可以预测将来。


凯丽-杭州-5群副群主

时尚是个轮回嘛。


KRISTINE-杭州-女装设计师

时尚有从上至下,也有从下至上。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

大家会不会有一种感觉,现在已经很少有真正创新的设计师了?


小花-伦敦-服装贸易咨询

以我在这个行业的经验,高街的设计师都是互相抄袭,看到街头的潮流,买样品回来,抄一抄改一改,就卖了。高街的设计师基本没什么话语权,基本是买手看数据,看产品,直接在设计师的设计上任意指点修改,设计师完全没有办法坚持。除非是奢侈品牌,高街很多设计师都蛮憋屈的。


KRISTINE-杭州-女装设计师

创新需要代价资本。我现在倒是觉得,创新归创新,其实日常最重要的还是看搭配。


聂梦茵-沈阳-新媒体&美学讲师

对,尤其是您讲完以后,更加深刻地觉得令人折服亮眼的创新很少也很难。


凯丽-杭州-5群副群主

现有的都是已经有的。因为许多设计被数据和消费者牵着走。


Grand R-广州-设计师

从近年经济政治方面看的话,个人认为廓形审美将进一步两极化。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

我们回头看看,Mary Quant当时也是看了街头的风向,才把超短裙设计出来的,可是我们现在似乎已经很难预测街头的风向了。


凯丽-杭州-5群副群主

今天看了苹果的文章,设计重在精益求精,涉及驱动公司发展。


小花-伦敦-服装贸易咨询

因为现在因为社交媒体、网络效应、KOL、网红太多。


凯丽-杭州-5群副群主

未来品牌的含金量高低,将主要看它对于产业链、供应链、价值链的全球化运作能力。大家赞同吗?


聂梦茵-沈阳-新媒体&美学讲师

是因为信息更新太快,不对称信息减少吗?


凯丽-杭州-5群副群主

如今,传统的信息传播体系权力瓦解,各地的意见领袖们以自媒体形式冒了出来,凑成了“诸侯国”的管理体系,哪边厢人多势强卖得好,哪边厢就嗓门大。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

我想补充一下,服装的轮廓和每一次的性别运动的关系都相当的大。现在的风潮也和21世纪的第三波性别运动非常相关。我个人认为无性别着装还有非常大的发展潜力。


KRISTINE-杭州-女装设计师

完全赞同无性别着装。


小花-伦敦-服装贸易咨询

我在2016年看行业报告的时候,无性别的销售已经起来了。现在asos以及leading online stores已经有专门的section卖这类衣服。


KRISTINE-杭州-女装设计师

无论是从好多年前的大女主小说,到后来大女主的影视,以及现在的女明星纷纷套西单西的流行。还有最近关注的某些新闻,希望去掉女企业家的女字,以及谈及如何平衡好工作和家庭的话题,都是无性别的发展趋势。因为社会更加宽容、开放了。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

我目前感觉,无性别着装还没有找到一个很好的切入点成为真正的潮流。但对于高街品牌来说,自然身体的多元化其实已经是一个高街品牌无法忽略的点了。


小花-伦敦-服装贸易咨询

我觉得运动品牌系列是一个很好的切入点吧。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

我感觉现在有一些品牌把男女装走秀都放在一起,特别有意思。


Grand R-广州-设计师

女性街头服饰还算是一个空白区,类似的盲区先填上,无性别才有更广阔的土壤。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

我也感觉女性穿的街头服饰和男性并没有半点区别。女生穿男装现在已经很普遍的被接受了,比较先锋的是男生穿女装。


李珍-深圳-买手

还有越来越多品牌把男装做的很女性化,好期待看到越来越多男生穿裙子。我们一个老师专门讲过Rick Owens设计的男装,很女性化,但同时并不娘,还是有力量感。


小花-伦敦-服装贸易咨询

其实娘不娘是时代给的标签和定义。有时候人的穿搭受时代和社会环境评判影响很大。所以所谓的娘不娘也是个人定义而已。我觉得就像我刚说的新一个性别风潮会影响时装走向,LGBT风格一定是一个新的走向。


Martina-伦敦-Vintage买手&博主

我觉得三本耀司也是设计无性别着装的先锋,但不会从他的设计里面看到女性化的感觉。





Grand R-广州-设计师

补充继Mary Quant后Andre Courreeges在1964推出了膝上5cm的迷你裙 后来裙摆一度到膝上25cm。相对而言产生了更大影响,经典的无性别设计的先锋,我列了一些:

Parda(早期)

Paco Rabanne

Issey Miyake

Helmut Lang

J.Morgan Puett

Hussein Chalayan

Kei Kegami

Maurizio Altieri

Maurizio Amadei

Carol Christian Poell

Rick Owen

后来者Damir Doma/Gareth Pugh之类,大概是这些。


小结:

高端服装品牌和网红在共同影响女装轮廓的流行趋势。女性穿男性风格的服装已经被广泛接受,但男性穿女性化的服装还是很前卫。无性别着装很可能成为下一波的风潮。特别是到了21世纪,基本上女装的轮廓已经非常的多元化,很难说有哪一种轮廓是占主导性的。有两种趋势是很明显的,第一种是无性别时装。另一种是强调身体的多元化,很多品牌都会推出专门针对大码或者高挑人群的服装线。无性别着装通常会完全不强调身体的轮廓,更强调自然的身体形态。


庄主总结


感谢大家的积极参与,在讨论过程中,大家提出的很多观点都值得深入探讨。以下是我根据大家的讨论整理总结所得:


一、西方女装阔型的变化


1.  古代:20世纪以前,束腰和衬裙都是必需品,支撑起古代女装非常夸张的廓形。


2. 20世纪60年代:直筒的超短裙大规模流行,与古代的廓形刚好相反,表达了女性希望穿着方便行动舒适的服装并展示自己身体的诉求。


3. 20世纪初-80年代:从香奈儿开始,女性穿裤子逐渐被接纳,但一直到80年代,裤子才被接受为女性职场服装。


总结:服装轮廓的变化和社会发展进程息息相关。从禁锢女性的身体,到接受女性展示身体,再到可以接受女性从事男性的工作并穿着男性化的着装,经历了多个世纪。


二、 史上重要的服装设计师和fashion icon


1.  玛丽皇后 :玛丽皇后是第一个有反抗意识的fashion icon,在18世纪末她一手带动起了类似当时的睡衣的时装潮流,让古代女性的身体有了一次喘息的机会。


2. CHANEL和DIOR:CHANEL和DIOR都是20世纪非常重要的设计师,但他们的设计理念南辕北辙。CHANEL强调女性应该穿着舒适和轻便的服饰,DIOR则强调女性应该展现女性美。DIOR的设计在当时被认为重新禁锢了女性的身体,但其设计的廓形仍然在整个50年代流行,迎合了当时二战后女性回归家庭的潮流。


3. Mary Quant:英国设计师Mary Quant被认为是超短裙的创造者。她的品牌在当时极受年轻人欢迎,同样是迎合了当时年轻女性叛逆的趋势。


4. YSL & ARMANI:YSL在60年代设计的吸烟装让女性可以在正式场合穿着西装。ARMANI则是推动了80年代的power suit,让女性可以在职场上穿着西装。


总结:Fshion icon和时尚设计师会带动服装轮廓的革命性变化。创新只有顺应社会需求才能比较容易被社会接受,每一次革命性的创新都是伴随着争议,真正创新的服装设计师更容易被历史记住。


三、谁在决定21世纪女装轮廓的趋势?


高端服装品牌和网红在共同影响女装轮廓的流行趋势。高街品牌的设计师没有话语权,只能感觉消费者的需求设计服装。

21世界的服装轮廓进入了非常多元化的时代,无性别着装和强调自然身体多元化的服装轮廓成为了政治正确的发展潮流。

女性穿男性风格的服装已经被广泛接受,但男性穿女性化的服装还是很前卫。无性别着装很可能成为下一波的风潮。



总结整理:Martina-伦敦-Vintage买手&博主

编辑:Eroll Duan


感谢您的阅读,

期待今后更多的讨论也欢迎大家来分享!


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