【美学】形式与内容|为何说唱不够艺术?为何艺术不直接介入社会?

形式主义美学主张为了艺术而艺术，即强调审美是为了愉悦的感受，把艺术看作与现实经验无关的彻底被功利性。像这种对现实世界默不关心的思想，是被阿多诺强烈反对的。他说，这种形式主义思想抽象否定经验存在，是带有偏执狂式的分离主义色彩。在他看来，艺术中的想象形式不能是单纯的形式，它是和内容纠缠在一起的。形式很重要，它算是使艺术作品具有精神性和超越性的一个必要不充分条件。要想理解内容，那就只能通过形式入手，其内容表达也是被形式规范的。

总之，形式与内容的关系是密不可分的，形式并不与内容对立，形式是内容的历史积淀，也就是说，艺术品的形式自然也是由受整个人类历史内容影响的，其形式是对于现实的模仿，但这个模仿不是艺术家有意识的模仿，无论你的形式多么抽象，一定也是有内容的。除非你的审美观就是获得形式的愉悦感受，也就是前面所说的形式主义了，或者唯美主义不要试图让艺术和社会完全脱离。当然，因为资产阶级社会的发展，艺术比以往更要有自主性。以前的艺术更倾向为政治利益服务。

现在我们的系统依然有这样的艺术，完全自主性的艺术是稀缺的。这也侧面说明，我们并非是完全的资产阶级社会。现在很多所谓的一个艺术，就只是虚假一式形态的反应，看看那些烂族歌曲，根本没有超越性，也没有做到自律，那些旋律完全是被市场决定的旋律。但我这里并不是说艺术要自律，就纯粹和社会脱离了，因为如果艺术完全自律，就会显得软弱无力，自我固化，变得虚幻，更没有狐力。艺术可以具有自身的规律和逻辑，但同时也要具有批判和救赎的功能。

的确，资产阶级出现让艺术获得自主很有重要意义。但到了垄断资本主义阶段，艺术领域已经被工具理性侵袭，文化工也让艺术商品化，所以，搞艺术应当在保持自律的同时去抵抗资本的同一化。艺术要站在社会的对里面，要拥有自律性，但是根本性的对立是不可能的。艺术生产首先是社会生产活动，艺术品就是社会产品，因此它可以反映生产力和生产关系的。因此艺术是现实的，又要与现实分离，艺术作为自律的实体，同时也是个社会事实，这就是艺术与社会现实具有的双重情况，

矛盾的关系正是艺术这种与社会之间的张力，构成了艺术。从现实中来，你又要批判他，与他保持距离，我介入社会，然后保持批判的开放性，这样才能保持自身。而艺术就是通过其独特的形式与社会拉开一定距离的，其抽象化的艺术语言与现实经验区别开来，要不然就是直接表达内容了。艺术就是抽象，迂回性的艺术语言就是为了区别日常语言，只有这样才能拉开与日常的距离，同时也具有了审美性，也能更好反思，把握日常现实。所以，为何要说抽象话？

呢首先一点，那就是为了区别于日常语言，你用日常语言就很难去难过，日常很难拉开距离，也就无法用他的东西去犯他，批判他，既然你要批判他，那就要拿另一套东西出来对付他，没有说拿他自己的东西去犯他的，这是很难的。其次，日常语言体系已经被意识形态污染了，不够清晰，没有抽象化的清扯。总之，我们可以说抽象化，比如诗歌艺术家就是一种抽象的语言，带给人美的感觉，同时再去解释一些真理性内容，也可以反映真实的世界，去批判社会等等。

音乐是传统认为最抽象的艺术语言，比如纯音乐，根本就没有使用日常语言，给人带来某种说不清道不明的感受，具有相对开放性。我们可以说艺术就是语言，只不过这个语言语言因其抽象也打开了开放性，也具有了审美性。诗歌这种抽象的语言是具有开放性的，毕竟每个人可以读出不同的东西，或者让你自行发展更多东西，艺术的语言就是不要把话说死的语言。为何拉康要说抽象话，那就是因为他要保持开放性。他没有把话说死，那就是因为他知道真理了，

是不可能的概念，无法与现实实现。同意聪明的哲学家都不会给他们的术语一个明确的定义，比如阿多诺还有拉康的各种概念，他就要说各种模棱两可的话，这也是分析家要做到的素养之一，会写诗或者说诗意的语言。这一方面可以引起分析者的深思，另一方面是把真相留给分析者自己，而不是强加给分析者，因为分析家并不把我真相。他不把话说死，那就是因为他并没有真正把握真实，没人可以真正把我。所以需要艺术艺术家可以有他想表达的内容，

但不会直接的表达。为何我反感说唱？那就是因为他太直接了，太直白了，大部分说唱歌曲节奏很接近日常语言节奏，歌词更加口语化，不够抽象，根本拉不开一个距离。而且太过直接的东西固然可以让人很快理解，但也很容易让人忘记，只有那些抽象的，需要你经过各种迂回理解的东西记才是深刻的。说唱的歌词，想表达的内容虽然都很叛逆，也有批判社会的，而且都是很直接的批判。但其形式具有保守性，又因其形式本身就是内容的表达，这两者是不可分的。

所以在我看来，说唱不够艺术，直接表达的艺术不是艺术，艺术中不能具有直接的社会性，直接介入会丧失艺术的自主性。拉开距离不是为别的，就是为了保持自身的独立性，从而避免成为政治的传声感微妙曲直的表达除了表达美，还有一个作用，就是保命的，所以艺术要批判，但通常不会直接的批判很多所谓接地气的艺术，很容易陷入到意识形态陷阱。艺术要具有超越性，这个超越一方面指形式的超越性，一级要保持其抽象的形式。另一方面，其内容超越虚假意识形态，

要批判他。像阿多诺就比较欣赏卡夫卡的作品，卡夫卡从来没有直接谈垄断资本主义，而是通过其独特艺术形式揭露非人的压抑社会，即保持了艺术的魅力，又对社会进行了批判，这样的做法就很明智，很艺术，嗯