关于「色彩過剰のダイアリーミュージック」的一切
目录
0. 写在前面
1. 见得到的与见不到的neta —— "Every neta For A Reason"
2. 一些写谱思路与小设计 —— "We are ななつ星"
3. 那些在谱面之外的 —— "イロドリミドリのダイアリーミュージック"
4. 后记
0. 写在前面
大家好，我是SepTunE a.k.a. 七音。
以防有一些对情况还不太了解的读者，在此先简单做出如下说明：
如标题所见，这篇专栏主要讲述的内容为本人在前段时间举办的KING OF MAIPPER 2（简称为KOM2）maimai自制谱比赛中，所参与完成的谱面「色彩過剰のダイアリーミュージック」的相关情报与一些个人的想法。
如果你还没有看过这个谱面，我已经将视频链接到了专栏封面，强烈建议各位在看完谱面之后再进行该专栏的阅读。
那么闲话少说，正式开始。
1. 见得到的与见不到的neta —— "Every neta For A Reason"
尽管关于这个谱面我有相当多想说的话，但是如果不在开头给大家对答案的话，想必一大半人会直接走掉吧（笑）
整体上来讲，尽管我写谱的时候有意在克制neta的数量，但在做专栏的时候才发现真正写进谱面里的东西还意外地多，这里就大致按时间轴的顺序依次理一理那些看着眼熟或没那么眼熟的配置都是从哪里偷借鉴来的。
(1) 35-65combo
尽管大多数人看到这里注意到的都是芹菜的跳拍，但实际上真正的主心配置是小仏凪的「イロトリドリのメロディ」
在写这段的时候配置引导着身体左右摆动，再加上跳拍的辅助，真的很有跳跃的感觉。
(2) 65-80combo
这里就不必多说了，芹菜作为彩绿的跳拍役存在感真的是很强。
(3) 382-395combo
突然就跳到了高潮段，这里配合提琴lead当然要请出我们的那知姐！
不得不说高潮段加了bpm真的是帮了大忙，不然很多奏者的配置在136bpm下写出来真的是非常尴尬，这里为了展现提琴的狂气也是可以放心大胆地下键盘。
(4) 440-460combo
又是一个报身份证环节（感觉这个配置常打彩绿歌的应该都不会陌生）
感觉每当遇到这种有一大串钢琴但是写不出整圈的时候，就非常适合写这种转圈接一个tap的配置（似乎也算是一种偷懒的办法？），不过因为这里的拍数和采音问题，在转圈接后面配置的地方调整了好久，最终才决定用这种纵连的方式（跟采音也比较合）
(5) 464-500combo
这里我个人感觉来说非常隐晦，但是确实是有neta的本意在里面的。
这段真的是我在打这首歌最喜欢的地方（对这种隔键双押有迷之戳xp的感觉），因此虽然在neta引用的过程中尽量避免选用合唱曲的配置，但是依然还是把这段保留了下来。
(6) 500-530combo
提琴连打驾到！
一个小趣事：这里是我听完曲子之后脑内浮现的第一个一定要写的neta，然后在我实际开工的时候发现两首歌的bpm一个181一个180（送上门的配置还有不用的道理？
这里去掉了交互的保护套难度应该会稍上一档，但是实际上机应该不会差得太多。
(7) 555-595combo
又是一个巧妙的键盘配置neta，再次请出我们的小仏凪。
这里为了配合bpm的变化缩短了管子的长度，打起来的手感应该会更加灵动一些。
(8) 622-633combo
细心地朋友应该能发现这个配置是出自哪里的。
听这段的时候其实非常自然地想到了写纵连，剩下的就是顺其自然了，每个纵连前面塞个绝赞在区分拍线的同时顺便还原了原谱的配置。
(9) 633-653combo
这段如果不说应该很难会有人联想到，又是一个超级变形neta。
说真的，我在这个谱里最头痛的部分其实就是如何在保证难度的同时把天王州同学的配置塞进去（为什么你的两首个人曲难度都这么低啊！）
真的一瞬间就理解为什么彩绿合唱曲的官谱很少见天王州配置了。
这段其实是保留了一个“首尾相连管子+绕边星星”的思路，在改变星星方向的同时加了一点出张和反手，在我个人看来还是融入得比较好的。
(10&11) 694-724combo
彩绿合唱曲定番（
不会有人认不出来吧！！！！！（
顺带一提这段星星中间衔接的键盘配置是变形的「イロトリドリのメロディ」，这个配置几乎是从谱面的开头用到了结尾（在后面的第二段副歌也用到了），属实是万金油了。
(12) 750-763combo
又是一个比较隐晦的neta，但是配合vocal就很容易联想到了。
在写这谱的时候我有意的在避免一些常用的官谱自neta，naru酱这段就是比较典型的一部分。
相比于大家印象更深刻的detarame一笔画，我尝试反其道而行之，用了一些大家可能平时不太注意的比较个人特色的键盘配置，目的大概就是营造一种虽然看着不像，但打着打着就会觉得“诶这里很有彩绿feel”的感觉，不知道这种感觉是不是有好好地传达给各位呢。
(13) 848-858combo
一段看着很眼熟但需要大家细细想一下才能想到来自哪里的neta。
因为很喜欢这首歌所以毫不犹豫的在neta曲目中留了一席之地。
其实硬要说出处的话，Still这个配置在あーりん的brilliant better里也出现过，不过相比于后者的动感，前者对这个配置的引用真的给人一种非常干净清爽的感觉，完全展示出了一种不同的味道。
(14) 920-940combo
一个可能比天王州同学part还要抽象的配置neta。
写天王州和妹妹part的neta真的是让我头皮发麻。
不同于天王州同学因为谱面难度难以neta的原因，妹妹part不好neta的主要原因就在于...
为什么妹妹只有一首歌被maimai收录了啊！
不同于其他人可以在多首歌里挑选灵感的状态，我在思考白奈的neta时简直就是绞尽脑汁。由于色彩过剩是一个跳拍侧重曲，My Dearest Song却是一个超级正拍曲，还混了大量332节奏型，就导致特别多有妹妹特色的配置都非常地不好抄搬过来，思前想后决定采用这种星星拆分的方式，尽力地模仿了妹妹个人曲原谱的风范。
为了弥补这一点，我也尽量在其他的地方为妹妹多加了一点出场镜头，可能不是很明显，就当做是我一点微不足道的补偿吧（
(15) 958-964combo
我们的超级作曲役あーりん终于出场啦！
这个星星其实各种官谱都用过很多回了，但是我个人觉得放在彩绿的范围来讲这个星星还是蛮特色的（双押星星的黄色也很配人物）
(16) 1020-1030combo
又是一个报身份证环节。
这段把后面两下绝赞也留下来了，因为这个曲子本身特别不适合あーりん这种吉他型选手的配置neta，所以就尽量都以比较明显的方式把neta融入进去了。
(17) 1030-1110combo
这段就不多说了，只要涉及到跳拍就不需要担心芹菜的存在感，随便截了两段体会一下就好。
(18) 1115-1143combo
最后一块合唱曲拼图。
可能看着会有些强行，但是确实是以这一段为参考的，在借用原谱“双押加交互”的思路的前提下，融入了跳拍的感觉（改谱强化了一下双押的分段作用）
(∞) yo?
（请大家自行想象谱面）
这段其实本来不应当放在第一部分的，因为我在思考这个配置的时候是真的没有考虑到任何的官谱neta成分。
当时在写yo↗的时候大概想了好几种处理思路，包括纯键盘、星星复合等配置，但是最终还是选定了目前这种，就很莫名奇妙地喜欢最后那一下的动感，因此还特意调了最后那根星星的bpm。
后来仔细想想的话可能还是因为想到了DETARAME结尾的kaizo管子，在歌曲的结束部分冷不丁的给玩家来一点小小的刺激可能也是乐趣所在吧。
2. 一些写谱思路与小设计 —— "We are ななつ星"
上面一part把答案对完了，这里就稍微深入一些，还是按照时间轴顺序讲讲我在谱面中埋下的一些在neta之外的小设计和整体的谱面思路。
(1) 0-110combo
这里比较的简单易懂，彩绿甚至官谱里都非常常见的音符配置，这里唯一让我比较恼火的一点就是只能慢启动快滑，事实上整首歌因为跳拍高发的原因这类配置真的不占少数，所以写到后面就有一点放弃人生的意思了（有什么都一起上吧！
不过这个配置后面那段留白的管子在我个人看来非常的有feel，可以让人完全忘记前面的不适。
(2) 110-230combo
这段是我在写全曲的时候遇到的第一个复合节奏型段落，在八七拍和四四拍之间反复游走，不过乐句的构成大致是相似的，在前两乐句（162combo前）采用单手二连来处理16分二连的采音，而在后两乐句则采用双押的二连来处理，前两句的二连采用管子来做尾，使得在保证渐进难度的同时没有把前段的难度压得太狠。
与此同时，在每个乐句之间放置了绝赞作为每一小节的锚点，可以达到在复合节奏中快速找到重音与切入点的目的。
至于最后的错位接爱心算是一个意外之举，本来只是想用两个ppqq星星来表现提琴，但是这么摆下来发现还挺好看的（？
(3) 230-290combo
这里感觉没有特别多可说的，一个普普通通的过渡段落。
1/2/3/4后接的管子加单手四分tap通过绝赞来抓重音，并且插入位移双押把难度抬起来，一个普通的上扬交互接双押暂停，告诉大家下一段就是高潮段要上强度了。
至于最后的转圈我放到下一part讲。
(4) 290-460combo
这段可以说是我在整张写完之后最满意的一整段配置。
正如图片副标题说的那样，我在写这段配置的时候贯彻了一个主题思路，就是“让身体转起来”，产生这样的想法主要来自于这段的PV（螺旋上升的镜头）
如果仔细观察过这一段的话不难发现整个配置就是带动着身体进行不断转圈的过程，从最开始的大转圈接星星，到前两个段落（1号键纵连前）配置的流向从顺时针再到逆时针再到顺时针，而且时不时得加了一些把身体侧过来才会比较好打的配置，便于更好地调动身体的位移。
在前两段结束后靠一个正身纵连稳住身体，开始下半场的转圈并过渡到管子段。管子部分则通过不断上升和下降的位移来表现提琴的音高变化，最后接入猛进的转圈接纵连继续稳住身体，一气呵成。
与此同时照顾到这一段有着相当难度的复合节奏，依旧是在每一小节开头加了一个绝赞作为锚点（曲子里正好采的镲音）
这样看下来这段就是完全的以转圈为开头、转圈为结尾，并调动身体不断转动的过程，借此创造一种奇特的flow感，个人感觉写得还是蛮成功的，至少客观上体现出了我想传达的内容。
(5) 460-670combo
这段就没什么好说的了，在第一部分基本已经全部讲清楚了，纯纯的为neta服务的大段落，顺便宣告高bpm（181）部分的终结。
实际上这段的信息量密度大到我后面自己整理的时候都有些惊讶的程度，基本就是三四秒一个neta，其他的配置基本就是在做各种neta之间的缝合，顺带把节奏慢下来重新进入136bpm的part。
(6) 670-810combo
简单的休息段，为进入第二段副歌做准备，个人除了neta比较喜欢的地方是最后一下pv押。
本来想在比赛里加pv但是忍住了，这就当做一个赛后小彩蛋吧。
(7) 810-1030combo
作为全曲第二段副歌，我尝试采取了和前面稍微不同的写谱思路。
相比于前面大篇幅的采乐器辅助采人声，我在这段转为主采人声并辅采乐器。由于乐曲到这里已经进行了两分钟，考虑到歌曲本身较长，且这段副歌后还有一个高强度跳拍收尾段落，我特地压低了这段的整体密度，并尝试使用错位星星来营造一种舒缓感，使得玩家能够更加静下心来放在节奏的调整上。
与此同时，这段也是我neta以外的小设计高发的部分。
① 谱面还原
基本上应该是最开始就选定的谱面还原部分，主要原因还是非常喜欢这里的跳跃感，在中二机台上打着手感也许会有点怪，但我个人感觉移植到maimai这边就是刚刚好，非常有趣的同时又不会给玩家太多的困惑。
② 歌词押
朴实无华的歌词押，因为是五線所以五连双押（捂脸）
这段硬说采音的话其实算是强行混过去的，鼓组应该是标准的24分，这里只取了部分鼓点而忽略了镲音，可以说是个难以避开的谱面缺陷吧（逃
③ 让星星染色（色取り）
这个配置是我整个谱面最爱（没有之一）的单线配置，至于里面我想传达出的具体含义下一part会展开讲（细心的观众可以注意一下PV的内容）
即使不考虑深层的含义，同一条星星，在手滑过去的同时变换颜色，这种色取り(irodori)的感觉，又怎能让人觉得没有イロドリミドリ的精髓呢。
(8) 1030-1180combo
终于是到了曲子的收尾段落，用干净利落的对称配置来结束是再合适不过了。
这段基本就是纯粹的鼓组抓音，用跳拍及配置的摆放创造出情绪逐渐增强的感觉，再用最后一下调味剂完成谱面的收尾。
PS：顺便一提，这个谱子的绝赞是70个，也是本曲作为彩绿七周年贺曲的一个小彩蛋。
3. 那些在谱面之外的 —— "イロドリミドリのダイアリーミュージック"
说实话，写到这里这个专栏的内容量已经远超我的预期（本来以为3k字左右的量硬是写到了现在的5k字），但既然你坚持看到了这里，我真心地希望你能再多听我废话两句。
可能有细心的朋友注意到了第一部分的neta里，有相当大的篇幅是关于那知姐的，甚至于数量上远超其他单人neta的两三倍；
可能还有细心的朋友注意到了第二部分提到的染色星星里，第二条星星对应的PV有那知姐的背影；
可能更有细心的朋友了解到这首歌，也就是「色彩過剰のダイアリーミュージック」的背后，在CHUNITHM当期活动的标题上写的是——「那知からの挑戦状」；
......
作为半个彩绿厨，我相信那知姐在每个彩绿厨的心里都或多或少留有那么一席位置。
作为彩绿组的第七人，那知姐从最开始与对大家的防备，到因为小凪的请求和大家一同排练并逐渐敞开心扉，虽然在这过程中有过摩擦，有过争吵，但与之相对的，大家也一起得以找到更加珍贵的东西——专属于七人、专属于彩绿的羁绊。
背负着天才演奏家名号的那知姐，在和彩绿的大家相识相知的过程中逐渐放下自己内心的桎梏，在这里，她再次感受到了那种和同伴一起演奏，一起体验生活中点点滴滴的乐趣，正如她自己所说的：「现在的我还能遇到将这些带给我的人，可以说是我的幸运，对于这份幸运，我是应当去认真对待的」
这些无不证明着，尽管那知姐已经毕业，彩绿依旧是她心中难以割舍的一环。
也正因如此，她能够回来开导七七濑，让她重新拾起内心所守护的轻音，因为她已经和彩绿的大家一同体会到了：「只要露出笑容，就能演奏出更加动听的音乐」
我再次回想到比赛选曲的那一天，在曲库中犹豫了很久，最终还是决定了这首歌。
我试图在写好一张谱的基础上，更加延伸出一步，探索谱面所能表达的「故事性」。
「色彩過剰のダイアリーミュージック」，「色彩过剩的日记音乐」，看过PV的大家自然不难理解，这个日记自然指的是那知姐的日记，是她在彩绿组留下的，和大家一起最美好的合奏回忆。
因此，我尽力创造出一个以那知姐为主视角的谱面，在neta的选择以及比重上，有意地将那知姐的部分放在曲子中间最为狂气的提琴段落，而对于其他人的neta，则是使用更为隐晦的方式，在保留neta结构的同时尽力打散配置并重构组成，营造出一种似明非明的“彩绿”印象，这种印象不仅是观众对于彩绿配置的印象，更代表着那知姐对“彩绿的大家”的印象——这种印象，已经完全的融入自己的记忆，七人的羁绊，在这一刻是一体的。
其中包括结尾那条染色星星：
在第一条星星处，BGA是彩绿七人的各种合照；
而星星滑过，镜头拉远，在第二条星星背后，BGA中看着这些合照的，是那知姐的倒影。
因为彩绿的存在，那知姐的生活，重新获得了快乐与活力；
是与イロドリミドリ在一起的一切，让那知姐的生活重新染上颜色（色取り）；
也许这，就是イロドリミドリ的魅力吧：
「色彩过剩的日记音乐，是属于イロドリミドリ的日记音乐。」
4. 后记
感谢坚持下来看到现在的各位，第一次写专栏，没想到废话这么多，东一榔头西一棒槌写了大几千字，最后还是说一些定番话来收个尾吧。
感谢@月铃那知的投曲，让我得以有这个机会完成这样一个谱面，也谢谢转载的曲子拍数解析，帮大忙了！
感谢@1就的小内裤举办的这次KOM2比赛，让我在钻研谱面的同时也认识了许多特别牛逼的谱师，虽然我知道很不负责任但我很希望还有下一届！
感谢所有在这个比赛中参赛的选手和评委，为期两个月的比赛周期大家都辛苦了！
感谢所有喜欢我这张谱面的人，你们的支持是我写下去的动力！
最后的最后，我会继续喜欢イロドリミドリ的大家的！
我是SepTunE，我们有缘再见。
