day8 想好了嘛，要画什么？
大家好，
从我们第一天到第八天，已经巴拉巴拉讲了很多东西，所以同学们可以准备开始画画了；
那么画之前
大家想好怎么画了嘛；
老师，我要把画面填满，满满当当的才好看；
那我要把层次都做足，十层二十层的背景关系 ，近景中景远景都照顾到；
这样是不是就是一张好画？
是不是好画我不清楚，但是我想问，你最主要是想画什么；
是想表达自己的想法，还是表现精湛的技巧？
如果想要画一张看起来很厉害的画，其实方法有很多；
比如巨细靡遗的把看到的东西都画下来，密不透风的线稿一定很厉害；
或者把电影或动画的某片段，逐帧画下来，加上吸引人的标题，投到b站应该有不错的点击量；
这个我们都称之为“搬砖”。
大部分同学会先入为主的以为，饱满的画面，足够的细节，精美的色彩，应该是张好画，
因为至少那样的画看起来完成度很高；
所以画一张好画的标准就是至少是精细的，而且至少是完成度高的？
缠绕画，重复一些基本图形，没有什么特别的主题，一种点线面的平面构成；
暂时不讨论是与否的问题，毕竟有些画，有自己的目的性；
不谈很泛的主题，毕竟这几天都是写一些针对性的东西；
所以今天讨论
我们想要画什么，和想要怎么表现，最终画出自己想画的；
给出这么一段设定：
勇者
这是一名包含热血的冒险者，虽然刚出新手村，散发着稚嫩的气息；手里的
剑和盾牌似乎都比不上心中的热血；
阿拉希高地
这里的气候和南边的湿地很相似，即便它的高海拔，使得即使出现长时间降水也不会形成大量沼泽和湿地。这里的气温不高，天空也永远显示出一种灰色。如果这是我洛丹伦之旅中能碰到的最糟糕的天气，那我的运气也许真的很好。
或许我们自己都有充满想画的念头，心里有许多的素材，那么怎么才能安排好画面；
左边：主体是人；右边：主体是场景；
那么哪个才是自己想画的呢？
我们面对的画面只有一个，一张白纸，既想突出人物，也想突出场景，那么其实就是什么也没突出；
这就是我们昨天说的对比，以及遗留下的另一个对比
主次对比
在画画的初期中，我们没有经验把控画面，所以越想画好就越觉得增加素材和脑洞是最好的方法；
从一无所有到不断的加脑洞，我们都试图把它们全画上去
1 我要画个勇者，
2 然后穿着T6套装，手拿电浆，
3 踏着五彩祥云；
4 在东京的繁华夜空中，
5 底下是肆意的霓虹灯光；
6 黑压压的乌云，不断闪出的闪电；
7 黑暗中闪现出魔王的身影，勇者最终的敌人。
可以看到随着脑洞的不断增加，其实场景也不断扩大；本来可能只是想着画一个勇者，可到最后就变成画成了一张场景；导致元素太多太杂，控制不了的脑洞和控制不了的画面；
如何拯救画面和脑洞；
方法一：找到自己真正想画的东西；
画个范围，让自己的想法只先，圈在这个范围内；
我要画勇者，
那么就只在勇者的身上做好设定；在控制不了很大范围的主题时候，这个方法可以集中想画的主题，以及减低难度；
我是勇者？！
我想要画个场景，那么就在这设定下调整，我是要：1 纯粹做风景画，2 还是要有故事；
1 勇者在古战场的遗迹下看到种种惊心动魄的战斗痕迹
2 阿拉希高地下风云变化
题材1 可以圈在一个较小的场景里，烛台，废墟，人物等
题材2 整个场景的风云变化，或场景设定；
找到想画最主要的东西后，在来确定景别的大小；
方法二，调整画面空间
让主要想画的人或事物，占的空间更大；
画面最大的部分往往最吸引目光，让画面的主角地位明确；
从景别来分
人物画
大头（传统绘画中比较少），
半身（肖像画，主要在人物头部，比如《蒙娜丽莎》）
全身（人物画，主要画人，画人物的身份，大多是贵族，比如大卫《拿破仑·波拿巴穿越大圣伯纳德山口》）
多人（表示人物身份后，还有一些故事内容，比如 伦勃朗的《夜巡》）
景别在放大；
场景占据更大的范围，
更多传递人和建筑，场景的关系；
或者没有人物，场景也可以说话
场景再大，甚至参杂人物，题材就变化成记录一些事件，甚至一个世界观；
可以看到景别的不断拉大，
人从 主要 的地位到 次要 地位的变化，导致题材内容的变化。
从个体到群体到景物，这个比例不断在调整，彼此放大缩小造成题材和内容都及其不同；
方法三，单一物体的主次调整；
老师我画不了那么大的题材，我只能画小东西；
小东西，小事物一样也有区分；
在一片花堆里，看不出主次，感觉这就是一个整体，这是一片花，同样不分你我；
但是我们如果认真画几朵，而其他的稍微概括下，那么画面就有重点和主次了；
记得画面的重点，画出你想画的；不要让其他的部分干扰到主体。
你要整体还是个体，这是你的选择，在这之前问问自己，想画的是什么？
好的
老师已经把方法都传授了，那么记住完这些方法，就可以忘了，唯一记得一点；
“规矩是死的，画画并不需要规矩来约束”
我们保持画画的开心吧，忘掉那些其他的事情，坚持自己画的；
老师，那这几天不都白学了，
是啊，所以免费是最贵的；下次长点记性。
