观《深海》、《铃芽之旅》有感

这两天看了两部动漫电影《深海》、《铃芽之旅》。都是2d，从观感来说《铃芽》好一点，而《深海》只能说可惜了。

两部电影从剧情上都有些没有说清楚的地方。《深海》里面：南河的结局？后妈对女主的态度（父亲对女主的态度很明显，后妈就比较模糊了）？女主父母有没有改变，不改变的话，一个7、8岁的小女孩真的能面对生活吗？

《铃芽》里面：女主为什么突然可以看见“蚯蚓”？大臣是故意还是无意被女主解开封印？故意的话，作为封印能随意走动？无意的话，那这封印应该在常世，女主是怎么碰到的？更别说女主对男主的迷之强烈的感情？女主4岁时的确见过男主，但那远远的一望，在12年后还能化为这强烈的爱情吗？

虽然提出提出这各种各样的问题，其实这两片都不适合讲逻辑。一个是小女孩的一场梦，一个接近是由宿命论发展出来的故事，你怎么讲逻辑？所以以下主要是以个人观影感受来讨论这两部电影。

首先是《铃芽》，正如上文所说，我认为它是由宿命论发展来的一个故事。女主为什么对男主一见钟情（至少前期这在我心中留下悬念，而且男主明显没有对女主一见钟情），因为女主4岁时就见过成年的男主（12年前就已经赢在起跑线上也太离谱了吧）。大臣的目的是什么？作为存在于常世的封印，要确保16岁的女主和4岁女主见上面，只能搞出这场“大龙凤”。大臣为什么一直说铃芽厉害？它从整部电影结束的角度，女主已经完成整个人物成长的曲线，那当然厉害。甚至男主为什么要变成凳子？因为只有变成凳子，这个故事才能进行下去。凳子这个重要道具才能出现在常世。可以说电影靠常世这个设定和最后20分钟的剧情，把整个电影的剧情圆了回来。但看完之后没有醍醐灌顶的感觉，只有深深的无力感。究其原因，在观影的过程中观众应该是要被《铃芽》里面的感情（无论是男女主之间的爱情还是女主和亲人之间的亲情，或者是陌生人之间的善意）所打动。可是像我这种不易被打动的，前半段就在纠结男主到底帅不帅了（笑，我当时真的有种冲动想问坐在旁边的陌生女性“你觉男主帅吗？”）。电影里面给男主加一个“帅”的设定，感觉就是为了让男女主之间的一见钟情不要太突兀。问题是一个16岁高中生只因为在路上多看了男主一眼，就旷了一个上午的课去废墟找人？好吧，我不懂爱情！！！

我看了导演本人相片，新海诚也不是帅哥啊，怎么对帅哥有这么多优待？男主那个毫无必要的“帅哥”设定，男主基友和小姨那种若有若无的暧昧（小姨设定可是40岁啊，基友只是刚毕业，不是动漫这形式根本暧昧不起来），看到中途瞬间觉得小姨的那个舔狗很可怜。（虽然到影片最后证明我想多了，但一部青春恋爱动漫居然还有舔狗，甚至没有竞争对手，最后还是舔而不得，我只能解释为导演的恶意了）

整部电影最喜欢的设定就是男主变成椅子这个设定。我第一次觉得原来坐在椅子上是那么暧昧的事情。还有就是女主居然愿意亲吻凳子，只能说是真爱了。还有电影提到100年前的大地震，指的是1923年的大地震。可以说那是改变日本国运的大事件，某种程度来说日本之后的所作所为都是这次地震的连锁反应。还有一个很想吐槽的点，小姨和女主在休息站吵架，女主说“你的爱太沉重了”。我想小姨对她的爱接近是母爱，这都沉重……但是小姐你不顾危险去解救男主就不沉重？你现在去重新封印，拯救世界的责任就不沉重？当时看到这台词，直接笑出声了。

昨天电影频道评价《铃芽》是小情小爱，我倒觉得不是大问题。我认为《铃芽》的主题是走出黑暗，也可以理解为自己和自己和解。这主题我是认可的，问题是套在一个宿命论的模板里面就有点坑爹了。电影是要人共情的，铃芽在宿命的影响下能走出来，但没有受到宿命眷顾的人呢？可以说整个故事里面的宿命感越强，对这个主题就削弱的越多。而偏偏整个故事里面的逻辑漏洞不少，但都可以用宿命论来解释（特别是女主，两只猫的行为动机），导致这个故事无法说服我。

虽然说了那么多缺点，其实主要是因为我不是专业人员，所以不懂怎么吹，只懂得挑刺。其实电影还是值得一看的。

接下来就是《深海》，以下是个人极其主观的感想，也有很多个人推测，绝对不客观。

正如一开始说的，《深海》一部很可惜的作品。能从作品中看到主创投入的心血，但最后的观感同主创的投入没有成正比。

事先说明我看的是2d版，而且在观看前有一定被剧透。

《深海》的主题也是“走出黑暗，也可以理解为自己和自己和解”。这点和《铃芽》有点像，但形式不同。《深海》的故事形式像《穆赫兰道》，当然只是形式像，水平不能比，否则就不会是可惜了。

以下有我大量的猜测：

从我观影之前收到信息，主创是认为“这部电影，剧情是比不上画面的”。也就是主创认为剧情是短板，于是决定不让观众猜到这是女主的一个“梦”，来让最后的反转有冲击力。问题是剧情实在太简单了（前75分钟可以说剧情推进非常缓慢），所以决定要藏信息也不能让观众猜到电影的“谜底”。但是藏信息又让前半部分的剧情问题更加严重。例如水手、大妈都有对应的现实人物（对应的应该是女主的父亲、后母），但是在梦里面女主却跟他们没有太多对手戏。为什么呢？因为一旦对手戏多，就会让观众意识到对应的是现实的人物，进而想到这是梦。所以整个剧情只能围着男女主转。又例如电影中途突然加了个“深海之眼”的设定，整部电影117分钟，在60分钟的时候突然在没有任何铺垫的情况下，说要出发去“深海之眼”？我当时看到这时，一股挫败感油然而生。剧情基本发生在一艘船上，观众潜意识上会认为电影是一部公路片。而“深海之眼”，这样一个名词，观众一看到就默认是最终要到达的地方。结果你在60分钟，电影过半时突然蹦出来，那我之前看的一个小时看了什么？特别是电影的前一个小时可以说是漫无目的，剧情毫无推进。这样一对比，很难不觉得主创耍了观众。正常的手法应该是介绍“海精灵”时，直接提到它最终会去“深海之眼”，而不应该中途突然提出。但为什么不这样做呢？因为一开始介绍“海精灵”的是女主的亲生母亲，是在现实世界。一旦介绍了“深海之眼”，梦里再提及，就有机会让人猜到这是梦。只好前半部分故意不讲，一提出“深海之眼”就马上去，免得观众细想。

从人物来说，《深海》也不能算很成功。《深海》有人物塑造的就男女主，其他人都没有得到塑造机会。对于一部两个小时的电影来说，人物偏少了。还有一个问题，《深海》应该是以女主作为主视角的，毕竟是女主的一个梦。但是电影的播放过程中时不时变为以男主为主视角来推进，问题是女主的一个梦，怎么会是男主的视角。可以对比下《穆赫兰道》，只要有女一出现，都是以女一作为主视角。

还有就是镜头，不知道为什么国产电影很喜欢用慢镜头。《深海》在男主出场到用痰盂收下海精灵有多段慢动作。但是慢动作没让观众更加看清画面，反而因为剧情（男主是什么身份，有什么能力，男主为什么能收下海精灵）和镜头的角度等问题，让观众一头雾水。还有“深海号”这艘船，作为整部电影发生的主要场景，“这艘船有几层，每层有什么功能，每层分别有什么人，男主房间作为重要剧情的发生地是在船的的哪里，女主在船上生活具体是在船的哪个位置”。就这些问题重要吗？看完电影后可以说一点都不重要，按照最后那个绘本的设定（绘本没有写“深海号”的具体设定，但我认为电影主创在创作电影时是有设定的），小女孩没法梦到“深海号”的具体情况从逻辑上来说很正常，问题是观众在观影过程中体验绝对算不上好，一个多小时都没有正反馈，实在太折磨人了。

还有就是抑郁症，电影对抑郁症的描写非常浅薄，但据我了解导演本人疑似就有抑郁症，这方面描写不到位只能说多方面的原因，不算是主创的问题。

虽然上面说了《深海》那么多问题，在观看过程中感受不好。但从作品本身是能感受到主创对电影本身的那种热爱的，也能感受到主创对电影投入的心血。如果和《铃芽》比较，可能在技巧上还有不足，但投入的感情是真的，也充沛得多。我觉得这是《深海》最可惜的地方。电影本身不能算很优秀的作品，但投入的感情是真诚的，使整个作品变得值得一看。