Techno制作人推荐【07】

1.Sara Landry

莎拉·兰德里冷酷无情。Sara是一位自学成才的制作人、音频工程师和DJ，她既有极大的创造力，又毫不妥协，以其黑暗、驾驶和女性化的工业技术品牌而闻名。虽然莎拉的职业生涯肯定是漫长而传奇的，但仅仅几年后，她就迅速成为科技界最激动人心的新声音之一，她在T-Minus、Kraftek和mau5trap上的发布迅速吸引了越来越多的忠实粉丝，并将她牢牢地锁定在业内一些最著名的时尚品牌的雷达上。作为一名制作人，莎拉是一位无可争辩的强人，她乐于让听众大吃一惊，巧妙地突破极限，创造出创新的声音体验，尤其是深思熟虑、巫术般、怪异的声音体验。她的作品被流媒体播放了数百万次，经常出现在Spotify的Techno Bunker上，她对Cardi B的WAP进行了工业混音，对欧洲的狂欢场面产生了相当大的影响。作为一个DJ，萨拉是一个爆炸性的存在和开放的渠道，始终如一地提供雷鸣般的敲击，赢得了全世界技术狂热者的心，为她赢得了一系列高调的2021个预订在科切拉的尤马帐篷，红色岩石和布鲁克林海市蜃楼。在她的核心，莎拉是一个有意的能量管道；她对音乐的唯一目标是帮助观众超越已知的音乐体验，为他们提供一个空间，让他们在她精心制作的作品和仓库/直播活动系列KLUBHAUS展现的领域中迷失自我。

2.Modular Phaze

Modular Phaze是哥伦比亚制作人，出生于1991年，成长于一个音乐分支家庭，从小熟悉乐器，12岁时开始弹奏电吉他，受到重金属和鞭打金属乐队的影响，15岁时组建鞭打金属乐队，但是，正是在这17年里，他了解电子音乐，尽管过去他曾与电台有过接触，这次，催眠Hypnotic和节奏音乐Ambient迷住了Modular phaze的耳朵，现在他是唱片集团MEPHYST的总司令，他和妻子一起从哥伦比亚某地指挥该集团

3.PEG

90年代的技术和经典技术声音。来自托莱多（西班牙）的艺术家，在西班牙舞台上有着坚实的职业生涯，曾担任过15年以上的专业dj和10年的制片人。2014年，他决定将自己的声音转向更黑暗、更有力的技术，创建了一个名为PEG的新项目。随着动态反射、生存、非法外星人、Affekt录音、PNP唱片、Human Recs、Anaoh、Counter Pulse等唱片标签的发布，他在实际场景中展示了自己作为音乐制作人的非凡才华。FamilyClub是西班牙最重要的俱乐部之一，也是世界公认的俱乐部之一，拥有十多年的丰富经验。在他的布景中，他深入到最强大的电子设备中，那里的纹理和环绕声主要来自他自己的材料。

4.Joton

佐顿是黑暗科技、钢铁、未来主义和敏感的代名词，所有这些都融合了外科医生的精准和速度。作为DJ和制作人，他强大的个性和显著的个人魅力建立在风格成熟、专业宁静和有根据的艺术标准之上，始终持续不断地前进，通过这一点，他刺痛和创作的一切都得到了识别。他的声音是工业的、模拟的和机械的。讨论了反乌托邦和俱乐部。底特律、柏林和伯明翰。从技术的精髓开始。它是物理的、直率的、模块化的和令人兴奋的。他的品牌“Newhyrthytic”已经支持国内外艺术家的高辛烷值技术超过15年。约顿的曲目已经通过诸如织物、象征、行星节奏、格式、动态反射等标签出版。。。由本·科洛克、Dvs1、罗德哈德、戴夫·克拉克、本·西姆斯、奥斯卡·穆莱罗、亚当·拜尔、外科医生、截断Hiyama Go等大人物的艺术家绘制和筛选。在过去的几年里，佐敦被要求在日本、荷兰、德国、俄罗斯、阿根廷、韩国、意大利、英国、智利、哥伦比亚、克罗地亚、斯洛文尼亚、马耳他、奥地利、格鲁吉亚、法国、希腊等国比赛。。。2015年，他的职业生涯中出现了一个里程碑，他的第一张专辑《Casting Out Nines》的发行获得了公众和专业媒体的好评。这部作品被认为是当年最优秀的长篇作品之一，这使佐顿成为全球科技界的焦点。他在三大洲的10个国家发行了这张专辑。在2017年，他的第二个伟大项目将看到曙光。它将被称为“R3silient”，通过一部乙烯基三部曲，它将展现他最纯粹和类似的一面；再次回到原始，回到开创性，回到技术的根源。

5.6EJOU

Hypnotic Industrial Techno-现场和DJ设置。@Industrial viole Records.的所有者他受老派科技音乐的启发，创作了自己的歌曲《6EJOU带给你无尽的心灵之旅》，其中能量和活力是主题词。他不断在自己的机器后面创作新的节拍，由于布景或生活中的巨大力量和连贯性，他摧毁了每一个可能的舞池。他的许多曲目都被贴在了《果冻》、《十字军东征》或《科技儿童》等大品牌上。还发布在YouTube频道上，如HardVision或Jaelos，供嘉宾混音。

6.Ramiro Lopez

自从拉米罗·洛佩斯在音乐领域迈出第一步以来，发生了很多事情……在他很小的时候，他每天都在听广播，专门从事汇编工作，但在1996年，他开始在俱乐部周围分享他作为DJ工作时对音乐的热情，然后成为一名制作人。他的音乐创造力和创新性一直潜藏在他的一生中。他以稳定的步伐取得了巨大的成功，在Drumcode或Suara等高度相关的唱片上发布了音乐，并与Arjun Vagale一起成为全新品牌Odd Records的首席负责人。2006年，拉米罗在音乐制作方面取得了飞跃，研究和获取了知识、经验，与其他艺术家分享了关注点，并逐渐定义了他的旋律。创造成了他的一种生活方式。他的音乐不仅仅是电子音乐、家庭音乐或单一风格；这里有各种不同风格的组合，比如R'n'B、downbeat、disco、funk、tech和groove……目的是与大家一起玩得开心、分享和享受舞池。此外，他还提供了一些酷、新鲜、简单独特的东西。他现在势不可挡，每天都在努力变得更好。他全心全意地投入工作，并在以下方面取得了巨大的成果：Drumcode（“与Coyu一起拍手”）、INTEC（“这个和那个”被收录在Mixmag出版的卡尔·考克斯的《新年武器》中）、章鱼录音、工具室Trax、终端M、SCI+TEC、，基岩（Nicole Moudaber将他的banger混音为“那不是真的”）、塞西尔（Cecille）、黑鬼（Noir）、叛逃者（Defected）或特朗尼（Tronic）等等……当然，如上所述，他积极参与了Suara平台，比如激动人心的“深入挖掘EP”，在电子领域取得了重大成功，并获得了越来越多的认可。车轮永不停歇，拉米罗也在不断发展：他参与了许多项目，从一开始他的愿望就是让人们生活并享受他在展台上工作时听到的东西。他与伟大的艺术家合作，经常在世界各地巡回演出，并在圣保罗、北京、迈阿密、孟买、墨西哥、柏林、苏黎世或伊比沙岛等城市演奏，他的音乐让每个人都感到愉悦。事实上，他在南美和美国的表现非常出色。我们可以毫无疑问地说，他是西班牙艺术家新浪潮的一部分。还有很多东西要提供，拉米罗是一个值得押注的艺术家。