今天来分享一下新手小白如何提升技术成为游戏动特效设计师

动效，顾名思义动态效果，游戏动效则是指游戏中所有运动的效果，包括UI界面动效，场景动效，游戏角色动效等等，都属于游戏动效。

特效，一般包括声音特效和视觉特效。特效应用广泛，电视包装、电影、游戏、歌曲中都大量使用到特效。游戏特效即被应用于电脑游戏当中，通过计算机图形渲染等技术实现的特殊视觉效果。比较常见的有：游戏UI特效，游戏场景特效，角色技能特效等等。

接下来附上几个游戏视频 让大家直观的感受一下：

认真听，要考的！

先来说一说游戏动效特效的标准：

1. 节奏要正确

节奏是一种与韵律结伴而行的有规律的突变。用反复、对应等形式把各种变化因素加以组织，构成前后连贯的有序整体。

好的游戏动特效节奏要有层层的递进，并且要在关键节点有强烈的变化。

首先是“接触等级提升”横向文字与依次出现并闪亮的纵向半透明矩形，形成纵横交错的视觉效果。

在文字和闪亮矩形依次出现的过程中，仔细观察不难发现一个透明度较弱的较小的数字“9”做了一个较为缓慢的由大到小的缩放效果，给人一种“9”渐渐隐下去的感觉。并且，数字“9”的缩放过程也是一个由快到慢的过程，这些都是在为新等级“10”的出现做铺垫。

接下来数字“10”非常快速的闪出，且大小几乎占据了画面的近1/3，并伴随高亮的“接触等级提升”文字和横向矩形光效，给玩家带来了视觉上的冲击，也凸显了等级的提升。

从前到后，大节奏是一个由慢到快的过程。“9”的渐渐退场与“10”的高调出现形成了强烈的对比，这是一种欲扬先抑的方法，对应了前面说的节奏的层层递进与关键节点的强烈变化。

接下来再看一个特效的例子：

这是一个扩建的特效案例，整个过程分成了3个部分：

① 星星粒子带着拖尾由慢到快向中心汇聚。

② 光圈由大到小，由慢到快向中心收缩，并且中心的光小随着光圈的汇聚逐渐变亮。但是到二阶段结尾处，光芒又变弱变小，为第三阶段光芒爆发做铺垫。在光圈不断缩小汇聚的过程中，被扩建的主体物也随之一并缩小消失。

③ 在二阶段光圈缩小消失的时刻，最亮的光芒疾速爆发出来并向四周发散，爆发过后，一个光圈由快到慢向外扩散着消失，最后屏幕提示“扩张成功”。

从这三个阶段我们可以看出，整个特效节奏是一个层层递进的过程，光效也在不断增强，最后在第三阶段开端处的关键节点爆发出来，产生出了强烈的变化，带来了视觉冲击效果。

2. 风格要匹配

动特效的风格要与主题物/角色风格一致，和谐。

以特效为例，像暗黑破坏神，艾尔登法环这类非常写实的游戏，特效也要写实，这样搭配在一起才不会出现违和感。

滚烫岩浆特效中所用到的火，光，岩浆等元素都非常写实，和游戏写实的整体风格完美匹配。

像原神，崩坏3等二次元游戏，特效设计也要遵循二次元的风格特点。

同样是火焰元素，原神的火，光都呈现出了二次元卡通风格，和整体游戏风格十分匹配。

3. 主次要分明

主体要突出，辅助部分不能喧宾夺主。

视频中，雷泽技能特效里身后的狼是主体，周围的闪电和暗色粒子作为辅助元素增加丰富度。

主体狼一定要突出，而狼身上的辅助的闪电和粒子的大小比例和数量都要适当，不能太多，太大，太亮，否则会让玩家感觉主体不明确，造成混乱的感觉。

4. 有细节！细节！细节！

动效的细节往往是通过结构细节，样式细节，增加静态元素互动以及调整优化动画曲线等方法来增加的。

上图中，动效设计者对图中的几何，文字等静态元素做了位移，拉伸形变，分解组合等操作，这些都是基于结构细节做出的设计。

动图中，色散和电波干扰效果都属于动效中的样式细节

上图中大三角分解成多个小三角后，小三角之间有碰撞分离，这便是元素间的互动。

相比较动效而言，特效的细节更侧重于黑白灰关系，几何构成，色彩搭配等方面。

1. 黑白灰关系

特效要有明确的合理的黑白灰关系，黑对应暗部，白对应亮部，灰对应黑白过渡部分。

比如：光效要亮，但是不能过曝，需要有灰部过渡和暗部的衬托，这样在视觉呈现上才能让玩家觉得有层次感。

截图中红框部分，可以看到最底层有明显的暗色做衬底，对应暗部，衬底上面一层有一些较弱的光，对应灰部，灰部之上有较强的光亮，对应亮部。

2. 点线面

从几何构成上看，特效应该包含点，线，面等元素。

拿一个简单的“聚气”举例:

从静态截图中可以看到，聚气中心能量对应“点线面”中的“面”，向中心汇聚的粒子对应了“点线面”中的“点”与“线”。

虚实关系

3. 虚实关系

特效中通常要包含硬边和软边，并且要将高饱和以及低饱和度相结合，不能全部使用纯色，也不能全都是低饱和度颜色。

上图中，外围绕中心旋转的气流边缘很硬很实，而接近中心的蓝色部分气旋边缘较软，较虚。

上图中，末尾爆炸部分，黄橙色火光部分边缘较硬较实，且饱和度偏高，暗色烟雾部分则边缘较软，较虚，饱和度偏低。

接下来放出几个叶子学堂动特效小伙伴2~3周的学习成果，并附上老师的点评。让大家近距离了解一下他们的进步过程。

学员A 作品（修改前）

教师良木点评：

作品1：这位同学的作品，在徽章出现的表现形式上没有做太多的思考，出现和形变两个节奏非常统一，导致主次不分明，应该有急有缓，做出明确的节奏变化，突出画面重点。

学员A作品（修改后）

学员B作品（修改前）

教师良木点评：

作品2：对于icon出现时候的设计过于简单，没有思考物体的出现逻辑，点动成线，线动成面，套用这样的逻辑进行制作，可以设计出逻辑合理的出现方式，同时整体节奏过于平缓，加强最后的爆发，使作品有一个明确的高潮时刻。

学员B作品（修改后）

学员C作品（修改前）

教师黑黑点评：

动画节奏是可以的，但是点击特效的节奏与表现形式过于简单，结合ui界面，做一些偏科技感的界面，有助于整体元素的统一，并且部分特效位置没有对齐，显得很粗糙。

学员C作品（修改后）

从以上对比图中不难看出学员的进步，只要找到一个正确的方法，并在老师的指导下做有针对性的练习，就一定会取得显著的进步和提升，成功的加入到专业动特效设计师的行列。

看到这里，想成为设计师的你有没有一丝丝心动。

还没结束 !  后面有彩蛋~

以下为学员复刻作品：

以上动特效作品是小伙伴们利用学到的知识复刻出来的，是不是和文章开头贴出来的原效果有那么一点点傻傻分不清？相信经过学习你也能很快掌握哦~