十月六日读《艺术的故事》3

伟大的觉醒 ——希腊，公元前7世纪至公元前5世纪 笔记： 1.希腊艺术家仍然力求把人物的轮廓尽量画清楚，力求在不破坏人物外形的范围内，把他们的人体知识尽量表现在画中。他们仍然喜爱坚实的轮廓和平衡的构图。绝不想把自己对自然偶然一瞥的印象原封不动地描摹下来。古老的公式，那种在几千年中建立起来的人体类型仍然是他们的创作起点，只是他们不再处处把它奉为圣典。 2.艺术家是用双手工作，而且是为生计工作。 3.在雅典的民主政体达到最高程度的年代。希腊艺术发展到了顶峰。 4.事实上，希腊艺术家使用衣饰标出人体的主要分界，这类手法仍然表明他们是多么注重艺术形式的知识。正是严格地循规蹈矩和寓变化于规矩之中二者所达到的平衡，使得希腊艺术在后来各世纪博得了那么多的赞美。也正是因为这一点，艺术家才一再回顾希腊艺术杰作，去寻求指导，寻求灵感。 5.艺术家应该准确地观察“感情支配人体动态”的方式，从而表现出“心灵的活动”。