《从零》，磨难，主角艺术与框架

  本文是几年前写的，突然发现在草稿箱中了，本来想着修改一下后发布，结果原文本丢失，现在就靠回忆来写一写，如果有纰漏，欢迎纠错。

  先聊聊导演渡边政治。

  渡边政治，京都动画出生，是山本宽退出京都动画时一起退社的一批人之一。似乎是感染了山本宽的霉运，跟着他一起退社的人，虽然各个都是才华横溢之人，但是好长一段时间都没有起色。渡边政治也是其中之一。我们来简单说一下这位原画兼监督的高人，一些代表作吧。

在接手《从零》之前，渡边参与过的原画作品有：

2007年 《灼眼的夏娜Ⅱ》演出・原画 OP2

2008年-2009年 《龙与虎》 原画

2012年-2013年《火影忍者SD 李洛克的青春全力忍传》动画监督、分镜、原画

2014年 《乒乓 THE ANIMATION》 原画

2014年 《斩！赤红之瞳》原画

2014年 《晨曦公主》原画

2014年-2015年 《白箱》原画

这里我列举出的作品，都是在作画上有很高知名度的作品，从这里不难看出，渡边政治在原画上有着不错的能力，实际上，他的打戏在业界也是十分有名的。但是此时的渡边政治急需一个从量变到质变的证明，一部真正能够代表自己的作品。

这便是《从零》

《从零》在制作上的优秀之处。

一个想要证明自己的导演，一个锐意进取并且很有能力的新兴公司白狐狸，以及一个原石一般的网络小说。这个组合，很容易崩，也很容易成功。而《从零》幸运的成为了后者。

第一集一小时特别篇，我在《盾勇》中就说过了，这种一小时特别篇不是拍脑袋就能搞出来的，需要事先与各方协商，成本也很高。而《从零》选用一小时特别篇，可见对这个项目的重视。

虽然有了一小时的特别篇，但是观众也发现了，我们的主线故事是占用了片尾曲和片头曲的，即使是之后的动画，也是常常占用片头曲和片尾曲。可见制作组对于故事的重视程度，只能是其他让位与讲故事的需要，不能为了播放完整的主题曲，讨唱片方的欢心就删减故事的篇幅。

这里我们就不一集集的分析，重点来看一下第一集的镜头语言艺术，其实这个如果各位小伙伴去看了各种解说视频，这些内容其实都讲过了。

首先我们明确一点，《从零》是一部怎样的作品，是一部男主角穿越到异世界的作品。

那么男主角的穿越到异世界的反应，就要与之前的对男主的性格塑造想对应。对于男主性格塑造，一般采用这么几种方法。

  第一种，直白介绍。类似《盾勇》，《盾勇》开场男主自言自语，介绍了自己是一个大学生，有尼特趋向，但是不想当尼特，喜欢去图书馆，喜欢现在的生活。那么在这个自我介绍中，尚文给我们的形象就是，大学生（初入社会，不了解人心险恶）、有尼特倾向又不愿意当尼特，喜欢去图书馆（性格内向，容易被牵着鼻子走，但是有很强的理性思维），喜欢现在的生活（希望能够从异世界回去）。

  第二种，情节介绍。类似《为美好的世界献上祝福》。通过男主的死亡的滑稽方式和第一集的情节，为我们塑造了男主有些小聪明但是懒惰还有点人渣的初步形象。这位后面情节的发生提供了帮助。

上面是男主角转生塑造成功的案例，那么失败的案例有没有呢？

有，动画版的《OL》其实就有这个问题。在动画第一集中，飞鼠在游戏关服前一直留守在游戏中，公会成员很多都退坑，最后一个人陪他待了一会儿后下线。从这一点中，我们可以看出，男主角很喜欢这款游戏。而公会只招异形和社畜，体现了主角喜欢和相同的人抱团，带有社畜的孤单的一种性格。那么带着这种性格，我们来看一下来到异世界后的飞鼠表现如何。首先是与空气斗智斗勇这个梗，大家都在玩这个梗，但是想一下，为何大家会觉得与空气斗智斗勇这个情节太好玩了。那是因为这个行动缺乏角色塑造的支撑，没有因果关系，所以让大家觉得缺乏逻辑关系。作为一个突然传送到异世界的人，第一反应是混乱，想到的第一个问题是如何回去，就像《盾勇》中，尚文的反应才是一个被传送的人应有的反应。在暂时早不到回去的方法后，才会开始提防这个世界可能的威胁，首先应该是藏起来，然后和周围人开展第一类接触。但是飞鼠在被传送过来后，第一时间想的竟然不是这么回去，而是积极备战，整的好像要有人过来讨伐他们一样。这里缺乏一个因果联系。后来有原作的小伙伴补充，飞鼠在现实世界中，类似赛博朋克，企业压榨严重，所以飞鼠才不想着回去。如果小说中写明了这点，这是很重要的，动画组没有点出这个性格塑造的重要片段，就会导致飞鼠在与空气斗智斗勇这个情节显得很傻。如果添上这个设定，在飞鼠待的年代，企业压榨人严重，所有人为了晋升相互猜忌，所以彼此戒心很重，而网络游戏是唯一可以敞开心扉的地方，但是随着游戏的倒闭，玩家的脱坑，飞鼠唯一的可以和别交流的地方又关闭了。那么在传送到异世界后，他才不想回去，而且期望自己以前的游戏伙伴能够被传送来，并且基于现实因素，对周围的一切有猜忌和戒心，所以上来就以备战的姿态应对新的世界。

那么我们回到本作，来看本作的对男主的塑造。实际上，本作采用了一种最难的塑造方法，用一两组镜头对主角进行简单的刻画。

我们来看便利店的这几段镜头。首先是运动衫。《零之使魔》的男主穿运动衫、《为美好》的男主穿运动衫。这个运动衫代表的是什么呢？其实很简单，日本尼特老是宅在家里，不会去商城买衣服，所以私服只有运动衫，运动衫代表着尼特和颓废。看到一对情侣，486不是喊一句“爆炸吧现充“，而是叹了一口气，既不是对情侣的羡慕也不是自暴自弃，只是感叹，和一般的人渣尼特进行了区分，代表了他的理性。买东西时候的犹豫，掏钱时候的留下珍贵的硬币，这些都可以看出486的性格。这些镜头总共43秒，就为我们展现了一个，家里蹲，有点废，但是很有理性的宅男。

《从零》在故事本身上的优异之处

我在《史莱姆》的影评中解释了为啥很多人感觉到节奏很慢。其实《史莱姆》虽然改编速度相比传统轻改要慢一些，但是不至于让观众吐槽。之所以感到慢，是因为我们感受不到主线。一个故事，我们可以简单的概括为，提出问题和解决问题。观众看的其实就是这两个部分。《史莱姆》的主线剧情，也就是它提出的问题是，史莱姆要建立一个人类和魔物共存的国家。但是这个主线出现的太晚，而且主线出现后，也是就是问题提出后，缺乏问题的障碍。即问题是建立人类与魔物共存的国家，那么障碍就是人类和魔物之间的敌对和其实，史莱姆应该解决这个障碍，最终完成问题的解决。这样一个故事开始到高潮结尾就都有了。但是史莱姆问题提出的晚，应对这个问题出现的障碍出现的少，就导致了观众觉得很长一段时间没有进入到主线，就感觉到慢了。也存在这个问题的动画还有《re 创造者》，各位之所以觉得水，就是因为在提出问题解决问题这里，进行的太晚太磨叽了。

  相比之下，《从零》的故事十分的紧凑。25集的故事，基本上没有一集的日常，贯穿整个故事主线的便是男主神秘能力与隐藏在爱蜜莉雅身上的问题。这就使得故事很好看，很精彩，能吸引观众继续看下去。故事的矛盾和突发事件塑造的相当精彩，这是《从零》一个很好的加分点。

《从零》的问题以及掉分原因

《从零》有那么多优点，优秀的制作团队和原作，为何评分会这么低，当然这个低是基于B站的评分定的。《从零》失分在于一个跟风黑，但是一开始黑的人都不知道为啥要黑，直接一分走起，就因为一个点就给低分，不得不说这种手法真的……很蠢。

  《从零》的一个问题其实在于本事故事的局限。《从零》的故事模式其实不太好长篇连载。

举个例子，我们看《火影忍者》之类的番，看的是什么？看的是主角的成长，《火影》之类的战斗番，主角成长没有很明显就能看出来，主角第一集只能打碎一块石头，后面能打碎一座大山，主角的成长是很明显的。但是《从零》的主角不是战斗系的，所以主角的成长是看内心的。但是内心的成长，不是很好能描写好的。

  在豪宅篇的时候，主角经历了几次莫名其妙的生死轮回，从蒙圈，恐惧，反抗，堕落，崛起一路走来，最终反败为胜。看的让人很爽。在主角主动跳崖准备拯救蕾姆的时候，我们可以感觉到主角成长了，他不再逃避，开始积极面对。最后终于反败为胜，拯救了大家的性命。

  但是这里就出现一个问题了，此时的主角已经大彻大悟，内心变得坚强了。那后面主角的成长的空间就没有了。于是后面的篇章就出现了，主角明明成长的那么成熟坚强了，编剧强行让主角再次变得幼稚，又用磨难磨炼主角，让主角成长。让成长的主角退化再成长。这不符合逻辑的内容自然导致了那个时候的观众大规模的吐槽。

  而《从零》另一个缺点也是故事和制作引起的。那就是爱蜜莉雅和主角的问题。在市场的第一次轮回的时候，爱蜜莉雅和486建立了感情，但是第二次轮回后，主角和爱蜜莉雅变成了路人状态，之前建立的关系和剧情铺垫都没有了。而紧凑的故事又压制了爱蜜莉雅和486互动。所以我们将最后的轮回单独拿出来，站在爱蜜莉雅的角度 去看486，只能觉得这货是个救了蕾姆的自己的舔狗，自己喜欢他的理由可是很少的。但是反过来，站姿蕾姆的角度，蕾姆喜欢486那是天经地义的，但是站在486角度上看，不管是爱蜜莉雅还是蕾姆，好像都一样，但是选择蕾姆似乎更加符合逻辑。所以在486固执的选择的爱蜜莉雅的时候，就会让观众莫名其妙。其实改变这个尴尬的现象很简单，只要增加爱蜜莉雅和486有效的对手戏就行。但是后期故事紧凑，根本没有时间给男女主打情骂俏，所以这就很尴尬了。当然关于蕾姆，这次发售的OVA就是在天台上486选择了蕾姆的故事，不过根据作者和OVA些许内容表示，如果选了蕾姆，486会生儿育女最后和蕾姆安享晚年，然后老死，接着回到苹果摊……

  总的来说，《从零》是一部很优秀的作品，还有很大的发展潜质。期待第二季。我们下篇再见。