生活在别处
“生活在别处”原是十九世纪极为引人注目的法国象征主义诗人兰波的一句名言。至捷克当代作家米兰·昆德拉1975年流亡法国后创作了《生活在别处》这部充满了现代主义色彩的杰作以后，使的“生活在别处”迅速流行于世，并成为一种生存哲学的隐喻，即“边缘”的空间位置。当有人以此为标榜时，感受到的是精神上的慰藉和自我生存方式的洒脱。
按着昆德拉的理解，青春是以抒情、激情为态势而彰显出来的生命流动。诗人就是抒情的化身，而诗则是神圣价值的代言，一旦诗人参与了残忍的活动或者失去了其本真之态，那么神圣不可侵犯的整个价值体系就突然崩溃了。所以，昆德拉所呵护的、所敬畏的正是诗人那种可贵的青春激情和批判的执着。
《生活在别处》表现了直面真实人生的勇气和良知，对历史和现实的批判精神以及对人的本性和处境的深刻思考。对于年青人来说，没有梦想的生活是可怕的，那是老年人的日暮黄昏的平静和死寂，青年人拒绝承认生活的本质就是平庸实在。总是向往动荡的生活，火热的斗争。在青春时代，谁没有对荣誉的渴望？谁没有对家庭的反抗？谁没有对未知世界的向往？我们周围的生活平庸乏味，毫无光泽。正是为了逃离这一令人烦恼的生存现实，人们才赋予自己激情和想象。这正是青春的特色。这就是青春，爱情和革命之所以激荡着一代代年青的心灵的原因。
从美学的角度看，真正的生活应当永远在别处。当生活在彼处时，那是梦，是艺术，是诗，而当彼处一旦成为此处，崇高感随即便成为生活的另一面：残酷。但让人无奈的是，诗人生活在已经完全秩序化的时代，于是，逃离也好，隐退也罢，“生活在别处”就带有一种失败的灰色，常常发出的是这样声音：也只有这样生活了。
昆德拉在耶路撒冷文学奖的颁奖会上，引用犹太谚语“人们一思索，上帝就发笑”，他所指的是，人们自诩找到终极真理，最深刻地认识世界，但在这背后却掩藏着思想上的多少狂妄和无知、绝对和专横。这表达了他对人类激情的怀疑和对现代愚昧的探索，体现出作家直面人生的勇气和良知，对历史和现实的批判精神，以及对人类本性和当下生存处境的深刻思考，同时也体现出昆德拉本人悲悯冷峻的入世情怀。
