【导演视角】尝试做电影的对话者，而非接收者《海上钢琴师》视听语言解读 ❸

一、Max与老板

1.故事在现实和回忆之间来回切换，导演意在提示我们不仅要关注故事，还要关注讲故事的人Max。

2.老板没完全信任Max，所以这个双人镜头用浅景深分隔二人，强调疏离感。

3.老板主导镜头运动，越过轴线，双方位置发生调换，他重新主导谈话。

4.故事脉络：从终曲联系到唱片，唱片带出钢琴，钢琴又引出邮轮，而邮轮里就是1900活动的唯一场所。

5.1900的一生被设定在动荡不安的时代，可他却始终在船上与音乐为伴，导演将1900塑造成乱世之中唯一不变的精神信仰，增添了乌托邦的浪漫色彩。

二、1900邂逅钢琴

1.丹尼去世后，再次出现1900的单人大全景，时间被设定在夜晚，因为夜晚可以加强思念与孤独的氛围。

2.暖黄明亮的光线照在1900脸上，它是希望的象征。

3.门上的特写“禁止入内”，强调这是一道划分阶级的门。

4.1900主观视角，构图的纵深线条把观众的视觉重心调动到走廊尽头，那个被玻璃阻隔的舞厅。

5.1900通过虚掩的门看见女性的大腿，他回头便继续追寻着钢琴声，这与他日后没有为女孩下船形成呼应。

6.低角度背跟，中间吊着一盏大灯，就像上台登场，暗示1900新的人生就此拉开序幕。

7.1900的心理镜头，人物越来越不真实，因为距离1900的观察点越来越远。

8.镜头径直落到钢琴上，这段超现实的处理富有浪漫梦幻的气息，展现了1900和音乐冥冥中的联系。丹尼海葬前，钢琴首次出现在1900的生命中，对他来说每个音符都是丹尼的呼唤。

三、警察搜寻1900

1.空中晾挂的破旧衣物交代地点——弗吉尼亚号的三等舱。

2.通过镜头推演谈判场上的局势变化

（1）警察的画面空间中，全员正对镜头，营造一种压迫感。

（2）船长的主观视角：画左的两位警察侧逆光、大光比，面部的大片阴影渲染出阴森恐怖的感觉。

（3）船长同意放1900下船，于是所有警察攻入他的画面空间。

Tip：台词怎么说是一回事，镜头怎么给是另一回事，后者其实更能反映角色内心的想法。

（4）类似喇叭形状的物品特写，暗示1900已得知自己要被遣返陆地的消息。

3.警察搜寻1900不能持续太久，因为单一的信息量容易让观众无聊，但同时又不能结束得太快，因为1900再次出现时他已学会弹钢琴。导演省略了中间的过程，所以必须给观众留出遐想的间隙，也就是留白。

四、1900弹奏钢琴

1.1900第一次弹钢琴就如此惊艳，现实情况下虽然不可能，但整个故事是Max的讲述，它天然就带有Max的主观性。而Max讲述中明显的夸张成分，也反映出他心中仍保有理想主义。

2.侧逆光打亮1900面部的轮廓，他灰头土脸，引导观众和人物他共情：这个小男孩在这20多天里为了躲避警察，是如何艰难度过的呢？

3.画面焦点给到画右的夫人，表示她完全沉浸在1900的音乐之中。而距离最近的船长却是虚焦状态，因为他考虑更多的是1900而非音乐。

五、Max的上船

1.当初的豪华邮轮已锈迹斑斑，曾见证1900开启音乐之旅的吊灯也被卸下，为这幅景象又增添了一份落寞。

2.Max的主观镜头都极具象征意义，是人物内心的刻画。

（1）下船的吊灯与上船的炸药，一上一下象征着时代的更替。

（2）中间的栏杆突出面试官和应聘者之间的隔阂。

3.这个动作跟Max在典当行关上盒子形成呼应，前者是开始，后者是结束。

4.仰拍镜头，突出Max的高大，场面完全由他主导。

5.因为当时风靡的爵士乐，其一大特点就是即兴创作。

6.马的象征

（1）马是欧洲贵族的象征，托运马意味着欧洲贵族也时兴去美国。

（2）在很长一段时期，马都是重要的交通工具，而进入到工业社会后，马的角色和地位都发生颠覆性变化，就像现在这样被五花大绑地吊上船，这象征着一个时代的结束。

7.告别场面看似欢迎鼓舞，但构图很压抑，人们被框在方框之中，画右还露出两根粗大显眼的麻绳。暗示这趟旅程并不会轻松。

Tip：有张力的镜头里面包含的信息，往往不是同步的，而是持抗的。