邹小樱's Top 10 Albums of 2017（欧美篇）
欢迎来到Drama的世界。
在此之前，无论是Drama Queen、Melodrama乃至Dramatic，它们都不是特别好的词汇。可现在是2017年，平淡的人生若不给自己加戏，那跟咸鱼有什么区别？莎翁便说：“All the world's a stage and all the men and women merely players.” 而在流行音乐的世界里，如果把歌手当做是说故事的人，他们当然更有理由把自己变身成一个个的戏精。在我所选择的2017年度欧美流行音乐Top 10专辑里，包括Lorde、Taylor Swift、Lana Del Rey，她们都不约而同地把Drama一词写进歌里，给我们展现那个如菲兹杰拉德笔下的闪着绿光的世界。
01. Lorde - Melodrama
哪怕调动我所拥有的褒义词去赞美Lorde都不为过。在Melodrama里，她几乎是裸体示人，把里外让你看个精光，她的自我怀疑、中二病、理想主义、浪漫主义，她在凌晨三点在布鲁克林大桥飞车的落寞身影……这样一张人格先行（好吧你们喜欢说卖人设随便）的唱片，使得那些变化多端、但又充满记忆点、且听起来一气呵成的旋律和唱段，就这么自己长着腿跑出来了。在主流唱片的环境里，Lorde把个人放到无限大，甚至让人在许多瞬间忽略了我的存在。明年的格莱美，应该颁给捞妹。当然，Jack Antonoff在里头也绝对居功至伟。
02. SZA - Ctrl
SZA绝对是今年最夺目的新星。我喜欢她的地方，在于她那种近似野蛮的创造力，几乎没有按照套路出牌的地方。如果要对比St. Vincent，我知道今年她的MASSEDUCTION肯定是很多人的心头好，但其实你如果是顺着Patti Smith、PJ Harvey、Bjork等先锋女歌手一路停下来，会发现St. Vincent的另类和独立也有前人套路，而SZA所做的，把RNB+TRAP+Soul+Funk的壁垒打破，把风格的界限踩在脚下。同样SZA的词也是极好，在她的这个年龄段，今年她和几位大佬的联名feat.也都各自个精彩。
03. Kendrick Lamar - DAMN
今年地表最强Rapper依然属于喇嘛（虽然Rap God已经在踏水而来）。从个人的维度，DAMN或许不能和To Pimp a Butterfly相比，《蝴蝶》是一张特殊时期、特殊状态下做出来的唱片，而DAMN则回到喇嘛更舒服的位置，把他说故事的本领最大化。从我个人来说，我更喜欢这个温情脉脉、字里行间充满了虔诚的喇嘛。
04. Taylor Swift - Reputation
作为当下全球流行歌手NO.1（有异议？），泰勒依然在展现她作为“流行唱片工业生产线标准件”应有的水准。从纳什维尔到纽约，泰勒实现了平稳的过渡，哪怕在节奏当道下，她依然抵御节奏音乐那碎片化的语义表达方式，她依然可以在崭新的节奏里去开拓她的短小精悍的叙事风格，且不会因为那些新的音色加入而喧宾夺主。
05. Loyle Carner - Yesterday’s Gone
在Trap大行其道的时候，Loyle Carner的儒雅之气，清丽脱俗，让我仿佛回到了当年初听蛋堡时候的时光。融合东海岸嘻哈的开合，在Beat处用爵士乐写下他眼中充满诗意的伦敦，这样的Jazz Hip Hop，可以再来一打。对了，Loyle Carner是一位ADHD（Attention Deficit Hyperactivity Disorder，注意力缺陷多动症）患者，而他一直把ADHD视作自己的超能力，是他捕捉世界的扑网。
06. The War On Drugs - A Deeper Understanding
在Arcade Fire今年只做了半张（不到）好专辑而其余一半令人昏昏欲睡的时刻，The War On Drugs还好让我有乐团可听……新专可以说是Lost in the Dream的威力加强版，但在具体的执行上，乐队把年份往前再调了一下，让鼓点、钢琴听起来更加复古，可所谓的复古，在我听来其实是创造，他们把各种音色调和在一起，器乐之间的搭配简直是indie团的教科书，吉他solo的部分总是那样拿捏得恰到好处，在EDM时代，你也丝毫不会觉得他们有一丝土气。
07. The xx - I See You
当初以性冷淡风风靡全球文青界的独立大团，摇身一变成为了跳舞团。新专辑确引起很多The xx老歌迷的失望，很大原因在于降低了吉他riff的比重，而改用合成器和鼓机做主导（也许一直要听到I Dare You时才会觉得这是熟悉的The xx），实际上，The xx的气质和所讲述的内容没有变化，新专辑依然在触摸都市人之间空虚的灵魂。这是The xx的建团基石，也是为什么小李子《盖茨比》电影原声要大量起用The xx的原因（哪怕那时候他们听起来和刚出道时已大相径庭了），只不过现在他们的呈现方式变了，只要双主唱还在，那些让你起鸡皮疙瘩的唱段还在，The xx依然是不会让人忽视的团。
08. The National - Sleep Well Beast
我不知道有多少人会把《野兽睡眠》真当做一张睡前催眠专，它确实有非常精致且沉静的氛围，也没毛病。可正如Pitchfork乐评中摘要的第一句，“The band’s seventh album adds more chaos to their stately drama”，这确是The National过去未有的、深挖内心的表现。过去我总是认为他们是一只普通的独立团，不过就是配器精致罢，但可听听新专辑，听下Turtleneck，乐队所营造的张力、冲突，我是否能说，这是一张堪比平克·弗洛伊德的专辑？
09. Lana Del Rey - Lust For Life
当我们在鼓吹丧文化能治百病的功效时，打雷姐表示她早已看穿一切。特朗普上台、许多歌手都纷纷在音乐中做出反应（上述那首Turtleneck便是一例），过去以星条旗披身的打雷姐，在Lust for Life里也重新审视了她和美国之间的连接。你甚至有点拿捏不准，打雷姐到底是怀念昔日时光，还是在憧憬美丽新世界，但在我心目中，打雷姐的专辑甚至比泰勒更能代表美国。打一个不恰当的比方，迪伦记录美国的方式是用他的口琴、吉他、破铜锣嗓，而打雷姐则是用她的黑暗而安全的怀抱，可依然是一脉相承的民谣叙事感。
10. Tyler, The Creator – Flower Boy
讲真，在《花季男孩》之前，Tyler, The Creator的音乐是我反对的那一种。而他第一次玩深刻，不管是否是故作姿态，他那种于我来说的太超过，在往回收之后，就刚好。Tyler, The Creator这个名字就代表了不可能有冷场，这张嘻哈专辑里头的元素更加复杂，且有大量的矛盾体汇聚其中，一会儿粗粝到死，一会儿细腻到死，有Jazz Hip Hop的美好，又有Trap等潮流元素的呛喉，为此也妥妥地进入我的年度前十啦。
