泽野弘之，不只是“燃”

简单发癫   第一次听泽野的歌果然还是《Aliez》，大概是在五六年前甚至更久吧。这是最出名的一首，当时只是觉得好听，听着振奋人心，但并没有太多的了解这位作者。    后来在前年七月看killlakill的时候，意外地与这位作者再次相遇。 “In the dusty basement where we met，you feel surprised so much，because I'm talking now.”

当我与这首曲子相遇时，我也处于惊讶之中。这首曲子的歌词并没有太过拘泥于每句押韵，这也是泽野的曲子也就是mpi的歌词的特点。当时我对于词的押韵要求非常严格，但是在它伴随流子反复出现在动画中后，我被音乐的节奏和小林未郁的唱腔所吸引，在昂扬的曲调与充满激情的歌声下韵律显得不再那么重要，我也开始习惯泽野歌曲的两句甚至三句一押韵。情感的流露，让简单的句子充满韵律。    去年上半年，我开始听小林的《βios》、Aimer的《ninelie》，中等偏快节奏的摇滚总能让人热血沸腾。但是不久后，我便改变了对这位作曲家的刻板印象。 “Oh feeling blue，and looking back again.”

《Release my soul》，这是我第一次听到泽野弘之用柔和、慢节奏的曲调奏出悲伤的情感。在Aimee（不是Aimer）的歌声下，即使并没有看过罪恶王冠，我感受到了这首歌的魅力。这首曲子以及R!N/Gemie的《Ashes》，都用悲伤与绝望之凄美打动了我。泽野弘之不是“燃”的代词，他的歌也能抒发动人的情感。此后我便开始了解他的另一种曲风，同时也在接触更多热血的音乐。    从《3494e》喜欢上小林的激情，从《Trough my blood》感受Aimer歌声之悠扬，从《don't worry》体会Aimee的阳光，从《NEXUS》体验Laco的豪放，从《end of sound》让心跳连系mizuki的呼喊，从《Grenzlinie》触摸Cyua的平和或暗伤。在听新歌的同时，我也在不断回顾过去听过的曲调，而且每次都能在意想不到的词句、旋律中获得新的感受，更深刻地体会音乐表达的情感。    所谓核爆神曲《Aliez》，大多数人都只听着 爱-same-liar 然后说：好燃啊。但是我独爱除副歌以外的部分，并感受着这场“虚伪的态度懦弱的高喊，将胆怯的心跳误以为崇高”，从头到尾都是谎言的冲锋（aliez）。 klk中所谓“燃”的配乐也表现着流子的绝望，nzk version更是如此。 “Can't move my feet in the dark，don't wanna be all alone.”

泽野用这首歌将流子的心声表现得淋漓尽致。 “Harbor my deep secret，it makes me so gloom，run through this game”《Before my body is dry》.

激情中透露着绝望，绝望中充满着壮烈，壮烈中焕发着激情，这才是其真正的魅力。    “Don't you get there”是真挚的呼唤，“But I must know the end”是动人的恸哭，“You can deeply hold your breath for loneliness”是无奈与孤独，“Between me and creed”是信条与自我。每一首曲子都有自己的美，都抒发着对生命对世界的热爱，也都是为希望为信念的哭喊。    还有想说的话，就藏在这一百多首歌里吧。承载着热情的旋律，会一直回响下去。

It is such a beautiful world,we didn't see all its meaning. But to replay the one-way freedom,we'll still keep running. Humming these melodies,I could set me free and so I sing.    I won't stop as long as this song delights my world.