今年的七月番里，《漂流少年》是一部我个人非常喜欢的作品；它有着相当令人回味的主题与表达，使得这个作品即便有着大量细节让人不好消化，也依旧能够征服像我一样的观众。

当时在观看《漂流少年》的时候，其实在我心里，不自觉地就想起了在10年前，同样是2011年的七月番里，同样有着这样一部作品，让人看得有些云里雾里，却又难以自拔；而这部作品不是别人，正是由几原邦彦导演所执导的——《回转企鹅罐》。

带着怀旧的心，我再次把《回转企鹅罐》重新看了一次；然而，在这次重温的过程中，我的内心产生了数个疑问：

《回转企鹅罐》的故事真的很难懂吗？
造成大家觉得难懂的原因究竟是什么？
如果大家觉得难懂，那么为何包括我在内的不少观众依旧会如此享受？
以及，这部作品又有着怎样的表达？

这些问题，在我看完之后、在我仔细思考之后，有了一些我自己的回答。
而对于它们的回答，也会是我这篇专栏想要分享给大家的内容。

希望这篇专栏能够帮助大家更好地理解这部作品，也希望大家会喜欢我的观后感专栏，并多多三连、分享、关注，来支持up主哦！

故事难懂的理由与解决

首先，是第一个问题：《回转企鹅罐》的故事真的很难懂吗？

如果要我说它的故事特别简单，那确实是骗人的；毕竟，本作涉及的角色与事件众多，由此所交织出来的故事必然是复杂的。所以，就算我在这里将整个故事都梳理出来，对于那些没看过作品的人来说，估计也很难一下子就看明白。

但是，复杂的故事，并不等同于它不好理解。实际上，无论是角色之间的关系、他们的想法与目的、还是串联起一切剧情的主干与事件，我认为作品都已经表述得足够清楚。

至少，我相信能够看完这部作品的观众，应该都不会对作品的表故事，产生过多的歧义。

既然本作的表故事，在理解上并不会产生过多的分歧，那么当我们说这部作品难懂的时候，究竟是意味着什么呢？

在我看来，我们之所以说本作难懂，有四个层面：

第一，是它的叙事方式，复杂化了作品的表故事。
第二，是作品的世界观与设定，使其存在着一些让人混淆的细节与桥段。
第三，是作品中出现的部分符号与对白，让它拥有诸多可以自由解读的要素。
第四，是作品即便表故事不难理解，其内核与表达，也因为这些符号与对白，而变得难以轻易地企及。

后两个，我们留到最后，在我们讨论本作主题的时候，再进一步地去分析。

这里，我们优先讨论前两个，也就是源自于作品叙事，与世界观设定，所造成的理解难度。

滞后于角色所带来的负荷与惊喜

首先，我们来聊一聊本作的叙事。

我认为本作在叙事上最有特色的一点，就是它大幅度地将我们的视角，滞后于角色。

什么意思呢？

在很多其他的故事里，作品往往会安排我们与角色，在信息量上有着大致的同步；简单来说，就是角色所看到与知道的事情，其实和我们是差不多的。这么做，最大的好处是提高观众的代入感与沉浸感，让我们能够更好地了解角色的处境、理解角色的选择，并借此对这个角色，产生共鸣。

反观本作，看完整个故事之后，如果我们再回过头来，想一想我们自己在故事刚开始时，对于这群角色的认知，我们就会惊讶地发现，当时的我们究竟是多么的一无所知。是的，在这部作品里，每个角色心中都藏有大量的秘密，而身为局外人的观众，在一开始自然是无从知晓这些隐藏在背后的秘密，究竟是什么。

也就是说，在本作中，观众所持有的信息量，是远低于角色自身所持有的信息的。
而这，就是造成本作剧情理解难度上升，的罪魁祸首之一。

为什么会这样呢？

这是因为，当角色持有的信息远超于我们观众，它就会造成我们无法站在角色的视角与立场，进而失去了判断他们行动与想法的依据。而这，尤其在故事的前期，在什么都尚未揭露的时候，会大大提高我们对于当下故事的理解；毕竟，当我们连角色为什么这么去做都搞不明白的时候，自然就更搞不懂故事想要表达些什么了。

另一方面，就算角色初期持有的信息比我们观众多，作品自身为了故事的完整性，它始终还是要将这些隐藏起来的信息，逐渐释放给我们的；而一旦想要释出，故事本身的信息密度就会随之高涨起来；短时间内接收大量信息，观众自然就会难以轻松地去消化这些内容。

尤其，这样信息量的释出，也就是其中的“回忆”片段，几乎充斥着整部作品，造成本作整体上都会给人一股比较吃力的感觉；甚至如果是比较不耐心、或者无法负荷的观众，都有可能只看到一半，就终止了自己的思考，不再去处理与消化这些信息，最终选择放弃。

这，就是本作第一个“难懂”的理由。

那么，既然明知会造成这样的问题，本作为什么还要如此去叙事呢？

答案很简单，是因为惊喜感。

是的，我相信多数看完本作的观众都会认可：本作，尤其到了后半段，真的可谓是处处惊喜。

角色的行动，如果按照常规叙事，观众一般是先知晓了角色的想法，才去认可他的行动；也就是说，我们所理解的角色想法是“因”，角色所做出来的行动是“果”。

但是，在本作这样的叙事里，因果就倒置了；角色隐藏着秘密行动着，虽然会造成我们观众当下的不理解，但是，这些行动本身，却成为了后续揭示秘密时的最佳铺垫。我们会在那一刹那，将这些秘密与角色所做过的行动，产生绑定与连接；因为做了这些行动，所以这个秘密显得如此合理，同时，因为角色有着这样的过去，他之前那些让我们无法理解的所作所为，也瞬间获得了解答。

换言之，作品透过这样的叙事，让观众得以高度参与到故事之中，去自行将那些曾在故事中出现过的、且令人费解的伏笔，给连系起来。而正是这一瞬间的通透感、这一切都被串联起来的感觉，才是这部作品最迷人的地方。

所以，为了这个惊喜感，为了这种令人震撼的体验，就算拔高了理解难度，那又何妨呢？

虚实交错的困惑与浪漫

除了这个叙事特点所造成的难懂外，作品本身的世界观与剧情设定，也是造成本作难懂的理由；甚至在我看来，比起叙事层面，世界观与剧情设定带来的影响会严重得多。

本作所架构的世界观，其实是基于现实的；无论是大量参考了东京地理的场景，还是大家的生活方式，甚至是事件本身，都影射了曾经发生过的真实事件。但与此同时，作品也拥有不少玄幻的要素；像是桃果所拥有的改变命运的能力、不该出现的真俐却屡屡出现在众人面前、以及企鹅帽与女王大人等等。

换言之，本作的世界观，是架构在一个基于现实的幻想之上的。

这样的设定本身也没啥问题，甚至有着不少作品，都使用过相似的设定。

但是，多数作品就算有着虚构的设定，它一般上也会把虚构与现实给明确地切分开来，让观众能够清楚地意识到，什么东西是虚构的，什么东西是真实的。

而本作，它安排虚构的设定，不仅仅是为了增添一些玄幻的要素在作品之中；它还利用了虚构的设定，去作为角色幻想的烟雾弹。也就是说，作品的虚构与幻想，不仅仅是在客观层面上，新增了我们现实世界里所不存在的事物；它的虚构与幻想，还大量地与角色自身的幻想，进行了参杂与重合；而这，就让观众无从分辨哪些是真实发生过的，哪些是角色主观加工过的事物。

例如，屡次出现的“生存战略”，究竟是真的存在这样的异空间，还是这只是发生在角色的想象之中；又像是苹果前期的一些幻想，究竟这里面哪些部分是真实发生过的，哪些是苹果自身所想象出来的；对于这些，作品其实都没有给出特别明确的区分与答案。

而一旦这两者之间的区隔没有做出来，这些桥段之中的逻辑，就会容易让人感到混淆；毕竟如果客观存在，那么自然就可以用理性的方式去看待，但如果只是想象，那么逻辑自然可以跳跃。

如果连能不能用理性去判断，都还需要判断，那么想要去理解、去解读这样的桥段，自然难度就会陡增；而对于这个桥段本身的理解，也就特别容易产生歧义了。

同样的，如果会有这样的问题，本作为什么要设计这样的世界观与设定呢？

对此，我认为是为了作品的表达。

本作的故事即便不去细究，也能够发现其黑暗面。所以，如果作品完全走写实风格，这股被掩盖着都能溢出的黑暗基调，将会毫无保留地向观众袭来，那观众就会很容易地被这样的故事基调所淹没，最终连作品想要表达些什么，可能都无法察觉。

同时，这样的设定，也将作品中一些残酷的事物，给符号化、意象化了。这么做自然不是试图去美化这些残酷的事物，而是想要透过这样的表现方式，去让观众得以从中抽离开来；毕竟，如果具体的伤害被展现了出来，观众的注意力，很可能会被那些猎奇的、外在的事物，给抢走，进而就忽视了作品更想要呈现的，属于角色内在的想法与感受。

换言之，作品本身所呈现的事物非常的黑暗与残酷，如果将其赤裸裸地展现出来，反而会因为其过于好理解，导致作品真正的表达，真正想要让观众所看见的事物，被掩盖、被稀释。

所以，与其这样，不如用这些不好懂的设定与世界观，去对这个故事进行高度符号化、意象化的包装，让观众反而能够因此，去注意到作品真正的表达上。

情绪上的连贯性所带来的享受

前面聊了很多关于本作之所以会让人觉得难懂，几个我个人的观点。

但是，如果真的一部作品在看的当下让人完全搞不懂剧情的逻辑性，让人彻底迷失，即便这么做有着它的理由与想法，它也不可能像《回转企鹅罐》一样，依旧能够吸引住观众的眼球，依旧能够征服观众，让观众继续看下去。

反过来说，《回转企鹅罐》这部作品，又是如何让观众即便无法理解或消化当下的剧情，也依旧能够坚持下去的呢？

对我自己来说，作品之所以能够征服我，还是在于情绪上的连贯性。

其中最有意思的一个设计，就是作品几乎每一集，都有着自己独特的“主题”。

简单举几个例子：
第一集讨论的重点在于“命运”，
第二集所着重描绘的元素是“跟踪”，
第七集有着相当明显的“性”与“欲望”的要素，
第九集几乎都是阳毬个人的“回忆”，
第十三集透过一个寓言表达了“罪与罚”，
第十五集对“家人”的概念有着诸多见解与讨论，
第十九集探索了何谓“归宿”。

这些都是我认为“主题”比较明确的单集；事实上，如果有心，每一集应该都能够找到相对应的“主题”，去贯穿该集的表达与情绪。

也就是说，作品的剧情安排，不是按照常规逻辑去推进的；作品安排剧情，它所考虑到的第一要素，其实在于情绪上与表达上的连贯。

这一定程度上，也造成了本作剧情，在逻辑上的理解难度；可是，就算我们可能会因此对某个桥段或某个细节，感到困惑，但，我们在情绪上，却不会因此而感到特别的违和或突兀。

这就是为什么，作品即便不断切换视角，即便两个镜头之间，展开的是不同角色的个人剧情，我们在看的当下，不仅不会无法接受，甚至可能都意识不到，原来前后在剧情上，已经出现了断层。

当作品集中展现每个角色在各自剧情中，他们在同一时刻对于同一“主题”的想法与表达时，此时串联起这个群像剧的，就不再是理性上或逻辑上的因果关系，而就只是纯粹的，遵循着那些更偏向本能的，更偏向于情感上的连接了。

也因此，作品即便在不少情节会带来理性层面的困扰，但在感性层面上，观众却能因此得到意想不到的享受。

当然，作品毕竟还是有着自己的剧情线，一些桥段之间的连接，也难保一定会有表达或情绪上的共性，如果此时还无脑且跳跃地进行转场，那么此时的割裂感将会异常巨大。

所以，作品安排了很多有意思的转场方式，比较常用的例如地铁换乘的演出、穿插“回忆”的演出、“生存战略”的演出等。

这些转场，被作品安插到了各个角落之中，且都有着其对应的剧情连接：
地铁换乘转场，后面接上的，要嘛是地铁中的角色视角，要嘛就是意味着地理位置的改变，到了后期甚至意味着命运的变化等；
回忆转场，则是直接的，展现出某个角色心中对于过往的回忆；
生存战略，则是类似催化剂的作用，催促角色去行动，并在情绪上，做出明确的切割。

当这些转场被大量使用之后，作品就达成了一个目的，那就是观众一看到这样的演出，无论后续剧情在逻辑或表达上，与前段剧情有无联系，观众的情绪，都会因为这段演出，而做出相对应的调整，进而让整体情绪得以维持连贯。

也就是说，观众被这些其实所指意义不明确的演出，给驯化了；
作品到了后期，也就能够很轻易地，只依靠这些转场，去调度与变化观众的情绪。

不仅仅是转场演出，作品那种舞台剧式的演出方式、那种夸张化的画面表达、乃至于前段所提到的，作品那虚构的幻想世界观，这一切，都极大程度地提高了本作在情感上的表现力，都最大限度地将“浪漫”这一要素，给突显出来。

所以，《回转企鹅罐》其实比起依靠逻辑、依靠剧情的合理性、依靠精妙的情节安排、依靠结构化的叙事，去征服观众；它更多的，是从感性层面、从情绪上的连接、从表达上的统一等，去设计剧情，去进行演出，并最终，达到感染观众的终极目标。

也因此，即便在观看本作的过程中，遇上了不好懂或不好消化的剧情，即便看到后来，我们难免会被海量的信息量所淹没；但作为观众，至少对我自己而言，我依旧还是会被作品那强大的情绪渲染，给拉进故事之中，并在最后，不自觉地享受并期待着故事的发展。

总的来说，《回转企鹅罐》的故事难以理解吗？是也不是。

不是，是因为看完整部作品之后，作品在表层故事的理解上，不会出现巨大的歧义。
是，是因为作品在观看的过程中，确实会因为其独特的叙事，导致部分剧情的难以消化，也会因为作品那虚实交错的世界观设计，导致一些细节在理解上的困惑。

但无论如何，我相信主创在创作《回转企鹅罐》这部作品时，对这个问题应该是不太在意的，甚至应该说是明知故犯的。

一方面，复杂化的叙事，能够带来更多的惊喜；
一方面，虚实交错的世界观，能够将这个残酷的故事重新包装起来，让观众能够更好地意识到作品的表达；
还有一方面，作品比起想要透过理性层面去征服观众，它更希望从更加直观的感性层面，去感染观众。

也是因为这样，《回转企鹅罐》这部作品，才会显得如此的神奇、才会如此地具有魅力。

得不到爱的世界与遭遇

前面一大段，我们聊了《回转企鹅罐》在叙事层面上所造成的理解难度，并解释了为何即便有着这样的问题，观众依旧可以接受。

但是，本作让人难懂的，除了叙事本身，还有作品的表达本身。事实上，在看完整部作品之后，观众一般也不会在意叙事的问题，而更多地，会把重心放在：“这部作品到底想要表达些什么？”，的这个问题上。

对此，我认为作品因为其中所出现的这些符号与元素，本身就存在多元解读的可能；而对于它们的解读偏差，将会引导至大相径庭的主题探索，所以我觉得本作，确实很难梳理出一个特别服众的主题出来。

但是在这里，我依旧会分享一些我自己对于作品的见解；虽然未必准确，但也希望能够对大家理解这部作品产生些许帮助。

我相信多数人都能认可，无论剧中细节作何解读，本作最终的核心主题，就是“爱”。

这确实是一个非常常见，甚至都有点老掉牙的主题表达；
但是，借由本作那独特的切入方式，使得这一主题的表达，变得耐人寻味了起来。

不少想要谈论“爱”的作品，往往会以一种弘扬“爱”的方式，以一种更加积极、正向的态度，去表达这个内核。但是在本作中，我们却可以很明显的感受到，作品绝大多数的时候，是在讨论“得不到爱”，所带来的负面问题与影响。

换言之，作品比起讨论“拥有爱”的美好，它更多地是想要展现“没有爱”的问题。

也因此，我认为作品的表达，可以分为两个层次：
一个，是倾向于社会议题的，对于这种“没有爱”的问题的探索。
而另一个，是置身于个人视角，试图去挖掘如果身处于“没有爱”的情况，我们应该怎么办。

无法溶化的“冰之世界”

我们先来简单地聊一聊社会层面的讨论。

首先我们可以明确一件事，那就是本作对于社会的现状，其实是持相当负面与悲观的态度的。作品认为这个世界普遍是冷漠的，人与人之间是缺爱的，就算是亲生的孩子，父母也未必会予以应有的亲情。也是因为这样，作品中几乎每个角色，背后都有着一个悲惨的故事。

甚至，作品为了进一步夸张化这样的情境，它不惜设计出一个名为“孩子粉碎机”的机构或装置，去“粉碎”那些被抛弃的孩子，将社会中无情的一面，展现得淋漓尽致。

以此为背景，作品中的反派，也就是身为恐怖分子的企鹅会们，他们想要对抗的、想要否定的，其实就是这样的社会现状。

每个企鹅会的成员，或许各自都有不同的目标；但是，就如同高仓父亲在第二十集中的演说那样，大家已经无法忍受这“冰之世界”，想要试图透过破坏这个世界，来“净化”世界，来让世人对此产生警醒。

这其实也是头目真俐的最终目的。真俐认为，世界之所以缺爱，之所以冰冷，是因为人人都身处于自己的“箱子”之中，造成人与人之间无法形成“互动”与“交流”；而这样一来，“爱”，自然就难以存在于世上。所以真俐想做的，就是破坏每个人所寄宿的“箱子”，强行打通人与人之间的连接。

而真俐所说的“箱子”，它大概率所指代的，就是人们所身处的环境；所以破坏“箱子”，就意味着打破人们的周边环境，就意味着透过带来社会上的动荡，去让人重新产生连接。

想当然的，这些人既然被设定在了“反派”的位置上，作品对他们的态度自然就是否定的。

他们或许是真的想要解决问题，但是很可惜的，他们的方法绝对不是正确的。
造成破坏与灾难，去引发人们对此的关注，并试图以此去点燃社会，进而溶化这“冰之世界”；这条逻辑链背后的根本问题，在于这个破坏与灾难本身，首先就会夺走一批无辜的人的幸福。换言之，他们在行动前，擅自认定了所有人都躲在了“箱子”之中，大家全都是极其不幸的、都是需要自己去帮助的；但是，他们却没意识到，就算身处在箱子之中，依旧有人会分享果实，依旧有人能够去爱；或许，大家并没有自己所想象的那么不幸、那么糟糕。

也就是说，他们自以为是的将自己的想法强加于他人，并以一种自上而下的方式，去决定其他人的生命与幸福；而这样的做法，难道不是和他们自己所痛恨的世界，如出一辙... 甚至更加不如吗？

但，回过头来思考，如果我们对于这些反派嗤之以鼻，那么对于这个问题本身，我们又该怎么解决呢？

作品并没有给出具体的解决方案，又或者说没有能力给出具体的解决方案。毕竟，这是社会层面的巨大问题，真不是一部文艺作品，就能轻松地去说三道四的。

但，虽然没有具体的方案，作品仍旧希望身处于不幸的人，不要彻底失去希望。
也因此，作品才会设计出桃果这样，宛如救世主一般的角色，去救赎作品里的一些角色；
也因此，作品真正的表达，其实更多地，聚焦在个人的视角，并试图借此去告诉我们，作为一个普通人，我们究竟能够做些什么。

一起分享命运的果实吧！

承接前段，我们至此，已经明确了作品真正想要表达的内核，就是作为一个普通人，我们应当如何面对这“冰之世界”。

想要探讨这个问题，我们可以先来回答另一个问题，那就是，为什么作品大半的内容，都在讨论“命运”？

打开作品的第一集，我们就会听到一段，晶马对于命运的否定；而到了作品的第二集，苹果又对命运予以了积极的肯定；到了后来，各种各样的事物，都被这群角色，冠以了“命运”之名。而当作品中参杂了如此之多有关“命运”的要素与讨论，确实很难不让人认为“命运”也是作品的重要表达之一。

但仔细一想，究竟是谁才会谈论“命运”呢？
一个幸福美满的人，真的会去思考有关于“命运”的课题吗？

是的，作品中的这些角色，表面上谈论的是“命运”，但实际上，在他们的内心里真正想要表达的，是对这降临到自己身上的“不幸”，这种“没人爱自己”的命运，的一种控诉。

换言之，这些角色各自对于“命运”的看法，其实就是作品想要借由这些角色，去表达面对“不幸”与“冰冷”的各种态度与方式。

而对于自己得不到爱的命运，大体上其实就只有两种态度：要嘛接受，要嘛反抗。

作品集中展现了两种态度的极端层面：
极端地接受这个命运，试图将眼前的一切，向自己所认知的命运靠拢，代表人物：苹果；
极端地否定这个命运，试图以一己之力去改变它，并达至自己的目的，代表人物：冠叶。

作品的前12集，集中地展示了前者；作品的后12集，则更多地侧重于后者。

然而，事实上，这两种极端的态度，其实都无法带给他们幸福与快乐。

先来谈谈前者的问题是什么。

极端地接受这个命运，它背后所呈现出来的心里状态，其实是极度的不自信。

当苹果认定了自己的命运，认定了只有自己变成桃果，才能够带给家里幸福，认定了这就是必然的、这就是理所应当的；这一套思路中蕴含着一个大大的潜台词：苹果不相信自己能够被爱，不相信只依靠不被爱的自己，能够改变一切，甚至都不愿意去相信，自己会去爱人。

而当一个人陷入了这样自我否定的情绪之中，她是看不见、也发现不了来自周边的善意的；而一旦陷入到这样的盲区之中，再想要从泥潭与深渊中攀爬出来，就真的非常困难了。

这也是为什么，作品在前期，会花费特别多的笔墨在苹果身上，试图去描写她在这样的情况下，越陷越深，越是想要向命运靠拢，自身却离所谓的幸福越发遥远。

作品透过苹果的故事，对于这个极端的态度，予以了明确的否定。

只是，对于命运采取极端的否定态度，也很难说是更好的出路。

因为过于否定命运、否定外在条件，并试图去改变眼前的一切，蕴藏着的就是过度自信，或是对他人的过于不信。

在故事中，冠叶相信自己的能力与判断，不相信同为家人的晶马、阳毬与真砂子，更不愿意去相信试图帮助自己的亲戚与其他朋友。也因此，他独自一人承担了一切，无论是去赚钱、去和医生与企鹅会交涉等，他都不让其他人知晓，就是默默地一个人付出。

但很明显的，很多问题，不是一个人能够解决的；而越是独自一人，就越会把自己给封闭起来，同样越来越无法与他人交流与沟通，最后错失了本该拥有的爱。

这，就是作品在其后半的篇幅里，所批评的态度了。

说到这里，我们或许能够意识到一点：

虽然作品里的角色，大多都是“命运”的受害者，但作品对于他们面对命运的态度，同样采取的是悲观的看法。

认可自己的命运，会因为不自信，而难以走出来；
否定自己的命运，会因为对他人的不信任，而难以被拯救。

无论怎么选都不对，无论接受还是否定，已有的命运都难以被改变；
那，我们究竟该怎么做？
面对这“冰之世界”，我们该怎么办？

对此，作品同样没有给出一个明确且标准的答案；
毕竟，每个人所遇到的问题，其实都不太一样，所以很难给出具体的方案，去解决每个个体的问题。

但，作品借由它的故事，还是给出了一个宽泛的建议：

如果是深陷在其中的人，那么至少不要过于极端，多看看外在的世界，或许哪一天，你就遇到了能够点燃你内心的火把，遇到那个愿意为自己付出的桃果。

而作为更加普遍的一般人，我们无从改变这个“冰之世界”，自己也不可能对所有人都敞开心扉；只是，如果是对自己重要的人遭遇到了责难，或许我们也应该积极去帮助，一个微小的帮助，对他来说或许就是莫大的救赎，或许就是那个能够将他从崩溃边缘拯救过来的关键稻草。

换言之，在我看来，虽然作品的主题是“爱”；但是，它对于这个主题的表达，显然是相当的负面与悲观的。

只是，即便如此，作品也依旧透过这个故事，隐约地向我们表达了，它对于“爱”的理解：

“爱”，就是“救赎”；
“爱”，就是那个能够支撑自己，在这冰冷又残酷的世界中，继续坚持与努力的“命运果实”。

而要得到这样的“救赎”，要获取他人所分享的“命运果实”，首先，需要我们自己稍微敞开心扉，稍微在那困住我们的箱子里，打开一扇窗，这样他人的光芒，才能够照耀进来。
反之，如果哪天，遇到了需要“救赎”的人，需要帮助的人，我们也应该稍稍慷慨一些，去尝试分享我们的“命运果实”。

这么做，虽然依旧改变不了这个世界；但至少对于自己、对于被分享的人来说，那渺小的火焰，也足以与整个世界的寒冷，相抗衡了。

也因此，那句改变命运轨迹的话语，才会是：
“一起分享命运的果实吧！”

总的来说，我认为《回转企鹅罐》是一部相当神奇的作品。

你说它的故事难懂吗？看的当下或许会有些阻碍，但看完之后，对于表故事的理解应该不难。
你说它的表达积极吗？看似以“爱”作为其主题，但它所展现的事物却相当负面。
但如果你说看完之后会感到特别地负面，甚至是抑郁吗？
事实上，看完之后的一刹那，确实会对剧中角色的遭遇，乃至于对这整个社会、世界，感到失望；但是，在好好沉淀之后，我们就又会回想起，剧中的这些角色，即便面对着如此冰冷的世界，他们也都能够在最后，透过报团取暖的方式，透过相互分享命运果实的方式，去传达对于彼此的爱。

最后的那句：“一起分享命运的果实吧！”，故事最后那极具浪漫色彩的表现形式，都在不知不觉间，让我们能够感受到，那些暗藏在本作黑暗底下的光明。

所以，就我个人而言，我很难说本作是我个人特别喜欢、特别热爱的一部作品；
但是，这绝对是一部，在体验上，最为独特，也最为难忘的作品之一了。

简单评分：9.2/10

ps：我在主题表达的段落里，讨论了作品对于两种面对命运的极端态度（也就是接受与否定）。但如果对比这两者，我们不难发现作品对于后者的批判更甚。这其中的理由其实也很简单；要救前者虽然也困难，但至少是容易被察觉的；而后者却因为将一切问题埋藏在心里，所以要意识到问题的难度就大大增加了。这就解释了为什么苹果最后能够改变，而冠叶到了后来，会越陷越深。只是，即便是冠叶，最后他的心扉还是被晶马和阳毬所撬开，晶马在最后也将自己从冠叶那拿来的半个“命运果实”，重新分享给了他，让他在最后，再次意识到被爱的感觉；而这，才促成了冠叶的醒悟，以及他后续的行动。

ps2：本作的配乐和主题曲都很好听，桥本由香利永远滴神！

ps3：感谢所有愿意花时间看到这里的朋友，也希望大家会喜欢我的文章；喜欢的话也希望能够三连、分享、关注来支持一下up主哦！ 

最后，如果大家对于这部好作品还有其他想要分享的观点的话，也欢迎到留言区告诉我哦！