一部遗憾的艺术品(发言很主观)
这部电影我已经想了很久了,关于这部电影感觉问题很多值得讨论分析的点也很多,暂且先说说一些鄙人的拙见
先从总体动画制作的角度分析
我觉得深海是近年来难得有流畅剧情的电影(对比起姜子牙这种剧情线都讲不明白的要好的多了)不管是埋的伏笔,还是线索串联上都做的很好,故事性是可以的,剧情设计也可以,但对于我这种算半个美术生以及半只脚踏进动画行业的小白来讲,这电影的分镜可以处理的更好,整体看下来感觉很乱,我在看电影的时候一直觉得很繁,没有给观众留气口的感觉,就是没有留白,节奏控制不舒服,想表达的太多,铺的太满,我在看的时候感觉到的不是困,不是无感,而是累
“累”在视觉体验,特别漂亮,流光溢彩,很丰富,疯狂,胆大的色彩表达
“累”在人物表情,一字一个神态一个动作,连贯无序,让我觉得ta说的累,我听着看着也很累,不谈论角色性格问题,就论动画呈现出来的效果,编排的非常异常的满,我也知道动画表达有夸张处理,但南河的动作并没有层次感,也没有在台词的基础上给动作进行标志性处理,进行适当简化,突出重点,比如,一个句子,某一个词某一个字用夸张表情进行强调会更好点,而原电影的处理一直是一味的夸张,为了让其动作不闲着,为了让其看起来疯疯癫癫而编排的夸张动作,整个电影看下来我感觉到很“累”,一个句子能有四五个表情转变,面部动作五官乱飞,我觉得有点不适,没有停顿给留点气口让我歇歇
“累”在情节连贯的处理,一轮接一轮,有点让我找回看青蛇的感觉,一次大事之后又是一次大事,没有层次递进,一波三折波形像三角函数图像,有起伏但高的点都一样,不是一波高于一波往上走,突出最后高潮部分那样,层次不太分明
从剧本的角度分析
先说感受
我算比较感性的人,同样我也是高敏感人群,并不是我不敏感我不感性,反倒我都占,我看三ti电视剧emo了近三个星期还没缓过来,看狂飙看到二十六集现在一个月了还没敢往下看,如果底层逻辑合乎人情,我不至于“无法”共情,更何况我在一开始介绍参宿的家庭情况的时候眼睛就涩涩的了,反倒后面所谓的“救赎”我是一点没觉得感人,反倒看完觉得很奇怪,说明这个电影存在一定的逻辑问题,其中包括主角两个人的情感连接并没有交代清楚,没有感受到相互的感觉,只有南河一直作为主导者的地位,而参宿作为女主却没有成长也没有感受到其对南河的情感价值,感觉像是南河的陪衬
逻辑问题
编剧没有处理好捋清楚逻辑,为什么一个要寻死的人发现自己被救了,而那个救自己的人因为自己而死了不会加重心理负担反而释然了?站在上帝视角,一个温柔的人因为一个患有抑郁症的小孩无辜的死了,最后编剧明显想做个he给抑郁症患者一个美好的结局,但参宿最后活下去了反倒是让he这个说法更不合理了,为什么她被一个人救了,心里就会觉得“啊原来世界还是有人在乎我的”然后就释然了呢?没让我代入就把我感性的视角切断了,那我只能用理性的视角看这个作品,所以我没有办法共情,因为底层逻辑崩坏了,逻辑不够“华丽”,导致我无法共情,明明中心点应该在参宿但她的人物塑造又不行,明明是想关爱心理疾病患者但编剧在我看来是站在高处凝视他们
对我来说这部电影最大的逻辑痛点就是以我的思维逻辑,我实在想不出来一个人想寻死但后来没死还知道是因为有一个和ta完全不认识的人救了ta并且死于为了救ta,还能够不自责或者说更有欲望地活下去了,这个求生欲到底从何而来?如果说每个人对待一件事的态度和看法不同,那么要让我信服这个人做这件事是没问题的,符合逻辑的话,那必须要有人物塑造,因为她是抑郁症所以她理应接受这种“救赎”吗?所有的抑郁症都能接受这样的救赎吗?我看也未必,我带我自己的逻辑,我不是抑郁症但我也不能接受一个无辜的陌生人为了救我而死我还能没有一丝愧疚一丝罪恶感的接着活下去,我不懂抑郁症,但我觉得如果是我这样的人成为了抑郁症这会成为我再次寻死的原因
那么就要说说人物塑造了
参宿被边缘化刻画了,也就是没有怎么塑造,唯一的成长线是后面参宿有勇气面对丧气鬼了,她拥有了责任心,“拥有责任心”放在成长型主角的剧情线里是合理的,但参宿她是抑郁症啊,她的成长线应该是要变得乐观或者说对抗病魔,“拥有责任心”并不是改变她人生的一种成长
有人会觉得南河在海上漂流的时候陪伴她给予了她“爱”,但我只能说编剧写的还是不够,参宿这时候的态度到底是什么?是想着寻死还是已经被治愈了?南河不问,参宿不说,从头到尾参宿都没有在梦境里表达自己,在自己的梦里都没办法表达自己却都把镜头全给了南河,全程参宿都显得像为了塑造南河的高尚而出现的工具人,所以为什么看的奇怪,一个善良的陌生人因为自己的善良死了而要被歌颂,一个抑郁症因为自己间接杀死了一个善良的陌生人而被感动而选择继续活下去,你说她有她的选择,但作为一个作品,一个影视作品,他不用人物塑造来让我信服她有这个选择是对的本身就不对,在南河死后她的情绪转变是怎样的?原作对参宿的心理刻画真的少之又少,全靠阅读理解分析真的是人物塑造不合格
以及最后参宿的原生父母有真的理解她并转变态度吗?怎么转变的?转变过程呢?哪怕有个镜头是父母对南河的遗像或者尸体说“对不起”都好过这样云里雾里的刻画啊,明明南河的死会让参宿全家的态度产生巨大的转变,反倒这个刻画的少或者说刻画的模糊,不够准确和清晰,深海这个剧本真的可以改的更好的说实话
关于人物之间的情感连接(救赎关系,羁绊关系,爱与被爱关系)
南河在救参宿这件事上表现的是大爱,而并不是对参宿唯一的爱,也就是说南河在遇到下一个有危险的人他也会去救,而不是因为是参宿他才去救,一开始表现的大爱是用来塑造人物的,就是表现南河是个善良的人,但电影既然是以两位主角为主那自然应该塑造两位主角之间的情感羁绊,从头到尾,南河一直表现的是大爱,对参宿想寻死的态度呢?对参宿的关心呢?对参宿的理解呢?他没有表现,两个人的世界依旧是分离的,只是用命救了一个抑郁症患者一命就能够让一名抑郁症患者治愈一生?这个逻辑本身就很荒谬
因为如果是像这部电影呈现的参宿和南河在现实里所发生的事来讲,编剧呈现出来的剧情来讲会让人觉得“只要”用命救人感化抑郁症,“就”能救其于深海,而这种感化实际上是强制性的道德绑架
编剧的思路在我看来就是南河一定是要死的,在剧本想好的时候南河就注定是死的结局,而这个死就是为了参宿,而最后参宿绝对是不能死的,死了就“俗”了,南河的死就没用了,那么这样的逻辑再总结一下就是为了塑造南河善良的形象而让他死,他的死也完全限制了参宿她一定不能死,而南河的死是需要人去为其感动的,那么在我看来,南河是编剧的工具人,而参宿是南河的工具人,也就是说,南河的死是应该的,他的死是为了观众的眼泪,参宿也应该活着,要不南河白死了,要是参宿死了,观众得说她是白眼狼,没人情,这才真的不讨喜,而我对参宿的感情就是觉得她可怜且无感,除此之外一无所有,这样的一个女孩是值得南河这样好的人去救的吗,我并不觉得,总之,这一切都是编剧的人物塑造导致的
治愈抑郁症不是用命去来感动就够了的,心灵上的治愈才是真正的救赎
分支——关于“救赎关系”
电影里表现的“救赎”只是“救”,“赎”是要赎回自己,是要需要依靠别人去找回自己,而在电影里这个人就应该是南河,但南河只是“救”了她,没有帮她“赎”回她,所以这个救赎关系并不成立,或者说这种“救赎”是短暂性的,不能引起心灵共鸣的,你会为了烈士救了广大人民而感动,为其伟大的灵魂而感动,但更多的因为他救了那些人民而让我们能代入觉得他们也救了我们而为之感动,但深海并没让我觉得南河这样的做法救了我,我只觉得别人救我的命我感谢了就好,我更多只会想幸好我还活着,真是谢谢他了,而不是幸好是他救了我或者只有他才能救我
我主观的认为在她的梦境里,她应该拥有与现实相反的多表达自己情绪,她需要和南河进行对话沟通,她要知道她要为了什么而活,她为什么要活,她可以为什么活,她应该怎么活,而这些问题的答案应该是南河给予的,就像小王子和狐狸
关于羁绊关系
我看到的他们两个主角的羁绊关系几近于零,他哪怕设置一个情节让他们安静点一起数星星聊聊自己,彼此增进理解呢?该有的宿命感和人物之间的联系呢?没有刻画,或者说不够详尽,里面有一段南河耍酒疯说哈士奇笑话那里我觉得还算好,以及其实后面两人在夜晚安静的说南河的家乡也可以,但这些小情节依旧是以南河作为重点刻画对象,丰富南河这个角色背景而存在的,参宿依旧是被边缘刻画了
在参宿的梦里我没有看到符合逻辑的人物对彼此态度转变的原因,而且并没有情绪点,最直观的感受就是南河觉得这个小女孩她要找妈妈那我刚好为了赚钱可以顺便帮忙找找,为了找海精灵赚钱我要保护好这个女孩,或者有情感连接的话最多只感到同情,悲悯,而参宿对南河的感情,感觉刻画的不够详尽,她会觉得他就是单纯的好人吧,浮于表面的人物塑造,立不住脚的逻辑,让我觉得剧情的立足点飘忽不定
在一开始见面是陌生人关系,在最后也是被救和救人的陌生人关系,只多冠有了一个名字“南河”,我纯主观,我不想被标签为我不懂得共情,我没经历过绝望,我不能感同身受,我知道电影为什么能让这么多人落泪,同样我也尊重所有人的眼泪,但我只觉得表现出来和姜子牙一样,莫名其妙就要救人,一样的呐喊破茧
关于“爱”与“被爱”关系
我在南河和参宿之间的羁绊里并没有看到“爱”与“被爱”的关系,在我看来他们只是“救”与“被救”的关系,而且并不是像消防员救被困在火灾里的人的那种情况,被困的人有求生欲,而也有因为求生欲过大而导致救援人员逝世的情况也有挺多,而参宿和南河这样的陌生人救与被救的关系处于以上两种的中间,你再看看,参宿是因为自己的原因,被动利用了别人的善良而导致他人的死亡,这会带来愧疚和罪恶感,在我们旁观者视角来看,说不出什么问题,因为这种情况都是实打实的悲剧
从始至终,南河在哪里表现出来他给予了参宿“爱”?只是救救救,只是赚钱赚钱赚钱,我甚至感觉他们两个的情感羁绊我觉得甚至不如参宿和其他船员,他们倒是更亲切
人物塑造总结
平面的给观众不能带来好感的人物塑造一直都是国漫的通病,之前的姜子牙也是,人物是要为剧本服务,但前提是人物是剧本的基础,没有人物没有故事也就没有剧本,人物塑造没有,谈何来的我能理解她?标明了是抑郁症的标签这样就够了吗?我不是很懂
关于主题
以我的视角看这部电影只觉得他是想赞扬南河而并非关爱参宿,而我同时理解不了这部电影关爱“抑郁症”患者的主题逻辑在哪
说是要去理解去关怀抑郁症,看完电影不依旧让观众对抑郁症的了解不够?
深海这部电影被标记为小众电影,因为他的逻辑是小众的,非学院派的叙述,导致了我“看不懂”,如果说梦里是以参宿的情绪转变为逻辑,那么情绪转变给人的感觉是混乱的,太“繁”了,本来就是小部分人才能理解抑郁症的情绪,一上来就给所有观众展现抑郁症的情绪,就比方说我做了那个梦,那个梦带给我的感受只有我懂,我只说了我的感受而并没有说梦的内容,你觉得别人能懂得“为什么”吗?以这种形式表达的作品也注定了他是小众的电影,如果以我的逻辑编排,也就是说学院派的,她既然是做梦那就以正常的“梦”的逻辑去写,如果是要以参宿的情绪转变为逻辑,我会多设置一点两人的对话来作为情绪转变的点来提示观众,而不是现在呈现出来的我还要看别人看编剧亲自说明的解析我才懂得开锁的钥匙在哪里,这样的剧本本身就是不合格的,而且我比较主观的说,如果放弃情绪化表达而采用我说的这样来编排,能看的懂得观众能增加理解抑郁症的观众会比现在要多,要让大众人理解小众人,需要的是用正常的逻辑来让大众接受小众,而不是停留在小众视角去讲自己的故事,在我看来这是自私的,不愿让别人理解的,封闭的,自我的
我比较学院派,而且说实话剧情节奏真的不是很好,把他和千与千寻和coco对标我多少觉得有点天差地别了,所以我还是一句话总结,请美术骑着编剧上班
(以上发言非常主观,可能语气不太好,见谅,希望和平讨论,分享不同观点)