口琴专辑推荐#5--Howard Levy《Super Session of Swings》(风格：Gypsy Jazz/Swi
今天推荐一张霍神1983年与班卓琴大师Jethro合作的一张Gypsy/Swing风格的专辑。
强烈推荐这张专辑！这是少数几张我完完整整扒下来的专辑。声明一下哈…我是只扒不练，看到漂亮句子就抄下来，研究研究老爷子的思路。某几句好吹的就练一练，要是让我把霍神的solo完整复制下来…可太难为我了。
霍神有那么多专辑中，我最喜欢的偏偏是他40年前的这张《Super Sessions of Swings》。
首先第一点和自己的审美有关，这专辑里很多都是1945s以前的老爵士，比如格什温的《Lady Be Good》，艾灵顿公爵的《Satin Doll》《Take the A Train》《Ot Don't Mean A Thing》，Django Reinhardt的《Nuages》《Swing 39》，Louis Armstrong的《Indiana(Donna Lee)》，Benny Goodman的《Sweet Georgia Brown》，胖子沃勒的《Jitterbug Waltz》。都是爵士乐史上很经典的作品。霍神的solo显然受钢琴影响更多，思路也更广阔。虽然很多爵士十孔口琴手，比如我师父老马、Brendan Power、PT Gazell、Greg Zlap等等，玩Swing也很强悍，但他们大多是以音阶和律动角度来出发的，把Swing当成布鲁斯来玩儿，比方说一条major pantatonic通吃大调251，或者一条jazz minor/harmonic minor通吃小调251，结合一些口琴特有的breathing pattern来构建solo。而霍神的作品却是更多的以以爵士乐手的思维，构建jazz line来勾勒出和声(更费脑子)，也充斥着大量的和弦琶音，每次把霍神的solo扒下来能分析出很多东西，有时候真的是拍桌子感叹：他想象力怎么这么丰富！！！毕竟钢琴手出身，吹口琴就和练小号一样容易。
第二点，这张专辑应该是霍神超吹最少的一张了，哈哈哈。80年代的霍神还比较收敛，曲子里显然刻意避开了很多超吹音(但对普通演奏者来说依旧很难…)…偶尔出现的超吹怪音反而能给旋律带来一种很自然的摇摆感，大家可以听一下专辑里的《Jitterbug Waltz》，超吹很多时候是藏在正常音后面的，并没有太多违和感。从学习的角度来说也很宝贵…(因为容易扒)。
而现在的霍神…尽管在超吹方面已经神挡杀神佛挡杀佛了，但个人觉得老爷子现在已经有点不顾及音色了，有时候旋律里练着塞进去一大堆超吹音，超吹啸叫和音准问题有时候一high起来也不管了，反而影响整体欣赏音乐的体验感。相对来说更喜欢他早期的作品。
