（2017）以金属+同人的独特路线突飞猛进的UnluckyMorpheus
感谢@星见白人 提供翻译
原文地址：https://gekirock.com/interview/2017/02/unlucky_morpheus_5.php
聚集了实力派的乐手，持续以漫展为中心发行专辑这种独特活动方式的Unlucky Morpheus，通称Ankimo。她们的舞台映射着日本文化特有的色彩，而其对声音细致地堆叠，对金属精神真挚地追求也在音乐上体现了出来。他们站上舞台的契机，以及本作品的录音，这些独特的方式将展现在我们眼前。
－因为是第一次采访，能告诉我Unlucky Morpheus是什么样的项目吗？
天外冬黄（以下fuki）：只有在Unlucky Morpheus（以下：Ankimo）活动的时候我是以“天外冬黄”的名义，这是在作为LIGHT BRINGER的主唱fuki 和 妖精帝国 以及 電気式華憐音楽集団 的吉他手紫炼两人相遇后开始的项目。
紫炼：大概吧，即使是不熟悉这个领域的人也听说过Comiket=comic market，在这种地方是从自主制作销售CD开始的项目。最初是两个人一起开始的，开了演唱会，成员们聚集在一起，录音也有成员参加。。。。。。这样的感觉渐渐变得像乐队了。刚开始是把“东方Project”的游戏的BGM做成金属风的曲子，从中途开始创作原创曲子，以这样的感觉活动着。
－两个人相遇的契机是？
Fuki：2007年左右，LIGHT BRINGER部分乐手加上我和紫炼，想一起搞个动漫歌copy乐队放松一下。我就是那时候认识的紫炼。那个动漫歌copy乐队维持了一年左右就解散了，但大家都还挺意犹未尽的，所有就有了Unlucky Morpheus。
-相遇的契机本身就和现在正在做的事情很接近呢。
Fuki：是啊。因为本来就是动漫歌的copy band认识的，大家都是动漫宅也很合得来。
-我觉得这样的想法和活动的方法跟以LIVE HOUSE为中心的独立乐队是完全不同的，但另一方面，各位成员也都有自己的乐队活动。有只以现在这种形式的项目能做的有趣的事或者优点等吗？
紫炼：在漫展上活动的话，兴趣相同的人会在同一时间发表作品。每年的夏漫展、冬漫展、M3（音乐媒体系即卖会）都会有两次，只要盯着这四个活动，大概就能知道这个领域的人什么时候出CD了。
Fuki：买家的体验会很不错。这样的活动聚集了很多制作、发行作品的人。比如说，如果漫展上有很多玩旋律速度金属的同人社团的话，这些人就会被分组到附近。就像一个大集市一样的感觉吧。隔壁方圆10米内全是旋律速度金属的摊位并列着，买家能更容易、更多的找到自己喜欢的音乐。所以会有不知道我们，来到漫展当场试听下，“啊挺酷的嘛！买了！”这种一期一会的相遇。非常有趣，我觉得这就是优点。
-调查了一下上次CM91的“东方Project”的音乐展位，有183个社团，真令人吃惊呢。
Fuki：听到这句话我下意识的反应就是：“真少！变少啦啊~”（笑）
紫炼：以前更多。
-原来如此
Fuki：嘛，因为流行总有兴衰…。不过，确实重新听一遍183这个数字还挺多的（笑）。想想有180个以上乐队一起卖CD，感觉好厉害啊。大家都为了迎接Comiket的到来制作了新的作品，183张新谱并排在一起，很壮观呢。
-从被买到概率来看，我觉得比起普通的乐队竞争率更高。
Fuki：虽然也有这样的想法，但是不管知名度有多低都会有机会，所以我觉得这样不是更好吗。一想到CD店的数量不是180，而是排列着的。。。。。。。还有就是本人站着卖东西，容易让人看到。因此，倒不如说对于卖方来说会觉得“容易卖，容易被看见”。
紫炼：因为原本就没有考虑过“用哪种方式卖更好”这样的前提下开始的（笑）。
Fuki：确实（笑）
紫炼：一开始，我们没有想过让自己作的CD广为流传，就是觉得如果有个场所，能创造出让很多人听到的机会那还挺有意思的。结果还真就被很多人听到了，我们开始有了发展的可能性，就变成现在这样了。就是说，并不是行动策略导致了结果，而是结果恰好撞上了我们。
Fuki：原本是从手工制作的CD开始的。在家努力把CD的封面两面印刷，切好，放进去。。。。。。做了200张。
紫炼：只在网上稍微放了一点试听音源，第一次出活动就把那200张全部卖光了。觉得超开心的（笑）。
Fuki：普通的独立乐队在演唱会上登场，在贩卖商品的时候一天要卖200张CD，首先来的观众就不够200人啊，这很难做到吧。包括能把商品亲手交给顾客这点在内，这种即贩会我觉得没有任何缺点。
-Comiket的展位是要抽签的是吧？所有就有个先后问题，是在确定出展之前做的专辑，还是确定了之后再做。
Fuki：没错，我们是在制作过程中知道的当选名单。
紫炼：如果落选的话在商店卖就好了。
Fuki：接着就是把要卖的东西借熟人的地方稍微放一放之类的。当选率是多少来着？
紫炼：不知道啊，感觉没有很严格。
Fuki：可能看类型来的吧。我们没怎么落选过。
-是根据种类来决定的吧。
紫炼：详细的抽签方法我们也不知道（笑）。
-发售的场所是未知的这一点也很有趣。话说回来，再次祝贺《Black Pentagram》的发行。
Fuki：非常感谢。
-在Comiket上已经先行发售了，反响和评价如何？
紫炼：之前也都是听着大家的反馈来做的（笑），优先买到的人的评价都还挺不错的。有种做出了好东西的感觉。
Fuki：虽然有3首歌，但是在听的人中第一名好像分散了。同名主打歌《Black Pentagram》（Track.1）是根据前一张专辑《VAMPIR》（2015年发行的第二张完整专辑）的发展而来的，有人说非常喜欢，也有人说第二首《Dead Leaves Rising》风格很新鲜有趣。而第三首《Violet》是王道旋律，我的演唱方式也是一个亮点，所以也有人喜欢这首歌。但是，那是非常开心的事情呢。没有人会觉得这是一首扔掉的曲子，我觉得大家都很喜欢。
-3首曲子的走的路线都不一样呢
紫炼：平时一般都是用6首到9首左右的曲子来创作作品，这次是3首曲子，尽管如此，也要有意识地让大家感受到和至今为止30~45分钟的CD差不多的饱腹感。与其说是富有多样性，不如说是在坚持到底的过程中，试着创作了各种类型的曲子。
-听过之后我觉得这三首歌都是非常认真地积累起来的。
Fuki：非常高兴。
紫炼：有在认真地积累着！
-感觉以观念一致为基础，乐队正在把不同的声音凝聚到一起。因为以音源为主活动，本来想是不是会比较依赖后期制作之类的，实际听了之后，发现是以可以直接拿去现场表演的基准来制作的，给我留下了很深的印象。
紫炼：在Unlucky Morpheus上一贯的主题是活用成员的个性。这次特别注意这一点。Unlucky Morpheus不是用SE之类的声音制作的，而是从乐谱上完成的。在自己心中，是不是有点像古典音乐，因为是听乐谱的音乐，所以很少用道具来表现。比如说在下雨的曲子里加入雨的SE是很简单的，但是不是那样，尽量用声音来表现雨，这是乐队的概念。
-歌词全都是由Fuki小姐写的吗
Fuki：我喜欢以一部作品为基础，像给它写主题歌一样写歌词。在UM也是这么写的，这次的3首都是这样，我觉得这是一张特别能感受Fuki的CD。所以希望大家一定要听。关于歌词，上一次的《VAMPIR》整张专辑都是以吸血鬼为主题，作词方面也收到了不少好评，我想用有着强大核心的作品来创作一张概念专辑效果可能更好。当大家谈到“下一张虽然是EP，但还是想要共同的主题”，我提出了用“长生不老”这个主题。然后在想具体题材的时候，我想到了漫画《玻璃假面》的作者美内铃惠，她以被称为血腥伯爵夫人的伊丽莎白·巴托里为原型创作的的短篇《魔女媒体》，便成为了我第一首的主题。然后，第二首是阴阳座经常使用到的《忍法帖系列》的作者山田风太郎的《忍者枯叶塔九郎》，说的是怎么杀都杀不死，有点奇怪的忍者的故事。因为是枯叶，所以叫“Dead Leaves～”。第3首歌的主题是《JOJO的奇妙冒险》的作者荒木飞吕彦老师的《巴欧来访者》。虽然创作时间还在 JOJO之前，但那也是究极生物，主人公和假面骑士一样被改造身体变成了超人。我写的是以少女的视角对主人公的爱慕之情。反正总体来说这3首都是贯彻了“不死”或“非人类”这一主题。
-制作方法很像同人社团呢。这次的作品以有着交响乐风前奏的《Black Pentagram》拉开了帷幕,关于这首曲子的乐曲制作是怎么进行的呢？
紫炼：关于这首曲子，首先想要个代表曲。制作这首歌的时候，还在纠结是做成迷你专辑还是更短一点的像这次做的这种。但是不管怎么说都是先要有一个“能代表作品的曲子”，就以这个方向去做了。快，重，金属味，是UM的三大要素（笑）
Fuki：特别是最近的Ankimo的特征。以前没有“沉重”的感觉，就这一两年左右开始的吧。
-原来是经历了这样历程的曲子。还有就是，在整体一致的基础下，森下fumiya先生(Dr)的细微的编曲也很引人注目呢。
紫炼：在demo阶段的时候，每个人尝试用鼓发出了一些声音。然后就开始了彩排，录音什么的。总之就是一边在想要加这加那进去，一边演示出来。
Fuki：因为紫炼也有当鼓手的经验。
紫炼：没这么夸张啦……就勉勉强强能打（笑）。
Fuki：演示阶段做了挺多关于鼓点的部分呢。
-特别是这首曲子，从疾踩到双踩的变化简直是运动会的强度，其中却又包含很多细枝末节。
紫炼：能想象出画面，真是让人开心呢。我同时在好几个乐队里，每个乐队也都有作了些曲子，都是一边想象着成员一边作曲。首先是每个成员擅长的技巧，然后加入能展现出他们个性的乐句，或者就纯粹只是想让他们做出怎样的表演，都是想着这些来做的。一开始我先是在心里勾勒出了符合FU~MIN（森下）的轮廓，然后留了给他发挥的余地，再就是做出让各成员发挥的段落，像是把音符一个一个往上堆一样的感觉。
-原来如此。话说回来，调查同人的时候，首先想到的是有原点的角色，各种各样的人通过解释这个角色来不断扩展，这是同人的厉害之处。或许紫炼先生“活用成员”这样的想法和同人的想法实际上是有关联的吧？
紫炼：虽然没怎么意识到，但是很有趣的见解呢。因为我生涯中一直是有两个以上的乐队，自然而然就会形成这样的做法。普通人一般在一个乐队活动，会下意识先以自己为中心，再考虑其他成员这样。我自己也会有这样的情况啦，但是因为在不同的乐队，还是一开始就以队友个人为出发点创作这样的方式比较好操作。
-原来如此。是因为兼任所以自然而然的想法吗。
Fuki：Ankimo的成员好像很多都有兼任（笑）。大家都很抢手呢。
-森下先生去年也加入了GALNERYUS，LIGHT BRINGER的Fuki小姐最近也在solo，小川先生也和Kiko Loulreiro（ANGRA/MEGADETH）、Paul Gilbert有会议工作呢。
小川：之前说的一直是同人和金属的话题，其实我既不是同人圈也不是金属圈的人，而是作为朋友参加的（笑）。我和紫炼在同一个专科学校。
Fuki：小川君绝对不会来Comiket的（笑）。
小川：不，我并不是说绝对不去……（笑）。到现在都是一种学生时代放学后的氛围，“一起去录个音吧？”这种感觉的（笑）。结果，比起两位我倒是在UM的演唱会里出勤率最高的。
Fuki：首先姑且算是以两人为主体的项目，但是每次演唱会都会有这人那人缺席的情况。我不在的时候小川肯定在，明明这两个人（Fuki，紫炼）都不在，UM却还能开起演唱会，而且小川都在（笑）。应该给小川颁个全勤奖。
紫炼：最近是尽量保证全员都在，但是3、4年前经常会有这样的事情发生。
Fuki：行动比较自由，这点就是非乐队的优点啦（笑）。
-这么说感觉好像资历超老的海外乐队呢（笑）。本次来日本演出的成员是谁和谁这样。
Fuki：（笑）
-我看了挺多资料，记得紫炼的个人简介里有一句“被Paul Gilbert认可的男人”。
Fuki：这话是谁说的啊（笑）？
紫炼：那是网上的人随便说的啦，这种很容易传播开来。我当时是参加了各种比赛，有获得优胜的，也有名次靠后的，有一次评委里有Paul Gilbert。那次我拿的是第二名，仅此而已啦（笑）。
Fuki：如果有“是我最先说出来的”这样的人的话就告诉我吧（笑）。
紫炼：不管是好事还是坏事，反正走自己的路就是了，我不打算别人每说句什么都去解释一下，别人硬要说的话，我觉得“那就是这样吧”。
-还有以前，另一位吉他手仁耶在推特上传了一个号称“Gilbert风的RIFF”的演奏视频，我看完发现“真是超像Gilbert的”（笑）
Fuki：Gilbert（笑）
紫炼：其实仁耶对Paul Gilbert的爱更强烈，从他反复的练习就可以看出来。
-小川先生也有和Paul Gilbert的对话的经历吧。
小川：我也非常喜欢MR.BIG，很开心呢（笑）。
紫炼：那个时候，我作为选手出场，小川则和作为评委的Paul Gilbert一起演奏示范。
小川：在那之后，我和现役神乐队的藤冈干大一起组了乐队。
-话题越来越了不得了。然后，紫炼有妖精帝国，以前还曾在BABYMETAL的神乐队待过，如果去Comiket发现面前站着的人有这种资历，感觉好有趣啊。
Fuki：我只是觉得以粉丝的角度来看，从本人手里接过CD是非常开心的事。我们自己老实说都习惯了，也没有意识自己的身份会不会让人兴奋什么的。
小川：FU~MIN也去吗？
Fuki：FU~MIN偶尔也会来。
小川：可以轻松见到的顶级乐手（笑）。
-能遇到顶级乐手真是太好了（笑）。回到曲子相关的话题，吉他和贝司张弛有度。一边默默地合奏着，一边SOLO也弹得恰到好处，有着工匠般的气质，这就是紫炼先生扮演的角色吗？
紫炼：我倒是在想背景音乐会不会吵啊，音会不会多了啊之类的（笑）。因为我做的主要是歌曲，器乐部分说到底还是作为一个副旋律来考虑的。虽然在有时候也用器乐一起弹奏主歌旋律，大部分时候我会尽量保持乐器之间的空间，让每个部分在歌曲中扮演自己的角色。首先确保每个点上都有一个强烈的旋律，然后让人声&吉他、鼓&贝斯则形成类似三角的结构。 我会下意识这么去创作，所以它听起来就会像这样。
-原来如此。这个想法听着很容易理解。而且，第二首《Dead Leaves Rising》的节奏稍微有点压抑，是一种硬朗的摇滚风格，和其他两首歌相比有点不同。
紫炼：Ankimo基本上大部分都是活用弦乐和交响乐的编曲的曲子，这是我第一次尝试在没有任何合成器的情况下创作原创歌曲。我觉得大家近年的演奏力提升都很大，令朴素的声音也有了说服力，于是我想着现在来做这样的曲子，声音的质感本身就会非常好，就以这样的概念去做了。然后我们虽然被称为金属乐队，和旋律速度金属或者重金属又不太一样，在金属的世界中，流行金属处在鄙视链的下层，有人会觉得它比较弱。 但我们想表明，我们可以用这种朴素的声音做出好东西，我们可以做到这样的事情。 我们的歌就是在这样的契机下做出来的。
-这是一首拥有者清脆riff的令人舒适的歌曲，我觉得这样的节奏和Fuki的声音是最相称的，您自己觉得怎么样？
Fuki：这是3首中最没有去纠结唱法的一首歌。从好的意义上说没有试行错误的余地。想着“好，我要把它唱得很帅气”，它出来效果就很帅了（笑）。唱得很开心呢。没有在其他乐队唱过这种类型的曲子。紫炼先生的作曲，很擅长引出这种意料之外的东西呢。我第一次察觉“啊，原来我还能唱这种歌吗？”
-和之前说的关联上了呢。然后第三首《Violet》有一个抒情到力量爆发的展开。这首歌很有动漫歌曲的感觉。如果说出这三首歌的风格的话，就是交响乐、硬摇滚、最后是动漫歌曲吧。
紫炼：正是这种感觉。这次的第一首歌《Black Pentagram》，是标准的Ankimo的风格，《Dead Leaves Rising》是Ankimo的两个根源中，倾向于重金属的曲子，最后的《Violet》则是另一根源，倾向动漫/游戏音乐。所以这三首歌，就像是把Ankimo的现在，与本来就存在的两根支柱并列在一起的感觉。
-演唱方法和其他两首歌也有很大的不同呢。
Fuki：是的，近几年，因为学会了硬摇滚/重金属系的发声，所以经常用这种唱法，大概6、7年前吧，Ankimo刚起头那会，那时还没什么技巧，就只是很努力地在唱。努力表现得元气满满，这样听起来会很可爱（笑）。这首紫炼指导我“像那时候一样去唱”，要把技巧忘记去唱歌反而很难，所以在录音上花了很多时间。可爱的曲子用可爱的声音去唱是很简单，但悲伤的曲子用少女的声音去唱却很难把握。但是当我听到成品时，3首歌之间的对比非常好地体现了出来。 我觉得得到这样的指示是非常正确的。
-虽然我觉得LIGHT BRINGER时代开始就唱的很好啦，但是能熟练地用不同的方法演唱三首歌真的很厉害。顺便一提，录音是以怎样的形式进行的呢？大家好像都很忙
紫炼：虽然我会全部到场，但我会按照基本的顺序先录制鼓，再录吉他，再录贝司。
-大家一起进入录音室吗？
紫炼：鼓是在录音室录的，吉他和贝斯因为有录音器材所以是在家录的，然后用ReAMP来调整，差不多就是这么录的吧。人声部分也是在录音室录的。
小川：到了当天才突然发个“今天来录下？”的信息（笑）。反正住得很近。
-是刚才说的“放学后的感觉”吧（笑）。
小川：真的是这样（笑）。“那么，今天就录下来吧~”。
-我以为是成员一个个发录好的数据过来。
紫炼：和Ankimo相关的事，我一定会当面交流。有些近似又不全然相同的细节，不见面说是说不清的。直接传数据也是个办法，但面谈是必不可少的。因为住的很近，在家做这些还方便些（笑）。
Fuki：人到场的话要比传的更快呢（笑）
小川：然后正如所说的那样“是，我会去的”（笑）。
紫炼：小川君几乎不考虑自己的意愿。
小川：是啊，在UM我是这样的。只是，第三首歌稍微加了一点我的想法。
紫炼：Ankimo首先歌自然是不用说的，器乐方面吉他和鼓也是重要的角色，贝斯则在吉他和鼓之间起着连接作用，然后加以交响风的弦乐作为点缀。虽然大部分都是这样制作的，而《Violet》相反，虽然人声依然是主角，但却是贝斯和小提琴领衔，吉他和鼓支撑着基础的感觉。所以这就很适合让小川发挥自己的个性。
小川：基本上是按照指示来做的，但是如果能在其中表现出自己的风格就好了。
紫炼：我知道小川君能做的事/做不到的事，虽然不会超过我的预期，但能达到我预期的MAX值。虽然也有人能做出超预期的成果，但是我们并没有太多追求这种，假设预期是100分的话，拿个103分就不错了（笑）。但其实100分已经是很高标准了，而我们每个人都能做好，也会努力去做好。
Fuki：解读得很准确吧。大概是因为打麻将吧（笑）。
小川：交情也很久啊（笑）。
紫炼：当然，大家都成长起来，作为一个音乐家获得成功也是我的目标。 如果一个人从年轻时就给人一种 "这家伙挺厉害"的感觉，那么很快就会变得真的厉害起来。
Fuki：紫炼先生的审美观特别优秀。第一次见到7、8年前，还名不见经传的Fuki，就向我发出了邀请。鼓手fu~min我本来就认识，一个不留神他就加入了GALNERYUS（笑）。感觉Ankimo越来越像超级乐手的聚集地了。
紫炼：大家一开始都是“那个超级厉害的家伙”。总觉得大家都变得更厉害了呢（笑）。
-在每个人都有些成就和口碑的同时也能继续在Ankimo共事，是因为开心吗？
Fuki：很开心！
小川：虽然完全不开演唱会，但是大家会聚在一起玩游戏（笑）
Fuki：FU~MIN和紫炼都是相当厉害的高玩（笑）。玩“炸弹人”非常强。我和仁耶君只能走三四步。基本上4个人在一起都是玩“炸弹人”比较多。
小川：明明演唱会什么的还没决定，大家聚在一起就是玩游戏喝酒，去年很多时候都是这么过的，然后才想起说“我们都见面了，不该做点什么吗？”（笑）。
Fuki：感觉像是社团活动。把紫炼家录音的地方叫做“活动室”，那里还有台游戏机（SUPER Famicom）。
小川：器材也在里面。
-真的是活动室呢（笑）。你在考虑今后的活动以怎样的形式进行吗？
紫炼：抱歉，今年我会好好做的。。。。。。。
小川：禁止“炸弹人”！
Fuki：禁止可不行啊（笑）
紫炼：1月14日有一场双乐队同台的演唱会，是有录音和摄影的，我想把那场演唱会做成DVD，然后差不多夏天之前再出个CD。之前都是6首以上的，所以花了很多时间，去年没怎么能抽出时间……呃，虽然“炸弹人”是有时间玩的（笑）。所以，就像这次的一样出个紧凑的作品，应该能比较好地保持出专，提高活动频率。演唱会方面，要看大家的日程能不能凑到时间了。
-那么最后，请给读者们说点什么吧。
Fuki：上一次采访，还是在LIGHT BRINGER出道时呢，真是好久啦。从以前的Dragon Guardian、然后LIGHT BRINGER和DOLL$BOXX，到现在的solo，我在很多不同的企划里唱过歌，Unlucky Morpheus是我觉得最自在的地方，可以随心所欲地去做自己想做的事。只要你听了Ankimo，就会知道“啊，原来这就是Fuki想做的事啊”。
紫炼：Ankimo的原创曲，我们也会有意识地带出日本动画、漫画和文学的精髓，这是我们根基所在。如果我们试图模仿外国艺人，文化毕竟还是不一样的。我不想仅仅做一个劣化版，我认为只有加入日本特有的元素，才能让它成为有价值之物。这就是我在这张专辑中试图做的事情。
Fuki：我是本来就经常看漫画和小说，我喜欢把它们写进歌词。 Ankimo可以让我做到这一点。 所以我觉得很开心。
小川：这次是，之前也都是，只要好好听紫炼的话就什么都可以做到了（笑）。今年开始要把“炸弹人”禁掉，集中精神努力制作。
Fuki：小川君都不怎么玩呢。
小川：因为FU~MIN太强我就根本提不起劲了（笑）。一眨眼就被爆破了……我会努力去练习“炸弹人”的。
紫炼：刚刚还说要禁止的（笑）！
小川：禁止大家玩，然后趁此机会。
一同：（笑）
紫炼：要做总结好难啊（笑），感谢您读完本篇采访。因为我们独特的活动风格，有些人可能觉得很难了解我们，反正在做的是音乐，有CD，也有演唱会，希望各位能来体验我们独特的世界。虽然看起来很散漫，但全员都是很厉害的乐手，也自信我们做出了不同凡响的音乐，请来加入Ankimo的世界吧！
