如何进入插画领域以及插画在服装领域的运用

参与：冷芸时尚10群群友
时间：2021年7月10日
庄主：陈再见-厦门-服装设计师

▼ 以下的冷芸时尚圈讨论是就行业问题的讨论及总结。这些分享属于集体智慧的结晶。（它们并不代表冷芸个人观点）。希望通过此种方式能让更多行业人士受益！

从2019年开始思考服装与插画，艺术与设计之间的奇妙联系。插画越来越受各行各业的喜爱。插画与服装这两个领域也越来越不受限制地进行了融合。我了解到很多人想要学习插画但不知从何入手，所以想要以此为背景和大家一起进行探讨。

｜一｜ 什么是插画

1.插画的起源及两大类别

庄主:
首先想先问下大家，你们所理解的插画是什么？有谁知道插画是怎么来的吗？

芸友Joy:
纯粹用画面表达故事的画。起源真没了解过，是早期为广告服务吗？我能想到最远的就是古代小说里的插图。从功能性来讲插画、插图一样的吧。

芸友Darren:
李时珍的本草纲目里的算插画吗？

芸友媛媛:
黑板报，手抄报。

庄主:
我将从两个板块来阐述：

（1）我国的插画演变可以看作是版画发展史，最早是随佛教文化传入，为了宣传教义而在经文中用“变相”（变相，佛教话术语，用绘画雕刻表现佛经故事）图解经文。欧洲国家的插画与我国相似，最早也是运用在宗教读物上，后面广泛运用到科学、文学等书籍中。

芸友Darren:
这个图让我想起来芥川龙之介。跟文艺复兴一样，艺术很大一部分受到宗教的影响和推波助澜。日本主要受唐代文化影响，

芸友张佳琪:
中国最早期的一些壁画从某种程度上也可以叫做插画。

庄主:
（2）插画也被称之为插图，英文「illustration」，源于拉丁文「illustraio」，意思为照亮，也可以说它能够使文字变得更生动更加可视化。在我国，民间年画较早地独立成为一种商品，算是商业插画的前生。还有插画更多运用在书籍插图、招贴广告等方面，实际上它与平面设计密不可分，只是它更加专业化了

芸友Carmen:
我理解的插画一直是插在文字中间，配合文字一起理解的图画。

芸友Queenie:
最早认识插画是从杂志里。

庄主:
其实我们日常生活中，插画非常常见。这类是我接下来要讲的一种。随着时间的推移，插画也就慢慢形成了自己的一个绘画体系，很多艺术家会以简单、夸张甚至讽刺、诙谐的艺术表现手法来反映当下的政治社会问题以及某种情绪等等。这类属于生活插画，它不以盈利为目的。

芸友栗子:
那就是说插画是个统称，下面再分门别类？

庄主:
可以这样说，插画涉及的行业领域太多了，所以不同行业就会用到不同风格形式的插画。

芸友暖浠:
这种创新型插画很有想法，造型神态表达也很有感染力。

芸友Joy:
插画与传统绘画比如素描不同就是，有更多自主性，不受技法不受现实约束，构建自己的世界。

庄主:
是的，这个是艺术插画的魅力。

芸友Darren:
那为何以前插画相对比较少，现在更多。是因为互联网把个人风格传播得更广么？

庄主:
其实不少。可能只是没有系统的概括。毕竟有书籍刊物就有插图。


2.插画的分类

庄主:
大家平常都关注哪些类型的插画呢？

芸友暖浠:
我关注时尚插画比较多。

芸友Joy:
我关注艺术书展那些比较个人化的。

芸友媛媛:
我平时看公众号里面的插画比较多。

庄主:
我将插画分为以下几个大类：
（1）风格：卡通、扁平、写实 、立体、手绘；
（2）画风：日系、美式、国风、暗黑、唯美等；
（3）格式：矢量、像素、3D；
（4）市场定位：商业、艺术（现在界线越来越模糊）。

芸友Joy:
现在就是独立艺术和商业不冲突。出色的插画师在做自己的作品同时也接很厉害的商业插画。

芸友Carmen:
在符合大众审美的基础上追求内涵上面更深一层突破那种，耐看，很值得学。

｜二｜ 入门“插画”相关内容的概述

1.新手如何选择绘图工具

庄主:
以下我简单地整理了绘画工具的组合：
电子绘图：
（1）电脑+鼠标（不建议）
（2）电脑+手绘板+电容笔
（3）iPad平板+电容笔
（4）手机（适合随手练习）

手绘：
马克笔、水彩、彩铅等+纸、布、木板等。大家平时都用什么工具画画？

芸友Joy:
彩铅手绘+数位板。

芸友木夕:
Ipad偏多，随手可画。手机也可以画吗？

庄主:
现在很多app都有手机端。


2.手绘VS板绘（电脑绘图）

庄主:
大家觉得手绘及板绘的优缺点是什么？

芸友Carmen:
板绘会比手绘更易上手一些，手绘很考验个人功底。但是我觉得考验一个人作画能力应该是要看他的手绘能力的。

芸友Joy:
手绘是带来的进步很大，还是要多练手绘。

芸友暖浠:
手绘的话可以用多种材料，多种材料也能碰撞出不同的效果。

庄主:
手绘：水彩、马克笔、油画、丙烯等等。


优势：较板绘而言更有真实感，这是板绘暂时无法代替的 ，它更有生活气息及仪式感。作画的媒介更多样。手绘作品的价值有很大的上升空间。

劣势：入门简单，但是深入绘画，需要技巧及丰厚的经验。很多材料的绘画效果有很多不确定因素，却不便于修改。部分商业插画没办法满足。

板绘（电脑绘图）：PS、AI(矢量）、Sai。procreate、Designer（可矢量）。


优势：绘画效果多样，可快速制作出丰富的层次效果，也可以模仿手绘效果。方便修改，满足了初学者的需求。消耗成本较低。方便储存。

劣势：无法代替传统手绘的质感以及真实感。

所以手绘或者板绘，各自都有自己的优缺点。每个人需求不一样，所用的工具也会不一样。我更喜欢手绘，因为更有真实感。总觉得在数字时代下，手工的东西很有味道。

芸友木夕:
确实，我也很喜欢水彩会碰撞一些意想不到的颜色和水痕。

庄主;
对于我而言，手绘的魅力远远胜于板绘，一是对手工作品的痴迷，传统的东西总是会有学不完的技艺。真实感在这个数字时代对于我变得很可贵。但是电脑绘图也有他的便捷之处，所以我的选择是两者兼顾，不同需求下选择不同的绘图工具。


3.分享我的插画经验

庄主:
分享我的入门“插画”经验：
无论手绘还是电子绘图都是无法“快速入门”，绘画需要耐心和长期坚持，不停地探索才能越来越好。

入门“插画”最重要的就是敢画，所以以下是我对新手的一些小建议：

（1）选择自己喜欢的东西画：兴趣是最好的老师，可以让自己在学习热情期疯狂产出，无论是临摹还是原创


（2）跟着教程，学习基本的知识：在自己不断产出的过程中，自然会发现自己的不足，自然会清楚地知道自己想学什么。


（3）借鉴喜欢的艺术家、插画师的作品，学习表现方式、绘画手法、颜色运用、思想体现等等，逐渐形成自己的风格。


（4）了解行业：接触真实的行业，了解目前行业的风向以及趋势，补充商业插画是的思维。

以上经验是对初次尝试“插画”的一个建议，不要盲目报网上的课程，先学会自学。

芸友Joy:
其实挺多人报了课学了两节不上了。越来越多人想学插画，觉得变现很容易。还有很多插画师天天被问，用什么笔什么纸，庄主遇到过吗？

庄主:
因为现在很多授课都会把学生教成自己的复刻。所以我通常给很多人的建议是自己先画起来。其实工具不重要，重要的是动起来。

芸友Joy:
可以分享一下摸索画风的过程吗？

庄主:
我是从小就喜欢画画，开始就是喜欢什么画什么，喜欢什么就临摹，没有所谓的画风。后面为了考学才开始参加系统的绘画，素描、色彩之类的学习。大学的时候开始不喜欢那种素描、色彩这类偏写实的东西，就开始疯狂关注有自己思维表现的插画师。逐渐在他们身上学习技法，并不是临摹一摸一样的画，而是学习表现形式。这样慢慢就有自己的画风了。

芸友媛媛:
那个时候如何战胜自己的不喜欢呢？

庄主:
不断地练习，刻意简单化。比如刻意夸张、扭曲造型，可以不刻画细节。

芸友Joy:
有些国外的插画师没有经过系统训练，就是自己不断摸索，拥有自己的风格，特别有生命力。记得一个Gucci合作过的插画师就是这样，好像年纪蛮大的。

芸友Carmen:
确实，我也在摸索个人风格中，找一些喜欢的类型总结绘画技巧，再结合自身的绘画习惯。

芸友Darren:
10000小时的努力加上1000小时的思考。

｜三｜ 插画师的行业现状及涉猎范围

1.简单概述行业现状及涉猎范围

庄主:
就国内而言，插画行业的发展已经比较成熟，大多数的插画师都是自由职业。自由插画师优点是时间相对自由，缺点是存在收入不稳定的情况等。虽然市场对插画需求大，但是竞争压力也大。因为插画的母体来自于书籍，所以插画与出版有着密切的联系。插画还有在设计行业、影视动漫、游戏行业、广告媒体、房地产等多个领域普及。也就是说插画师是时下最受欢迎的一个职业之一。


2.成为插画师所要具备哪些能力

芸友暖浠:
手绘能力、眼界审美能力、创新想法的能力。

芸友Joy:
商业谈判能力。

庄主:
对的，想靠插画来赚取一桶金，那需要具备很强的手绘能力、市场洞察力、谈判能力以及思维整合能力，还要懂一些法律知识。

｜四｜ 分享插画作品的平台

庄主:
大家平常都是在哪些网站关注和浏览插画相关的咨询呢？

芸友Joy:
微博，Instagram和一些插画公众号之间的插画。

芸友张佳琪:
behance 、pinterest等。

芸友栗子:
小红书。

庄主:
以下是我比较常用的app：
（1）小红书：插画师分享平台、国内外插画师作品、插画教程等。
（2）Instagram：原创插画分享平台。
（3）米画师：整个平台的风格比较偏二次元风格，有个人、企业的企划约稿，插画师可以在平台接单（需审核），企业、个人可以在平台征集。
（4）微博：原创插画分享平台，也是插画师、设计师接单的途径之一。
（5）涂鸦王国（小程序）、站酷：插画分享、设计分享、比赛资讯，会有潜伏的客户。
（6）哔哩哔哩：主要是视频平台，可以找到很多插画类、设计类等教程。

芸友张佳琪:
现在抖音和视频号也有很多了。

芸友Darren:
抖音的展示效果很好，但是偏重炫技没有关注过插画，但是其他形式的很多偏这样。

庄主:
抖音本身的一个侧重就是娱乐的平台，所以学习的话我更推荐B站、小红书、微博之类。想要参加比赛可以看看涂鸦王国、站酷这类。

｜五｜ 浅谈插画在服装领域的运用

1.插画如何运用在服装领域

庄主:
在服装行业我们可以在哪看到插画的身影？

芸友Carmen:
印花？

芸友张佳琪:
服装图案花型设计，时尚插画。

芸友Queenie:
效果图插画。

芸友栗子:
服装公司里面的花型设计师或者旗袍的图案设计师，这种算插画吗？

芸友Joy:
纺织品设计他们的毕设会做一些丝巾的那种四方连续的印花，也是能表达主题的，像插画一样。

庄主:
印花确实是最直接的，花型设计从某种角度来说算是。但是面料设计也是专门一个学科，和插画也有一定区别，它们直接的区别也非常微妙。只能说有的服饰纹样设计是专门服务于服饰行业，它也许不能够作为插画。但是插画可以服务于各行各业，有时候有些插画却不适用于服饰。对于服装行业的插画应用，我将以三个点来阐述：


（1）面料图案：数码印花、丝网印、数码烫印、数码烫钻、刺绣、针织等等。

（2）品牌的视觉设计
插画不仅可以运用在服饰本身，还可以用作视觉包装。


（3）服装整体展示的氛围效果图

2.什么样的插画适合表现也在服装中

庄主:
之前我们讨论了有些插画并不适用在服装中，哪些插画比较适合出现在服饰上？

芸友张佳琪:
好像类别挺多的，根据不同客户需要。

庄主:
的确很多插画都可以在服装上体现，只是就不同工艺和成本来选择。比如：烫画/热转印我们就比较常见在T恤、卫衣上。它的优点是价格受颜色的数量，单纯以图案大小来算。缺点是胶感重、不透气，不适合大面积印花。它比较适合颜色多、边缘光滑，或者画面有渐变效果的插图。

还有数码印刷，就非常适合大面积印花，直接印在服装上面，更自然。适合一些有晕染渐变效果的，适合各种的插画类型。

时下越来越多服装品牌与插画师进行合作。不同类型插画适合的服装类型不同，工艺也不同，想了解的大家可以私下再去深入了解。

庄主总结

一、什么是插画
1.插画的起源及两大类别
插画是传统绘画的一个分支，只是随着时间的演变更加专业化。插画并非是新兴产业，它同纯艺术类的作品一样拥有悠久的历史，并且很早就广泛使用在各行各业。
2.插画的分类
插画的种类繁多，各行各业所青睐的插画风格也不同，新手需要找到适合自己并喜欢的风格入手。

二、入门“插画”相关内容的概述
“入门”的关键是做起来、动起来，不要让它只停留在“想”这件事情上。

三、插画师的行业现状及涉猎范围
插画市场体量大、需求大，竞争也大。入行“插画”很简单，但如果想靠插画来赚取一桶金，那需要具备很强的手绘能力、市场洞察力、谈判能力、时间管理、法律知识、自我运营以及思维整合等能力。

四、分享插画作品的平台
发布作品的平台有很多，但也要选择适合自己的平台，和自己输出内容的形式以及侧重点相同或相似的平台，更容易被大家看到。

五、浅谈插画在服装领域的运用
时下服装行业与插画的跨界合作越来越多，不同类型插画适合的服装类型不同，所选择的工艺也就不同。


文字整理：张怀楷
文字编辑：陈畅
美术编辑：李宁