《轻羽飞扬！》：为了我们忠诚的理想和善变的青春
“他们都说你天赋异禀，而我羡慕的是你的热爱。”
——这不是关于某个谁的故事，这是属于每一个人的故事。
“妈妈，妈妈，你快一点！”你兴奋地跑到你家楼下的小路上，朝着前方徐徐飞来的球，大力挥舞着手中的拍子。
“我们还是玩这个吧。”听闻又有同学被篮球砸了脸的消息，你拉着伙伴来到了远离操场的后院，拿出了两个球拍。
“太好了，我选上这门课了！”你在寝室里反复炫耀，因为人品爆发选上了最热门的体育课，同时也是你唯一擅长的一门。
“最近身体不太好，应该锻炼锻炼了。”你在公司划水搬砖搬了一天，下班后，一如既往地选择了你最熟悉的那项运动——
“一起来打羽毛球吗？”
l 本篇专栏对作品背景和角色的介绍，可能存在一定程度的剧透。
《轻羽飞扬！》是由漫画家滨田浩辅于2013年6月开始在讲谈社《Good！Afternoon》上连载的长篇体育漫画，截至本月（2018年7月）已发行13卷单行本，讲述了以高中校际比赛为目标的北小町高中羽毛球部的青春轨迹。2018年2月4日，本作宣布动画化，同时公布了宣传PV，至此业界终于诞生了第一部以羽毛球为主题的运动动画。
2018年7月2日，《轻羽飞扬！》登陆bilibili，与大家正式见面。动画开播至今已播出四话，凭借剧场级的作画质量、比拟实感的打击音效、真实的羽毛球技艺以及紧凑的剧情编排，收获了观众的一致好评，站内评分高达9.8分，一跃成为七月新番中的一匹黑马。原来，女孩子的运动也可以这么硬核。
打破女子运动的传统，原作从萌到燃的转变
一部作品的诞生，是跟创作者彼时的经历密不可分的；当其选择了以某项运动作为题材时，若不是因为他本身热爱这项运动，就是因为他认为或是期望，观众会喜欢这项运动。因世界杯对足球产生兴趣的高桥阳一，创作了《足球小将》这部漫画，更多的孩子因此喜欢上了足球这项运动，日本足坛或多或少地受到了积极影响。而滨田浩辅也在采访中表示，因为在2012年的伦敦奥运会上看到日本选手获得羽毛球女子双打的亚军，想到如果把这种极具速度感的运动画成漫画会很有趣，所以开始考虑创作一部羽毛球题材的作品，这就是后来的《轻羽飞扬！》。
然而在以往的人气作品当中，无论足球、篮球、网球、排球亦或其他运动题材，大多以男性作为作品的主角；因为身体构造的差异，男性在体育运动中存在天然的优势，无论是速度还是力量都比女性更加突出，在运动这件事情的本身上，会给观众带来更多视觉与听觉上的快感。另一方面，运动能力突出的男性同时会具有强健的体格，而这一直以来也是男性的魅力之一；在长期形成的审美观里，无论是优美的肌肉线条、汗水浸润的皮肤和发丝、还是刚毅的眼神和表情，都极具诱惑力。相对的，可爱、性感、优雅、智慧等尽显阴柔之美的一面才是女性的理想状态。因此麻将、花牌、将棋这类对身体素质的要求相对较低、与女性的魅力特质互不冲突的竞技类体育运动更适合作为女性运动题材作品的主题。
在萌文化成为市场主流的今天，观众对女性角色的执著早已不止于做力所能及之事，他们希望能在不同的作品中看到可爱的女孩子做各种各样的事情，对于 “外表是少女内心是大叔”、“身体很娇小力量很强大”这类反差萌更是乐此不彼，因此在为数不多的女性运动题材作品当中仍有相当一部分是以排球、棒球、网球、篮球等对体能要求极高的运动为主题，有的甚至为了凸显女性魅力创造出现实中不存在的体育运动和规则。运动题材的作品原本都来源于生活、反响于现实，因此当前述的女性运动题材作品立足于强调角色的萌属性时，体育运动本身的真实感就会降低，而这也是大多女性运动题材作品的现状。在观众的印象里，也就几乎不存在“硬核”的女性运动作品。
当“女子”和“羽毛球”这两个要素同时映入滨田浩辅的眼帘中时，他只想到要画一部讲女孩子打羽毛球的故事，却并没有确定好作品该如何呈现。羽毛球这项运动本身的魅力是其创作的契机，而扎根在创作者和观众的共同认知中的女性魅力又无法舍弃，本着“我全都要”的宏图壮志，《轻羽飞扬！》在漫画初期几乎是包含了所有观众喜闻乐见的情节设定：性格迥异的美少女们、欢快明朗的日常喜剧、引人遐想的情感碰撞…与零散的羽毛球对抗片段相互交替；没有强烈的矛盾冲突，也没有一场完整的比赛，这种不温不火的状态一直持续了十几话，直到故事进入了正式比赛的篇章，滨田的创作热情才被彻底激发，将本就精湛娴熟的画技发挥到了极限，至此《轻羽飞扬！》漫画原作完成了从萌到燃的转变。
推倒重来，为了我们忠诚的理想和善变的青春
如果说滨田浩辅对待《轻羽飞扬！》的态度是“既然过去的无法重头再来，那就现在开始改变”，那么动画制作组所采取的措施就是把原作这堵墙拆了，还是原来的砖瓦，重新再建一座。《轻羽飞扬！》的制片人细井骏介在采访中表示，自己其实是滨田浩辅的老粉丝，《轻羽飞扬！》也是从连载开始就一直在追，到了作品风格成熟之际便坚定了将其动画化的决心，之后找到了动画制作公司LIDENFILMS的制片人新家朋人。了解到新家是一位拥有丰富的羽毛球经验、对羽毛球充满热情的制片人，滨田很放心地将《轻羽飞扬！》的动画交给他们来做。有了原作者的支持，动画制作组便以更大胆的想法、更谨慎的态度来对待这部有可能成为看家作的作品。
相对于直接按照原作的剧情走向进行改编，对原作进行大规模的拆解和重构，需要耗费更多的成本，也会承担更高的风险，但有些时候却有不得不这样做的理由。漫画和小说可以在连载的过程中根据读者的反映不断摸索和更改方向，动画则需在有限的时间内尽可能地为观众展现一个完整的故事，尤其是在“随时都有可能被观众抛弃”的情况下，在越短的时间内吸引住观众，越能保证后续的关注度，因此同一题材的动画作品的故事发展往往都遵循一定的套路，这个套路不是剧情内容上的，而是时间节奏上的，动画中的三集定论便指此事。然而《轻羽飞扬！》的动画甚至是等不到一集，它在第一话的OP开始之前，就以一段原创的比赛情节，让观众做出“这番我追定了”的决定。
这一段堪称“炫技”的开场，除了给观众传达了“我们的比赛场面很精彩，请继续期待”的信息，更是制造了两个女主角羽咲绫乃和荒垣渚各自的矛盾——“我打羽毛球，到底是为了什么”。一般而言，以校园社团为背景的运动故事都会走这样的路线——各自具有不同天赋的主角们，因为热爱，集结到了一个原本不够强的队伍里，在全国规模的比赛中不断迎接来自强校的挑战。然而绫乃和渚两个人却在一开始，一个说自己不想打羽毛球，一个认为自己没天赋。所以为了让北小町高中羽毛球部赶快走上正轨，就要优先调解这两个人的矛盾。
渚作为部门的主将，担当的是整个团队的精神领袖，其一个人的精神状态会影响到团队的每一个人。由于在和绫乃的比赛中遭遇了重创，渚陷入了低谷，在日常的训练中进入狂暴模式却仍旧无法取得突破。忍受不了渚的部员接连退部，剩下的部员少到不足以组建一支完整的参赛队伍，此时的北小町高中羽毛球部正处于最艰难的时期，因此顾问老师请来了救兵——曾是奥运会日本代表选手的立花教练。
渚存在的问题主要有两个，一个是心理上的，自己的努力越是被忽视就越想要强调，甚至下意识地否定了自己的天赋，在败给绫乃后这种思维占据了主导，无法再灵活运用自己身体上的优势，也因此导致了另一个技术上的问题——执著于控球而无法打出有力的扣杀。“无论怎么打，都会被打回来”，奋力一击却打出了界，于是之后的渚在扣杀时多了一层 “不要打到对方能接到的地方，也不要擦网或是出界”的考虑。因为有着与渚相似的经历，立花教练便很快在与渚的对打中发现了问题。重振旗鼓的渚整理好情绪后，也加入了拉绫乃入部的大军。
虽然立花教练到来的第一天便意外发现绫乃的天赋，但绫乃却并没有主动入部的意愿，所以即便是在英玲奈半强迫的情况下参加部门活动，最终还是因为与薫子的比试想起了放弃羽毛球时的心情，离开社团抱膝取暖。在动画的第一话结尾，绫乃曾说在社团里打羽毛球没有意义，这个想法其实在绫乃的妈妈离开前就已经形成了。一直以来，绫乃的羽毛球都是一个人的，初中时因为“大家都太弱”而离开羽毛球部，只愿意和妈妈打或者和强者打；直到自己被薫子传染感冒输了球，绫乃打羽毛球的意义都只是享受过程而已。自从妈妈离开以后，绫乃打羽毛球就只是为了赢，以为只要证明自己的实力，妈妈就会回来。所以当她在杂志上看到妈妈远赴异国培养其他选手时，便失去了打羽毛球的意义，再也找不回曾经打羽毛球时的快乐。
“绫乃你的人生，得把你妈妈和羽毛球这两件事分开才行。”因为从小就陪伴在绫乃身边，所以英玲奈比谁都清楚绫乃对羽毛球的热爱，因此坚持要把绫乃拉入部，在看到渚同样经历了灰暗时期却仍旧没有放弃时，便请求她也给绫乃一次这样的机会。渚来到公园，要求绫乃再和自己打一次羽毛球，当时不只是耐心劝说的英玲奈和变得积极的渚，公园的环境其实也对绫乃心态的转变起了重要的作用。不同于戒严的赛场，公园没有球网和标准的界限，时不时还刮一阵风；这种条件下的羽毛球完全脱离了比赛的性质，让绫乃一下子回到小时候那种玩耍的感觉，终于可以直面自己对羽毛球本真的热爱，也意识到和大家一起打羽毛球才会快乐。
动画的前三话，基本是对漫画前三卷内容的再编辑，以渚与绫乃间的冲突作为开场，不似原作那样明快，甚至有些压抑；作品中的角色也随着动画剧情的改变几乎被抹去了原有的萌属性，更有真实的青春期少女的模样。
“因为琐事发生巨大改变，这是绫乃与渚这一代人的时代特征，也是她们的魅力所在。”（漫画《轻羽飞扬！》）
极致还原，最真实的羽毛球
如果说故事是作品的灵魂，那么画面和声音就是作品的外衣，再高尚的灵魂也是要穿衣服的。《轻羽飞扬！》动画的人气，很大一部分归功于作画和音效。
“在这么多的运动里，羽毛球是动画化难度极高的类型。比如在棒球比赛中，选手会有对峙不动的时候，但是羽毛球比赛中的选手就基本上一直在动。”为了描绘出真实的比赛情景，动画制作组先安排真人选手根据分镜进行比赛，拍成视频后再让原画师参考真人视频画出原画，同时也要照顾到角色的身体结构和造型。
此外，动画中的音效制作也是十分耗费工程量的一环。为了制作出具有临场感的音效，音响监督若林和弘带领整个音响团队去了高中校际比赛现场进行取材，拍子击打梭子的声音、鞋子与地面摩擦的声音，现场欢呼和施压的声音…录制的声音并不能直接使用，还需根据具体情境进行细致加工，制作出更接近实际效果的音效，整个音响的数据量高达普通动画的4倍左右。
可以说，《轻羽飞扬！》的动画，从故事、作画到音效的各个方面，都倾注了制作组的心血。因为每个角色都有自己的故事，所以我们会关注她们成长过程当中的每一场比赛；因为每一场比赛都是真实的，所以透过角色的心理我们仿佛就是那个比赛的人。
《轻羽飞扬！》描绘的不是某几个热爱羽毛球的少女，而是我们每一个人热血过的青春。
