幡枝亚纪 《为了这条街的生命》

       过年回家的时候，听到了被送到保健所的狗狗的故事。感叹着“诶？为什么？假的吧…”的时候，加濑发来了消息，“要不要一起拍这部作品？”。我先是诧异这命运般的时机，随即回信，“好的！”。从某种意义上来说，可能是被选中了。这样来想的话，这部作品的是有意义的，也只感受到了意义。也不是说是对于那些狗狗们的补偿，但是是我怀着那样的想法想要出演的作品。这也和我自《旭山动物园》以来，一直对动物怀着关心是分不开的。

       为了这部作品的前期准备，我学习了解了关于宠物产业和商业的实际情况，也感到十分愕然。了解了有许多生下来却卖不出去，最后被处理了的小动物，这些惨无人道的事实。知道了多头饲养（狭小空间里养许多动物）的惨状、也明白了动物保护团体在做些什么、与保健所的工作人员葛藤一起去现场取材，学习到了很多。对于犬猫还有小动物的感情更强烈了。为什么会发生这么惨入人道的事情，这样悲惨的现状是因为人类的自私而造成的。这是一部，令人铭记人类的愚蠢和无情，但也对此无能为力，从而焦躁与让人咬牙切齿的作品。

       当然，作为演员和加濑自《SPEC》后一同合作，而且还有田中裕子前辈这样的优秀女演员一起工作我很开心。能在现场看到田中前辈的处事方式和应对方法真的是太好了。十分有趣。我也想要成为这样稳重的人。我从这部作品里学习到了很多。

北泽尚 《大恋爱～和忘了我你的》

      《大恋爱》也是一部适逢其时的作品。在拍摄《岌岌可危酒店！》时，我真的有一个朋友丧失了记忆。所以这部作品，“为了这个朋友拍吧”。

       是一个经常联系的朋友，好像突然一下子就失去记忆了，正好之前在line有过对话，所以才和我联系到。“怎么了？”虽然这样问道，但关于我的事情好像都忘记了。所以先确认了现在在哪里，然后引导她到了我家。碰面之后问到，“还好吗？”，“惠梨香？诶？我为什么会在这里啊…”,回到了原来的状态。因为我正好目击了这个情况，所以知道了突然失忆的恐怖，遗忘的恐惧。接到《大恋爱》的邀请时，正是这个时期。

       不知怎么的，我从很久以前开始就感受到了时机的奇妙，也感受到了命运与缘分的力量。这部作品的意义和意味怎么看来都十分奇妙。“惠梨香，应该可以做到吧？”、“惠梨香，应该要这样做哦”之类的使命感。不得不让人怀疑命运或是宿命是不是真的存在。特别是这个时期，此类情况一直都持续着。

       《大恋爱》这部剧如果说是在演戏，不如说是，“啊，原来这就是活着吗”…令我感受到了以往以来从未有过的体验。在演戏的时候，我基本上都会有一个“切换开关”，但那时完全没有出现。“好了，开机！”之后，不知为何眼泪就出来了，怎么了呢...这样的感觉。

       室毅好像也是这样的感觉。现场也是，导演、制片人、摄影师和工作人员完全把我们的感觉捕捉到了。在拍摄完成后，摄影师如此说道“我好像一直在拍纪录片的感觉呢。”“好像在拍完全真实的你们两个人呢。”之类的。我感觉“诶~开心！”。果然，要拍一个故事没有比像是在拍纪录片一样更好的感受了。因为是真实存在的。“感觉就是完整的在拍一个故事”，这就是电视剧终极目标吧。真的是十分珍贵的体验呢。为什么自己可以如此投入呢？我也不知道。是因为自己投入了热情吗、还是因为对手是室毅所以被带动了呢、或是相得益彰呢...我也不知道。不论是对于我还是室毅，挑战这部作品的本身就是一个很大的契机。真的是，我们两个人对演技的理解完全一致。虽然我和室毅也合作过几次，像这样一下子对上了！还是第一次。这部作品和出现的时机，我称之为缘分。每个人都有自己各自的人生机遇，与之同步后堪称奇迹般的时候，竟然是让人如此感动震撼的存在。真是厉害呢。《大恋爱》实在是厉害。所以我（对室毅）付之于百分百的信任，《秘密内幕～女警的反击～》拍摄结束时我们聊天道，在我认为（室毅是），“不论发生什么，希望你都站在我这边”的男演员。

       因为这部作品得到的东西真的很多。虽然日常生活也没发生什么重大的变化，但实际上是非常重要奇迹般的。抓住这个事情的本质非常困难，或是发生了不得已的事情，想抓也抓不到的不耐烦。即便如此，我也感受到了争取过程中的快乐，与得到的勇气。果然，这部作品让我认识到人类是不能缺少爱情存在的。

        爱，不仅仅是恋爱。家庭、朋友之间、还有和经纪人同事之间的关系也是、宠物之间太多太多的爱了。对作为契机而去拍摄这部电视的朋友来说，如果有需要我的地方，我什么都可以做。就算不是熟悉的人，对于留有我联络方式的朋友，不论是发生什么，我都一定会伸出援手。如果有谁来求救我一定要做出些什么！抱着这样的想法的话，我的内心一定会非常充实的。所以，从几年前我就一直想说，我追求的不是爱的宽度，而是爱的高度。我想，让爱没有上限。

板仓枫 《那一天的管风琴》 

       其实，我有一次说到，“我做不到。”然后拒接了。接到邀约的时候，我想先回看一下《二十四只眼睛》。时代也好，是和孩子们一起的故事也好，感觉非常“接近”。但没想到实际非常“遥远”。当时的人们已经很像成人了，而自己的精神年龄却没有追上。就连用词，就像我们现在不常用的那种“～对吧”、“～这样的哟。”作为一句话的结尾，首先我心中就没有概念。不论怎么把台词变成词句，我都能习惯。所以我觉得如果不由我来出演的话会不会比较好…这样回复之后，平松（惠美子）导演说道，“先见一面吧。”、“想见一见你”之类的。想要面对面的聊一聊。我回复道，“不行。”也如此传达到了我的意思。但是，我感觉有一个“这幅画，自己知道（这个场景我能做到）”的场景。“看向在空袭中赤红的天空，想到了正在燃烧的人，耳边浮现了哭泣声”有一幕写到。我是经历过阪神淡路大地震的人，因为震灾后的大火把天空染红的样子我见到过。我意识到正是和这幅画面一样的。所以“在这里我大概可以做到吧”，“小时候的经验可能可以用到吧”，平松导演这么说道，我非常感动。“果然，我想和户田惠梨香一起完成。”我感受到了平松导演对这部作品的热情与想法，最终决定接下这个挑战。果然...真的好难啊。

       和比自己小一点世代的女孩子们共演。这样的一个故事的话，压力真的很大，想要一起去吃饭，但是不知道该进行什么样的话题。至今为止，都是和自己年龄相近的演员们，或是看着前辈的背影在现场度过的。但现在一下子自己成为了前辈，不知道该如何自处，变得像是一个迷路的孩子。

       我感受到了，年轻真是无敌啊。在《SPEC》最后的舞台询问环节，主持人问龙雷太，我和加濑的特殊能力SPEC是什么的时候，他回答道“年轻吧。光是年轻就已经是SPEC了。”那个时候的我还不能理解这个意思，直到看到这些女孩子们“原来如此啊！”平松导演的导演方式非常独特，不断地进行各种规划和测试。这样不断地练习那真正上场的话一定可以，还是要进行测试。和正式上场一样重要。“那就这样开拍吧！”终于要动真格的了。不断重复拍了几次后，作为演员要不停地维持那样的情感表达，真的很辛苦。像是在舞台上，传统方式（山田洋次组的）那种做法。哭戏也非常多，但她们每次都能哭出来。就像看到曾经的自己一般…我在《Liar Game》的时候也不断地连续哭了17个小时。那个时候虽然是意气用事，但只要打开开关，我就能哭出来。因为没有可以分心的东西，所以可以特别集中。“啊，就是那个时候的感觉…”看到她们，“年轻就是SPEC，原来是就是这回事啊！”。她们教会我了，不论在现场是不是反复操练，她们都有自己的强项。

       剩下的，因为她们还是孩子。我就像一个大人般的担心她们，是不是还像孩子们一样无忧无虑，有没有勉强自己呢。虽然会让人着急，但也让我安心。在现场真的是被各种各样的情绪环绕。

        由于对语句不熟悉的关系，完成作品后我都因为恐惧与不安不敢看...直到现在都会产生疑问：那样的话是不是比较好？我也觉得能完成这个“看到被染红的天空恍然大悟”的镜头，实在是太好了。虽然我自己感受到了矛盾的情绪，但同时也觉得很可爱。这部作品就是这样一个不可思议的存在。