JOJO的魅力到底在哪里？

       好久没写这么长的文了。鄙人文笔不好请见谅。以下正文开始。
       作为一个新晋JO厨，JOJO3是我最晚入的一个坑。这一系列作品虽然还没达到人人皆知的程度，但已经脱离了小众的范围。虽然说作者荒木飞吕彦的“不老传说”是这部“老”作品的热度持续到现在的一部分原因。但不得不说很大的一部分原因是这个作品的魅力。
       从前有个笑话，男JO厨：什么，这部作品竟然有女粉？ 女JO厨：什么，这部作品竟然还有其他粉？ 路人：什么，这么个肌肉腱子类型动漫竟然还有粉？ 那么它哪几点使得他圈粉？又是什么原因使得它没有大众化呢？下面我就分析分析。（以下包含我对动漫各部分的认知及看法，以及对比）
       一个动漫想要赢得大家认可，必然有一个非常好的剧情。从1987年开始JOJO的奇妙冒险第一部开始连载，那时这部作品如同初生牛犊般，不服从大众画风的这个猛虎，别致地画出了属于他自己的画风“荒木线”。当然，受当今小鲜肉风格影响，那种把人物画得很有肌肉的画风也是这部作品不是人人认可的很大一部分原因。在当时，漫画评赏家对此的评价是：很好，但连载不会超过十期。当时日本漫画有一个规定：主角不允许是外国人。即使这部作品要顶住主角乔纳森.乔斯达是英国人与画风不走寻常路的双重压力，它凭借优异的剧情，得到了一部分观众的认可。剧情中，作者刻画的主角JOJO与反派DIO有着鲜明的立场，使得这部作品看起来有那么一丝耐人寻味。荒木本人说：如果主角对反派起了怜悯之心，那么这部动漫就没意思了。这点在第二部乔瑟夫.乔斯达与萨瓦姆的对战中可以很鲜明地看出。我们都能感觉到这不是主角起了怜悯之心，而是对一个战士的尊敬。确实，一部好的剧情能决定一部动漫的好坏。
       其次整个JOJO系列的背景塑造啦。其实，我们经常看到一些网络小说和动漫为了提高主角的逼格，就说是什么百年传承，万年使命的话等。对大多数漫迷而言，这种话经常会败坏一个动漫。《超神学院雄兵连》是我之前很早入的一个坑。《雄兵连》无论画质特效都做得很棒，唯一不好的就是主角是个造神工程用了万年时间的产物这一背景。对我而言，这个设定就很突兀的，因为前后都没线索，上来就带着这个身份着实有点不好，因为仗着整个雄兵宇宙的大体科技环境，这部作品才不显得俗气。但为什么JOJO第三部说百年的传承就有股沧海桑田的感觉：因为承太郎的太爷爷乔纳森与他外祖父乔瑟夫年轻时的奋斗经历我们可都是看在眼里的。更重要的是，JOJO系列的线索是什么？黄金精神啊!勇气、智慧等人类的美好品质组合成了黄金精神。从乔纳森到四蛋，即使有些剧情需要特别分析，但凭借黄金精神这一条“线”。我们都能看得对上号。19世纪到21世纪，那个代表着人类精神的黄金精神，一直没变。
       与《一拳超人》相同，JOJO在人物设定上也是做到比较丰满。动漫有两种人物设定，无敌型和成长型。动漫走成长型的话比较大众化，但比较稳健，其中也不乏有很多好作品，比如我们熟知的《火影忍者》《海贼王》等。而无敌型的动漫比较容易画崩，好的作品就比较少。《一拳超人》是最典型的无敌型动漫。与琦玉老师相同，空条承太郎的设定就比较无敌。他们的无敌是那种气质、精神、性格上给人感觉的无敌，但在剧情方面，空条承太郎是一步步走的。荒木很巧妙地避开了因过度吹捧主角导致的剧情崩坏与传递精神的匮乏。并且在塑造人物形象上，荒木认为角色的死是一个角色的升华。好比花京院典明，开朗，智慧的暖男形象在深入人心后，通过花京院最后为了团队而死的升华，让我们同时看到了他身上的黄金精神；空条承太郎在第三季的年少无敌的形象塑造之后，通过第六季英雄与女儿之间，为了女儿舍弃了自己的生命的人物塑造中，承太郎的人物形象完整了起来。近期的那部《仙王的日常生活》，就是典型的过度吹捧主角导致崩坏的典范。Ps：反正是个jo厨都知道荒木没有心，一个个角色的死亡虽然有很好的渲染效果，但特么也是一把把大刀，差点杀了我日。
       新颖的剧情设计，有深远意义的背景塑造，丰满的人物设定。就是JOJO圈粉的一部分重要。当然它也不是没有弊处，比如略含的血腥画面虽然不似东京吃货那样，为了上架不得以作出调整，所以我也不建议玻璃心和年龄较小的漫迷们观看。

       总之吧，说着说着就快两千字了，麻烦姥爷们给个评价再走呗，有错误欢迎指正，谢谢阅读。