Greatest Of All Time:一个系列五年忠粉点映影评
版权归作者所有，任何形式转载请联系作者。 作者：CLINDAUDE（来自豆瓣）（本人） 来源：https://movie.douban.com/review/15208204/ 这是一部纯度拉满的蜘蛛侠系列影片，满分已经不足以认可它的价值了。电影的宣传很成功，或许会为了扩大观众群体，有许多朋友没有看过，但是在讨好新观众群体的同时丝毫没有降低影片叙事的质量，这是对蜘蛛侠忠粉们最大的温柔、最好的礼物。换句话说，这部电影对于每个人都是友好的，不论是路人还是粉丝，索尼动画团队都提交了一份完美的答卷。 虽然从《蜘蛛侠：新纪元》（《蜘蛛侠：平行宇宙》暂定名）首支预告开始就已经对这部影片保持了足够的期待，做了5年的心理准备，还是不敌Sony动画的惊人魄力和创造力，本影迷被彻底惊艳。即使预告已经反复观看上百次，观影还是没有一丝疲劳。 画风方面： 画风的创新是系列地震级影响力的震源。 从片头延续前作的Sony和Columbia的故障LOGO设计，到漫画局出版许可证标签，都是原汁原味（当然LOGO做了新的处理）。 正如帝国杂志所说，这部影片主要展现了六个宇宙，故障变焦风格的迈尔斯1610号宇宙，水彩风格的格温65号宇宙，未来立体风格的2099的928号宇宙，东方漫画草稿风格的印度蜘蛛侠50101号宇宙，达达主义风格的朋克蜘蛛侠138号宇宙，以及霓虹赛博风格的全员恶人的42号宇宙。
闪现的文艺复兴时期意大利秃鹫采用了羊皮纸配蓝图设计稿的设定可以说是非常贴合历史了，很好的重现了文艺复兴时期像莱昂纳多达芬奇这样的发明家的伟大创想，而这只秃鹫在见到65号宇宙的纽约之后所呈现出的震撼也同样打动观众的心。乐高宇宙的一句“快去把说明书拿过来”的台词设计也是把宇宙的特点用到了极致。
角色方面： 迈尔斯的1610号宇宙是最贴近当代美国文化的宇宙：故障，美高，说唱，喷漆，多文化，精英主义，曼哈顿，布鲁克林。
格温的65号宇宙的绚烂色彩，水彩冷暖配色也是随着人物情感波动而变化的，在这里，极具浪漫主义色彩的印象纽约。
2099的928号宇宙的立体未来风格，延续2099前作的动画风格。赛博朋克的城市建设中混杂着带有西班牙风情的未来主义，忠于原著。
印度蜘蛛侠的50101宇宙的草稿般杂乱原始的风格，呼应了东方印度现实的拥挤、多元、原始与混乱，色块与轮廓的错位让人想起早年的中国风美漫《成龙历险记》。
朋克蜘蛛侠138号宇宙的错乱与令人眼花缭乱的报纸剪贴，堪称最具有代表性的达达主义表现形式。拼贴的报纸，满天的政治谎言，对应了朋克蜘蛛那个年代批判一切、视一切为谎言的桀骜不驯的朋克性格。
最后我们来探讨没有蜘蛛侠的恶人宇宙42号宇宙，这个宇宙是全片最为炸裂的部分，也是在上映前各种宣传里Sony一直闭口不谈的一个宇宙。整个故事在这里达到高潮，作为第一部原本的主角反派徘徊者的后续（《蜘蛛侠：新纪元》的首支预告发布时我们可以明显感觉到这部电影的导向是关于迈尔斯自我探索的，是极具个人英雄主义的电影，而徘徊者因其身份和酷炫的装备设定理所应当成为头号反派。但是这个主题后来因为监制阿尔伯特米尔戈与Sony产生矛盾被开除而被替换成了family这种主题以迎合大众，得幸于最终正片效果依旧达到了史诗级的高度。），这个宇宙是十分阴暗的，称托出代替父亲接管迈尔斯家庭的艾伦叔对这个家庭造成的影响。阴冷诡异的灯光，惨淡的墙壁空空如也的房间，曼哈顿夜景《蓝色月光》中亢奋宁静而悲伤的蓝紫色，街上各式各样的暴乱，都在为徘徊者迈尔斯做铺垫。许多与第一部相同的场景（比如打开音响放上唱片针的艾伦叔，熟悉的场景相同的故事，不一样的画风，让粉丝足以激动落泪）
当徘徊者的专属配乐响起，继承叔叔衣钵的徘徊者迈尔斯在配乐中出现。脏辫的设计使他更加个性更具辨识度，荧光喷漆的徘徊者战服，徘徊者战靴变体AJ （这双鞋太惊艳，希望Air Jordan能出😭--一个徘徊者忠粉心声），让粉丝想起阿尔伯特米尔戈的典型画风 （可以参考阿尔伯特米尔戈的《蜘蛛侠：新纪元》早期概念设计和他的《看门狗》CG宣传广告，你会找到一样的感觉），给人一种错觉，大神阿尔伯特米尔戈回来了。 影片在这样黑暗的结局里戛然而止，留足了悬念，粉丝情绪在此达到了全片高潮。难道我们不能把这视为一种对迈尔斯精神分析的实体化么？他让我们看到了迈尔斯的另一种可能，一种隐藏在1610宇宙迈尔斯的潜意识中的原始暴力，一个失去了父亲引导而在叔叔引导下走上歧途的迈尔斯。迈尔斯此刻像是分成两半的子爵。
如此一来，2099是反派的说法不攻自破，导演所说的三位反派除了预告中已经出现的秃鹫，斑点，便是徘徊者迈尔斯。而2099无非是一个像《蜘蛛侠：英雄归来》中被无脑蜘蛛惹毛的奇异博士这样的稳场角色。 配乐方面： 本次原声配乐依旧是第一部的Daniel Pemberton。配乐师巧妙采用了第一部Catch the S Train的打碟效果和On Your Way的miles主旋律。当然他也在2099和印度蜘蛛侠的配乐上非常用心，一个是经典的配乐沿用，一个是创作的印度风情的配乐。其中的一段旋律让人想起早年蠢朋克的《创战纪》的旋律《Adagio For TRON 》，营造的氛围非常符合本片宏达而带有悲剧色彩的背景。 Metro Boomin监制的配乐也是非常接纽约地气的旋律说唱，相对含糊的吐词像迈尔斯为了避免脏话而自动explicit的语句，这里Metro的旋律则有些《爱跃星空》原声带里《Entergalactic Theme》和《Angle》的味道。 总的来说，配乐也是满分。 剧情方面： 影片彩蛋是贯彻全片的，每一处都可以细细展开，但又点到为止，恰到好处。这是不同于以往纯卖情怀的彩蛋的。（也有一种可能是彩蛋太过密集的效果）唐纳德-格洛沃在《蜘蛛侠：英雄归来》中饰演的路人角色艾伦叔在本片中回归，一个在MCU原本不太会有下文的经典角色徘徊者再次出现当然是令人激动的。
迈尔斯在50501孟巴顿的救人场景也大概让人想起《X战警：天启》中快银的救人片段吧。
《蜘蛛侠：平行宇宙》结尾彩蛋，67号宇宙的1967版蜘蛛侠也在本片中出现，用了一个特效镜头也是给足了面子。潘妮帕克的蜘蛛机甲回归了漫画本身的设计，猩红蜘蛛本莱利则用足了犀利的高对比度漫画风格……280多位蜘蛛侠中只有95是已知学名的蜘蛛侠，虽然这只是吸引普通观众的一大亮点，但也对剧情和叙事节奏影响不大，无伤大雅。 观影前担心的靠真人三蛛卖情怀和百蛛荟萃的纯玩梗终究是多虑，在正片中不仅不是画蛇添足而且可以说是锦上添花。 仔细观察的话，这次SONY日常夹带私货体现在迈尔斯室友所玩的PS5《漫威蜘蛛侠：迈尔斯》上，这也是SONY做营销成功之处吧。（王牌影片配王牌广告，有心之人便发现，反感者也注意不到）
总体的叙事节奏设计也是完美的，有需求探索的观众全程都会有收获，而不拘小节的路人观众也会有较为放松的视觉体验。戛然而止是为续作《蜘蛛侠：超越宇宙》的预热，也显示了Sony决定把原本宏大的剧本做成两部的宁缺毋滥的严谨态度。这一点使得电影有着打磨电影《沙丘》的勇力，有着比《沙丘》还苛刻的美学，速度线、本戴点、分镜草稿等等，让电影每一帧都是艺术品。 我愿称之为Greatest Of All Time!!!!!!
