Dave Greco 暴雪高级视觉开发艺术家经验之谈
Dave Greco 暴雪高级视觉开发艺术家，他对设计人物和离开舒适区敞开心扉。
找到你梦想的工作并为艺术行业的一些知名人士工作是什么感觉？暴雪高级视觉开发艺术家 Dave Greco 为我们讲述了他的职业生涯，讲述了他最喜欢的创作者和灵感，为有抱负的概念艺术家提供了专家建议，并揭示了他如何通过分享他的新知识和令人兴奋的知识来赋能下一代方法。
你是如何开始成为一名艺术家的，到目前为止你的职业生涯是怎样的？
我小时候一直对绘画很感兴趣。我的主题是 80 年代大多数孩子的典型兴趣：画忍者神龟、电子游戏角色和大量漫画人物。
在我十几岁的时候，我被漫画书中出现的艺术所震撼。Todd McFarlane 和整个 Image 演员阵容正在重新定义漫画书的外观。我开始看到新的创意和创新方向，我可以将我的艺术带入我的艺术领域，我决定把它作为我的职业。2001 年，我开着我的旧捷达从马萨诸塞州来到佛罗里达，就读于林林艺术与设计学院，主修插画。
我很幸运刚毕业就在 EA Tiburon 获得了一份纹理艺术家的工作。正是这份工作让我踏上了游戏行业的大门。从那以后，我在纽约市和德克萨斯州奥斯汀的其他几家游戏工作室工作过一段时间，并从事过一段时间的自由职业。我目前是暴雪娱乐的高级视觉开发美术师。
哪些艺术家对您的启发最大，为什么？
在成长过程中，Jim Lee、Todd McFarlane 和许多其他漫画艺术家给了我很大的启发。在大学期间，Joe Mad、JC Leyendecker、James Jean 和 Tomer Hanuka 等艺术家是我的重要灵感来源。他们风格化的线条和惊人的色彩选择真的让我大开眼界，让我看到如何采用一个简单的想法并扭曲它来表达你作为艺术家的声音和观点。正是这种风格化的方向真正将我对艺术和插图的兴趣提升到了一个全新的水平。
Illara the Traveler
Dave 的任务是修改这幅插图，使其与当前的 Crowfall 风格保持一致。
当我在 ArtCraft Entertainment 担任 Crowfall 的首席概念艺术家时，我创作了 Illara the Traveler。她是我脑海中一直存在的一个角色。我想象她戴着一条大的串珠项链和褪色的眼睛。
这件作品的制作过程并不太复杂。我和我的创意总监想设计很多神作为完整的插图，真正展示他们的心情和氛围。一旦我们决定了作品的大致方向，我就开始屏蔽构图。之后，我提炼并创造了中心人物。完成后，我开始探索不同的调色板，直到找到正确的调色板。我过程的最后一步是渲染这件作品。
这些年来你的作品是如何发展的，是什么推动了这些变化？
在过去的五年里，我自己作品中的一些最大变化是由于我强烈希望不要成为一名艺术家。我认为一旦你找到一份全职工作，你就很容易适应创造性的工作。进入这个行业后，我注意到我并没有真正在艺术上把自己推离自己的舒适区。我的工作并没有像应有的那样发展和进步。我必须有意识地努力在工作之外突破我的个人艺术界限。为了保持灵感并激励他人，我开设了一个 YouTube 频道，并开始在 Twitch 上播放我的艺术作品和我的创作过程。建立这个社区有助于让我保持灵感，并推动我创造性地完成工作的极限。
您曾为 Marvel、Games Workshop 和 Magic: The Gathering 等知名品牌工作过。在这些非常受欢迎的公司工作是什么感觉？
能够从这些令人惊叹的工作室获得作品是一种巨大的荣誉。魔术：聚会是一个很难获得的客户。在收到回复之前，我每年两次将我的作品集通过电子邮件发送给威世智，持续了大约六年。他们很有竞争力，大多数艺术家都希望将他们写在简历上，所以他们总是充斥着来自顶尖人才的询问。我的风格有点偏离《万智牌》的风格，所以我不得不在此过程中调整我的工作。我会在我的作品中加入更多纹理并减少线条工作，以便它们无缝融入他们所熟知的“传统插图”感觉。
你是暴雪娱乐的高级视觉开发艺术家。你能告诉我们这个角色包括什么以及你最喜欢它的什么吗？
成为暴雪的视觉开发艺术家是我在这个行业中做过的最好的工作。这个团队很棒——支持并完全鼓舞人心。我在魔兽世界团队工作，这款游戏在过去 18 年里塑造了我的艺术生活。目前我专注于角色开发，所以我想出了全新的角色、小怪、raid boss、盔甲套装、环境生物等等。
令人难以置信的是，我每天醒来都在与业内一些顶级艺术家一起在一个我喜欢的世界中绘画和创作。
是什么造就了出色而有效的角色设计？
对我来说，主要是角色的情绪和感觉。与市场上存在的其他设计相比，该设计应该令人难忘并且独立存在。为什么看到你角色的人应该关心他们？我试图找到一些可以让观众以某种方式产生联系的东西，只是一些可以让角色稍后浮现在脑海中的小东西。
你说你总是试图“把你的工作和风格推得更远”。你是怎么做的，为什么它如此重要？
我绝对是一个对我的艺术落脚点并不满意的艺术家，我知道总有办法让我的艺术更进一步。这可以追溯到我之前所说的不要让我的工作停滞不前。我认为寻求同行的反馈非常重要。我尝试接受建设性的批评，并在我的下一篇作品中将其铭记在心。
我总是说，每件作品你都会提高 0.01%，所以继续努力锻炼吧。但话虽如此，你真的需要从每一件作品中学习，并意识到什么是有效的，什么可能不是很好，这样你就可以在下一个作品中进一步推动自己。
您在自己的 YouTube 频道上分享了许多宝贵的建议。为什么让这些专业知识易于获得对您来说很重要？
这是一个非常重要的问题，也是我做很多事情的原因。我觉得与所有决定创作艺术将成为他们人生旅程的艺术家都有联系。我去过他们所在的地方，感觉很可怕。如果我可以为那些试图踏入大门的少数人提供支持或知识，那么我就会有一种使命感。如果我花时间审查投资组合或提供反馈让某人有信心继续推动自己，那对我来说绝对是巨大的。当我在学校的时候，我从来没有在网上有过这些类型的资源，我觉得我完全盲目地走进了黑暗。仅仅几件小事就可以极大地帮助或改变我的艺术之旅的轨迹。我希望我有更多的时间，但我会继续尽我所能提供帮助。
作为一个概念艺术家，你曾经能够“关掉”吗？您的很多停机时间都会反馈到您的个人工作中。
我确实很难不工作，尤其是最近几年，我们大多数人都被困在家里。当我不做概念艺术时，我通常会回到插图中。我的晚上通常包括为《炉石传说》做插图工作，它背后有一个非常棒的团队，我真的很喜欢做这些插图。最近我想在晚上给自己更多的休息时间，我通常会花时间和朋友一起玩魔兽世界或英雄联盟。我也是 Minecraft 的忠实粉丝，并且在该游戏中花费了很多时间。
在您创作的所有作品中，您最自豪的是什么，为什么？
最让我印象深刻的是一部叫做《永恒的爱》的作品。当我在创作那件作品时，我感到自己的绘画方式发生了彻底的转变，就我如何接近颜色甚至是彼此相邻的颜色的微妙之处而言，很多作品开始点击到位。这也是我第一个被 Spectrum 收录的作品，这对我个人来说是一项重大成就。
你对有抱负的概念艺术家有什么建议？
显而易见的可能只是创建一个出色的投资组合。我通常会推荐 10-15 件你最好的作品和真正反映你想在这个行业做什么的作品。尽可能多地展示你的创造力和你的过程。在尝试找到概念艺术工作时，完全渲染的飞溅插图不会有太大帮助。他们希望看到您的想象力在发挥作用，以及您如何将这些点联系起来以帮助团队的其他成员也看到您的愿景。我宁愿在作品集中看到惊人的创造力，而不仅仅是渲染能力。渲染技能会及时出现，而创造力则更难教授。
你的下一步是什么？您是否有任何令人兴奋的项目即将推出，或者您想探索哪些领域？
现在，我在暴雪的所有工作都让我非常忙碌。在《魔兽世界》和《炉石传说》之间，我的日程安排非常忙碌。有一天我想探索的一个领域是漫画书和漫画书封面。它们一直是我的灵感来源，但我还没有机会从事任何工作。那将是一个巨大的梦想成真。
