传奇的亚历山德罗夫红旗歌舞团1

译自M·M·沙里波夫(М.М. ШАРИПОВ)与E·V·亚历山德罗夫(Е.В. АЛЕКСАНДРОВ)合著《传奇的亚历山德罗夫红旗歌舞团》(ЛЕГЕНДАРНАЯ ЛЕТОПИСЬ АНСАМБЛЯ ИМЕНИ АЛЕКСАНДРОВА)
【所有没有给名字原文的都是红旗歌舞团团员,括号里的内容一般都是自己加的注释】
印于扉页上的话:
在这本书的每一页上,展示了一个俄罗斯重要的艺术创作团体的辉煌历史,在88年间其所作出的积极贡献得到了六十多个国家的民众的肯定。在第二次世界大战期间,红旗歌舞团在军队中的演出超过1500次。这本书讲述的就是这个传奇团体的历史,以及他的创始人和其中的杰出人物是如何创造和延续亚历山大罗夫人的荣耀直至今天的。
亚历山德罗夫之歌
多布朗拉沃夫
(此处采用百度贴吧上由“红旗_CCCP”译配的版本)
亚历山德罗夫的歌曲,
穿越战争的历程。
向那神圣战争记忆
我们将永远忠诚。
亚历山德罗夫的歌曲,
大河流水多宽广。
亚历山德罗夫的歌曲,
这支歌曲永传扬。
副歌:
战斗中,队列中,
服务祖国把歌唱。
只要俄罗斯还活着,
我们的歌不灭亡!
跨过高山越过平原,
时代变迁向前进。
把我们的歌曲唱起,
亚历山德罗夫的子民。
从事艺术家的职业,
肩负战士的使命。
为那乐曲插上翅膀,
飞向远方无穷尽。
副歌:
战斗中,队列中,
服务祖国把歌唱。
只要俄罗斯还活着,
我们的歌不灭亡!
歌声中有苦难哀伤、
胜利燃烧的辉煌。
有明亮的伏尔加河,
有那太空的曙光。
歌里有我们的信仰,
时时刻刻都不忘:
亚历山德罗夫的歌曲,
忠于祖国与家乡。
副歌:
战斗中,队列中,
服务祖国把歌唱。
只要俄罗斯还活着,
我们的歌不灭亡!
前言
我记得在我还很小的时候,不记得是出于什么原因有一天我去探望住在公共房屋里和孩子们生活在一起的姑妈(тёте,还可以是姨妈,舅妈,伯母……)。通过半开的房门,我看到我的姑妈带着虔诚的神色,若有所思地听着墙上的扩音器放的一首歌。这首歌是由一把美丽的男声演唱的,还有着一个有力量却又有着令人惊讶的和谐的男声合唱团伴唱。歌的内容是要求夜莺不要歌唱去打扰士兵。我不仅被这首歌迷住了,甚至还因此整个人被惊艳到像是被冻起来了一样愣在了原地。在这首歌播放完毕后,我带着惊讶走进房间,问我的姑妈这是什么歌,又是谁能把歌唱得这么漂亮。从她那里我知道了这是由叶甫根尼演唱的歌曲“夜莺”,而伴唱的是以亚历山大德罗夫命名的红军歌舞团的合唱团。
后来,当我终于有机会带着极大的热情亲眼看到并聆听这个伟大的歌舞团的演出时,是在一场名为West-81的演习结束后,当时我已经是一名军官了。
谁能想到在日后我能有机会为这样一个独特而知名的艺术创作团队工作呢?我意外地获得了来自红旗歌舞团团长L·I·马列夫的邀请。对于我而言,为红旗歌舞团工作是一种巨大的荣耀,我认为随后的一段时间是我生命中最美好的一段时光之一,这不仅仅是因为这份工作的环境,更是因为我对红旗歌舞团非常感兴趣。我决定开始阅读有关这个歌舞团的书。我读的第一本书是由G·普日代瓦(Г. Пожидаева)所写的《红旗歌舞团:歌曲与荣光之路》(«Краснознаменный ансамбль:путь песни и славы»)。我带着极大的兴趣读这本书读了一整天,就像是在读一本畅销书一样。亚历山德罗夫红旗歌舞团的历史让我震惊不已,然后我就立马开始着手了解有关亚历山德罗夫的其他文章。
但是,当我亲身处于这个歌舞团的一场刺激而生动的演出中并感受到它的高人气以及取得的极大成功后,我变得更加钦佩这个传奇的军队艺术团体的历史以及他们辉煌的艺术成就。正如我所了解到的那样,当国家处于那一段苦难的时光中时,红旗歌舞团也遇到了特别令人难以想象的困难。这些困难对这个杰出的艺术团体的生活造成了极大的影响,但是在努力生存下去的斗争之中——重要的是,他们保持了他们在世界乐坛中的地位——红色血脉的传承让他们更加自信,而这种自信让他们的成就变得更为非凡。
出于我对亚历山德罗夫人认真的观察和真切的情感,我们提出了写一本关于红旗歌舞团的新书的想法——这本书不会受到意识形态的影响,以前有关介绍红旗歌舞团的作品都是在苏联时期创作的,而现在由于苏联解体和俄罗斯的发展,红旗歌舞团的活动范围已经更加广泛了。
我非常感谢一位非常有魅力的先生——叶甫根尼·弗拉基米洛维奇·亚历山德罗夫,俄罗斯联邦功勋文艺工作者,亚历山大·瓦西里耶维奇·亚历山德罗夫的孙子,他非常支持我的想法,并且是我在这本书中的共同作者。作为亚历山德罗夫家族的代表,叶甫根尼·弗拉基米洛维奇是伟大的亚历山大·瓦西里耶维奇·亚历山德罗夫和鲍里斯·亚历山德洛维奇·亚历山德罗夫工作和生活的宝贵见证者。同时感谢他的父亲弗拉基米尔·亚历山德罗维奇·亚历山德罗夫富有成效的指导工作,以及自二十世纪中叶以来红旗歌舞团创造性的成就和发展。
我同样衷心地感谢优秀的亚历山大·亚历山德罗夫,以及俄罗斯功勋艺术家弗拉基米尔·尼古拉耶维奇·安东诺夫,他在我的工作中起到了极大的作用。弗拉基米尔·尼古拉耶维奇是一个热心致力于本土乐团的人,他深深地了解自己和自己国家的过去,在半个世纪以来他一直致力于去平衡成功的创意和集体的荣耀,并保持和发扬了团队的传统。
多年以来,已经有很多作者出版了很多本有关于亚历山德罗夫人的书籍,读者们可以很轻易地找到这些书籍,这很好,因为这允许了广大观众特别是红旗歌舞团的粉丝去更好地了解这支世界著名的属于俄罗斯军队的歌舞团的传奇历史。现在,这本新书不仅肯定了亚历山德罗夫人们那些伟大且有趣的过去,同时还会以更加不同和广阔的视角去解读他们。
关于这本书,最大的特点是,它的最重要的部分并不是介绍红旗歌舞团历史的那些章节,而是那些直接创造了亚历山德罗夫红旗歌舞团令人赞叹的历史的人的事迹和成就——这是那些为红旗歌舞团创造出在世界范围内的非凡名声作出贡献的那一批著名和优秀人物的传记。因此,“人物史”(«История в лицах»)一章的内容是最丰富的,可以说,这是一份以传记形式呈现的亚历山德罗夫的具体化的、整体的历史记录,记录着亚历山德罗夫人们长期以来的生活。不幸的是,正如很多传记作者指出的那样,有些东西已经被人们遗忘了,但是这并没有减损这一章的价值。
在写作这本书时,我们接触到一些令人感兴趣的材料,是关于亚历山德罗夫人们在国内以及国外所取得的来自著名媒体、知名人士和普通观众的评价和意见,当然,这更加体现了亚历山德罗夫人的伟大和辉煌,以及他们对国内和世界音乐文化的贡献。最后,作为对歌舞团历史的小补充,这本书中有一个章节中有许多关于他们的有趣故事。
同时,在书中,为了丰富对歌舞团历史的介绍,我们添加了许多图片。
总的来说,这本书在2013年就已经完成了,并定于在红旗歌舞团成立85周年以及亚历山大·瓦西里耶维奇·亚历山德罗夫130岁诞辰时作为贺礼以《亚历山德罗夫红旗歌舞团的历史年鉴》(«Историческая летопись ансамбля имени Александрова»)的名义出版略缩版。在伟大的卫国战争胜利70周年的这一年(2015年),我们决定增加一些补充和修订,并准备正式出版。
然而,在这本书正式出版之前,出乎所有人意料的不幸发生在了亚历山德罗夫红旗歌舞团。在一次飞机失事中,我们永远地失去了64位亚历山德罗夫人。由此我们又增添了一个令人悲伤的章节,以此怀念那些经历了可怕的悲剧并坠机离去的亚历山德罗夫人。
这本书是在一种悲伤的氛围中正式出版并提交到读者们组成的“法庭”上的,而这本书本身也是一本关于我们国家一个重要的艺术创作团体的很有意思的作品,一本有关于亚历山德罗夫人们丰富生活的传记,一个按照时间顺序去了解亚历山德罗夫人们的好渠道。最后,我想,这是送给亚历山德罗夫人和他们的粉丝们的华丽且无价的礼物。
M·M·沙里波夫
第一章 一个出色的歌舞团的传记
歌舞团的传奇历史和俄罗斯的历史及军队的历史是不可分割的。
——俄罗斯总统 V·V·普京
俄罗斯国防部下属以A·V·亚历山德罗夫命名的荣获两次红旗勋章的模范歌舞团,不仅仅是俄罗斯联邦武装部队的一个重要的军乐团,同时,也是我们国家和世界上的一个独特的音乐创作团体。在其近九十年的历史中,它赢得了数百万它的同胞出于真心的支持,以及世界上的广泛认可。
红旗歌舞团创建于1928年,当时在F·N·丹尼罗维奇在提议下,一群人在红军中央大楼决定创建一个通过歌曲和音乐来宣传红军伟大历史的团体。
这个团体的团长是有着丰富的音乐和舞台表演经验的P·I·依林,而著名的合唱指挥、作曲家、莫斯科音乐学院(即后来的柴可夫斯基音乐学院)教授A·V·亚历山德罗夫被邀请担任这个音乐团体的音乐总监,负责为这个音乐团体挑选、改编歌曲,并训练合唱团。
1928年10月12日在红军中央大楼红旗歌舞团进行了第一次演出,表演了“第22克拉斯诺达尔师之歌”(我没有听过这首歌,此处附上原名«22-я Краснодарская дивизия в песнях»),并获得了极大的成功。一天后《红星报》评论道:“一个小而精的合唱团表演了一首很简单的红军歌曲,在歌曲中,战斗的失败和胜利都得到了完美地表达,观众们都闭上眼睛认真地倾听。”
12月1日,由八位歌手(A·高泰耶夫,P·久科夫,S·柯尔特平,M·罗扎诺夫,P·萨马林,A·特卡琴科,F·托尔斯特赫,S·沙罗夫)、两位舞者(V·马克西莫夫,Z·斯维特洛夫)、手风琴演奏者(S·色丁)和报幕员(A·格尔斯基)组成的歌舞团正式成立并被命名为以M·V·伏龙芝命名的红军中央歌合唱团。
从创建的第一天起,这个歌舞团就过着一种积极的创作生活,在获得了以M·V·伏龙芝命名的名字并处于红军中央的体系领导后,他们开始在莫斯科的一些地方和场馆进行演出。由于他们精简的人员组成,所以这个歌舞团是一个和以往不同的,不需要复杂的布景、道具和服饰,就可以很方便的到处演出的团队。这种不同寻常的机动性,决定了歌舞团未来几年的工作方向。
由于这个歌舞团非常受欢迎,以至于在1929年,歌舞团不得不通过后备团体的补充使总人数达到了25人,补充的团员中包括歌手R·维克霍列斯基、M·日科夫、P·列别捷夫、N·米罗诺夫、M·蒙迪威、M·莫斯科文、A·萨克纯斯基、A·索科洛夫、S·泰勒森和S·提巴维夫,手风琴演奏者V·亚历山德罗夫(A·V·亚历山德罗夫的次子弗拉基米尔)、I·马林和A·西蒙洛夫,舞者S·诺维科夫、M·波伦扎夫,以及报幕员V·索洛维约夫。
在1929年的上半年,由红军政治部下属的以M·V·伏龙芝命名的红军中央合唱团已经为在莫斯科、白俄罗斯、乌克兰和北高加索驻扎的军队进行了多次演出。当中东路事件发生时,作为接受红军中央政治部领导的歌舞团,在P·I·依林的带领下被分派到了苏联远东特别集团军。为了前往红军士兵们战斗的地方,他们不得不克服交通工具只有大卡车、骑马和双脚的困难。在三个月的旅途中,他们征服了从贝加尔到布拉戈维申斯克、哈巴罗夫斯克、乌苏里斯克和符拉迪沃斯托克的艰苦道路。
1929年,“第一匹马”、“巴伐利亚红军进行曲”、“红色舰队”、“阿穆尔师进行曲”等歌舞团所演唱的歌曲陆续发行,其中还有一些A•V•亚历山德罗夫为内战所创作的歌曲,比如“英雄夏伯阳在乌拉尔”、“听,工人的声音”、“我们的火车头”、“远在小河对岸”以及著名的“跨过高山越过平原”(除了最后三首查找到了正式中文译名外,前六首均为本人直译,在此放上原文名字以供查找«Перваяконная в песнях», «Баварская Красная Армия в песнях»,«Красный Флот в песнях», «Приамурская дивизия в песнях» ,«Гулял по УралуЧапаев-герой», «Слушай, рабочий»,最后一首歌又名“远东游击队之歌”)。
1930年,作为工农红军的艺术团体,歌舞团的一部分人员前往中亚军区,在土西铁路的建设中进行了四个月的演出,而另一部分人员则前往白俄罗斯军区和乌克兰军区为当地的驻军演出。
与此同时,歌舞团不只是去海军、大军区这样的大单位中举办音乐会,而且也前往偏远的以及有时甚至会与外界断绝联系的军队驻地举办音乐会的传统也开始确定了下来,并以此作为平民与军队之间的艺术纽带。
在1931年的冬天,歌舞团进行了一次对波罗的海舰队的水手及列宁格勒军区的士兵的慰问之旅。春季时,歌舞团带着一首新作品“蒙尼托斯锥之歌”(«Песнь о Магнитострое»,这是一个城市名,没有找到官方译名)前往乌拉尔,然后又去了乌克兰,在54天之内举办了116场音乐会。
1932年,歌舞团开始了为期四个月的第二次远东之行,他们前往了苏联远东特别集团军的部分驻地,以及阿穆尔河区舰队和边防部队的驻地进行演出。歌舞团还受到了哈巴罗夫斯克、符拉迪沃斯托克、布拉戈维申斯克、斯帕斯克等其他八个城市的居民的热烈欢迎。秋季,在莫斯科,歌舞团开始为庆祝红军建立十五周年的演出进行准备,这个时候,歌舞团的规模已经发展到了拥有三十位艺术家。
在1933年2月19日和23日,红军歌舞团第一次在莫斯科大剧院进行演出,表演了“察里津的诗篇”( «Поэма о Царицыне»),以及“飞得更高”和“诺夫哥罗德-布拉茨基”(«Волжская бурлацкая»)等歌曲,而其中的后两首歌曲是首次演出。在这次演出中,J·V·斯大林接见了A·V·亚历山德罗夫,这次见面对歌舞团的进一步发展起到了重要的影响。然后,在一直到年底的一段时间内,歌舞团为在斯大林格勒(伏尔加宁)以及北高加索军区和外高加索军区的士兵们举行了音乐会,同时也为在巴库、第比利斯、埃里温及纳西切万的市民们举办了音乐会。
1933年3月,A·V·亚历山德罗夫和P·I·依林获得了苏联人民功勋艺术家称号,亚历山德罗夫并于12月获得了刻有本人姓名的金表,该命令由苏联革命军事委员会主席K·V·伏罗希洛夫签发。同一张命令还表彰了所有歌舞团的成员,并特别表彰了自歌舞团成立以来在歌舞团中工作了长达五年的四位退伍军人——V·索洛维约夫、M·罗扎诺夫、V·马克西莫夫和M·波伦扎夫。歌舞团还被授予了“中央陆军打击乐团”称号(«Ударный коллектив ЦДКА»,这个称号我查了一下除了红旗歌舞团没有别的集体获得过,所以我也不知道应该怎么翻译)。
在创建后的最初五年,歌舞团曾两次前往远东,又去了中亚、波罗的海舰队驻地、乌拉尔、乌克兰、白俄罗斯、伏尔加宁、北高加索及外高加索军区等地方。与此同时,歌舞团的足迹超过了10万公里,并已经为250万观众进行了演出,因而当之无愧地赢得了观众的喜爱和支持。
1934年初,歌舞团在白俄罗斯军区为当地的军队举办了音乐会,然后又开始了第二次中亚之旅。7月份,歌舞团在斯大林格勒举办了一场音乐会,并在10月份发布了新歌曲“冰营里的故事”(«Сказ о Ледовом походе»),这首歌是献给营救了“切柳斯金号”成员的苏联英雄飞行员们的(也是电影“切柳斯金号:北极的英雄”«Челюскин - Герои Арктики»的主题曲)。
A·V·亚历山德罗夫知道,现在的歌舞团由于人数太少已经有点疲于奔命了,因此他选择了一条新的道路,一条可以让歌舞团的未来有着无限可能的新的创造性道路。于是,现在,歌舞团不仅仅得到了人数上的增加(到1935年底,歌舞团已经拥有了包括歌手、演奏家、舞蹈演员在内的一共135人),而且在质量上的也得到了很大的提升。这令到歌舞团有了更好地发展可能。
由此所带来的变化首先体现在由80-90名优秀歌者所组成的独特的男声合唱团的音质比以往更好了。根据A·V·亚历山德罗夫的学生,著名作曲家,D·卡巴列夫斯基(Дми́трийБори́сович Кабале́вский)的说法:“在演唱技巧上,他们就和最好的职业合唱团一样棒,甚至在很多方面比那些合唱团更厉害。”第二个变化则是,歌舞团拥有了一个不仅可以为合唱团和舞蹈团伴奏,同时也可以表演独奏的完整乐队。而第三个变化是,歌舞团扩大了他的舞蹈团人数,新的舞者的加入使得舞蹈团除了可以表演军事舞蹈以外,还能表演一些俄罗斯的民族舞蹈。
在选歌上,除了选择苏联建立后苏联作曲家们所写的那些歌曲以外,A·V·亚历山德罗夫还选择了大量的俄罗斯民歌和苏联中除俄罗斯族以外的其他民族的民歌。在对这些民歌进行编曲时,亚历山德罗夫没有使到它们的灵魂内涵被扭曲,使它们的原始美被保留了下来。
歌舞团表演水平的提高让歌舞团表演一些俄罗斯和外国的经典作品成为可能,他们也开始表演一些当代的歌剧选段。
因此,在这个年轻的歌舞团中,民间歌曲、苏联歌曲和传统的古典歌曲完成了一次独特的结合。
对于歌舞团而言,1935年是到处去举办音乐会的一年。在顿河畔罗斯托夫、顿巴斯地区、白俄罗斯军区、北方舰队基地和西西伯利亚,他们在这些地方举办音乐会。
除了已经闻名全国的合唱团以外,在这些音乐会中歌舞团还推出了许多独唱家,包括男高音A·阿尔谢纽克、N·马卡洛夫、V·柳特科维奇、P·塔塔斯基,男中音G·巴巴耶夫和G·斯帕瓦连科,男低音A·塔拉索夫。其中塔塔斯基和斯帕瓦连科还组成了一个二重唱组合,当然,还有声乐的四重唱表演。而出色的舞蹈家则有D·鲍里索夫和V·佐洛图欣,以及杂技舞蹈演员V·库奇金。在乐队方面,歌舞团有两位出色的手风琴独奏家A·西蒙诺夫和I·马亚金,小提琴家S·尤思芬,民间艺术家L·莱希曼以及报幕员A·格尔斯基和L·巴里诺夫。由V·波波诺夫指挥的民乐团(即巴拉莱卡琴和巴扬琴【俄国三弦和纽扣式手风琴】)也有自己的独奏表演。
1935年11月26日,根据苏联中央执行委员会关于军队文艺团体的文件,以M·V·伏龙芝命名的中央红军歌舞团被授予红旗勋章及红星勋章,并更名为“荣获红旗勋章的苏联红军歌舞团”。
歌舞团的艺术总监A·V·亚历山德罗夫在此时被授予了红星勋章,同时,A·V·亚历山德罗夫还在此时与歌舞团团长P·I·依林,歌舞团的组织者F·N·丹尼洛维奇,歌手M·M·罗扎诺夫、V·K·维诺格拉多夫和A·I·库尔斯基,舞蹈演员V·D·马克西莫夫、M·P·波伦扎夫、S·V·诺维科夫和D·M·鲍里索夫,手风琴演奏家I·M·马亚金和A·S·谢苗诺夫被授予了苏联功勋艺术家称号。
《真理报》在1935年11月27日的报道中写道:“授予歌舞团艺术家们功勋艺术家称号,表明了歌舞团对于我们而言并不是一个随随便便的毫无用处的东西,而是一个很重要的文艺团体。出色的音乐作品及音乐大师应该得到他们应有的荣誉。”
带着新的荣誉和头衔,在1936年和1937年,歌舞团在列宁格勒、外高加索、乌克兰和白俄罗斯为数十万观众进行了演出。这使得歌舞团的名气变得越来越大。在红军歌舞团的影响下,各个军区及人民委员会们都开始着手以借鉴红军歌舞团的形式来组建起属于自己的歌舞团。
1937年是歌舞团在国际上获得承认的开始。9月,根据苏联政府指示,已经成为人民功勋艺术家的A·V·亚历山德罗夫带领着由185人组成的歌舞团出访法国,在巴黎世博会上进行首次在国外的演出。虽然最初仅仅决定只开六场音乐会,但是由于太受欢迎,最后开了十五场。法国著名作曲家及音乐评论家乔治·奥利克(Georges Oriique)评论道:“红军歌舞团在巴黎的音乐会取得了绝对的胜利,观众们以远超平日里对待艺术家的热情来对待他们。凭借着出色的演出,歌舞团在世博会中获得了最高的金奖。而哥伦比亚唱片公司为歌舞团录制了一张有14首歌的唱片,并把歌舞团的音乐会完整地拍摄了下来。”
当地媒体对于苏联红军歌舞团在法国的公开演出也发表了非常正面的评价:“红军歌舞团是一个非常优秀的歌舞团。他们的歌声所表达出来的效果,是西欧目前所有的合唱团都比不上的。” («Прогрэ»)(我查不到这个是什么报纸,所以放出原文,下面的报纸如果放的是俄文也表示我没有查到这个报纸)
“这个歌舞团是一个体现了成员相互之间的配合的重要性的一个好例子。不仅仅是合唱团配合、服从指挥者的指挥,还有合唱团内各个声部,每个声部中各个成员之间的配合。正因为这种配合,歌舞团表现出来的音乐才能如此的完美并令人钦佩。”(«Эвр»)
“歌舞团所演唱的歌剧《弄臣》选段实在是唱得太美妙了……全场的观众都站了起来,自发地给予了这群俄罗斯艺术家们经久不息的掌声。这是一种美妙的赞美,因为这都是出自于观众们真心的赞美。”(«Пари Суар»)除此之外,许多其他的报刊也在他们的出版物上给予红军歌舞团极高的评价。
L·卢比莫夫(Л. Любимов),一位在法国流亡多年的俄罗斯记者,在许多年之后回到苏联时,回忆起歌舞团在巴黎的第一次演出:“在谈论起亚历山德罗夫红旗歌舞团时,我总想,没有比这更出色的了!他们是在那次世博会上所有演出中最引人注目的,整个巴黎都震动了。我们这些流亡的俄罗斯人,在看了歌舞团的演出之后都在那里默默地流泪。一位法国熟人在中场休息时对我说:‘我明白你的感受,我也为你的国家而感到骄傲。’”
第一次到法国的演出标志着歌舞团作为国家形象的一部分进行出国访问的这个悠久传统的开始。歌舞团开始在国外举办音乐会,演奏当地和苏联的国家,并以当地的官方语言表演当地的歌。关于此,«ПариСуар»报纸评论道:“这些士兵和他们杰出的指挥官有一点引起了我们极大的关注——他们用法语表演马赛曲(法国国歌)和行军曲(«Походная»),并且表演得非常出色。”
“马赛曲中的那种骄傲得到了歌舞团严谨而完美的表现,这引起了巴黎的一阵新潮。现场的每一个观众对马赛曲都很熟悉,但是歌舞团的表演让观众们感受到了马赛曲的一种新的演唱方式。”(法国作曲家、音乐评论家乔治·奥利克Georges Oriique)
歌舞团随后在9月28日至10月4日在捷克斯洛伐克进行了巡回演出,并得到了极大地反响。布拉格的市民们给予了这群红军艺术家极大的称赞。公众人物、著名音乐家齐纳·尼杰拉(Зденек Неедлы)教授对此评论道:“实在是很难决定首先应该赞美这个歌舞团的什么,出色的点实在是太多了,无论是那独一无二的天籁之声,还是他们合唱时完美的配合。我想这个歌舞团的艺术家们可以驾驭得好所有歌剧,他们的合唱团比任何一个歌剧院最好的合唱团还要出色。强弱音和节奏都掌握得很出色——他们已经达到了一个无人能及的高度。而歌舞团的表演风格和表现手法也令人感到惊叹。除此之外,他们的乐团、舞者,无一不是无可挑剔的大师,我从未见过这么出色的歌舞团!”
“这个歌舞团在俄罗斯的艺术史上写下了一页精美的新篇章。他们极好地掌握了合唱、民族舞蹈、民族乐器的结合方式,并以此带来了前所未有的成功,得到了西欧的普遍认可。”(«Лидове Новины»)
V·潘柯夫、P·特维尔哈勒科夫、R·维尔克哈勒夫斯基、Y·帕夫林斯基、A·塔拉索夫、V·亚利金、G·巴巴耶夫、A·萨克纯斯基和O·劳特作为歌舞团的成员参与并出色地完成了这趟演出。
在第一次国外之旅结束后不久,歌舞团的生活发生了重大变化。1937年12月,歌舞团不再归属于中央陆军管辖,而是作为一个独立的单位存在,其成员也增加到了274人。同时,A·V·亚历山德罗夫也被任命为团长兼艺术总监。
“现在,这支歌舞团在列宁格勒取得了巨大的成功。”——这段话刊登于1938年1月5日所出版的«Ленинская правда»(一份报纸,直译为《列宁真相报》)——“继去年在列宁格勒的音乐会之后,我们看到这个歌舞团的成长是如何的不可估量,他们没有满足于已取得的成就,而是全体人员在一起不断地成长、发展、提高自己的专业技能。”
不过歌舞团1938年的重点并不在于此,而在于接下来的一次长达五个月的外出演出——总共有200人一起前往远东和外贝加尔进行演出。他们乘坐火车、汽车,他们骑马,他们步行,穿越广阔的平原,行程超过5万公里,举办了超过450场音乐会。歌曲团在军队和平民们面前进行的表演是那么的成功,以至于激发了艺术家创作的灵感。“我必须承认,”A·V·亚历山德罗夫在他的日记中这样写道,“我们的歌舞团正在用双手与双脚的努力致力于发挥它应有的作用,而不是在致力于保持自己那所谓的名声,这做得非常好!经过在旅途中,我可以听到团员们声音之中挥之不去的疲倦,但是随着音乐会开始,乐声响起,团员们的神经都紧绷了起来,那种为士兵和平民们表演的想法,压倒了一切的疲倦。”
在这次旅途中,歌舞团还收到了蒙古人民共和国的邀请,在那里进行了一个月的巡回演出。在蒙古,有时候他们从一个地方去另一个地方要在没有携带任何饮用水的情况下乘坐卡车,穿越数百公里的沙漠。
当哈桑湖地区发生军事冲突(张鼓峰事件)的消息传来时,根据歌舞团的要求,红军领导把他们送到了战争前线,尽管遇到了很多困难,军队艺术家们仍然竭尽全力地为士兵们进行演出。以下是《乌拉尔工人报》(«Уральский рабочий»)在1938年9月26日对歌舞团在哈桑湖战役中表现的描述:“一个细节:在哈桑湖地区所发生的事件已经举世皆知时,荣获红旗勋章的红军歌舞团已经结束了他们的远东之旅。他们正在准备回到莫斯科,但是他们却自己推迟了返回的时间——整个歌舞团都要求党和政府的领导人把他们送到前线。他们的请求得到了批准。”回到莫斯科后,歌舞团的147名成员被授予了“哈桑湖战役战斗人员”(УчастникХасанских боёв)的称号。
1939年在歌舞团的历史中是一个非凡的年份。1月16日,在其成立十周年之际,苏联最高苏维埃主席团签署了“有关授予苏联红军歌舞团成员红旗勋章”的命令。根据命令,A·V·亚历山德罗夫被授予了劳动红旗勋章,合唱团成员D·利文多芬斯基、合唱团指挥E·普罗宁、独唱Y·帕夫林斯基、V·潘柯夫、A·希洛夫、P·列别捷夫和独舞G·方敏诺克被授予了荣誉勋章。16人被授予了劳动奖章。而“俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国功勋艺术家”称号则授予了歌手R·维克霍列斯基、N·帕舒京、A·德波德夫和M·蒙特维德,舞蹈家V·马克西莫夫、M·波伦扎夫、G·利西钦-斯维特兰诺夫和I·博雅罗夫。1939年7月17日,在红旗歌舞团成立的周年纪念日,苏联人民保卫委员会说:“作为一个诞生在红军当中的小型红军合唱团,他们在十年间成长为了苏联一流的艺术团体。歌舞团前往红军驻扎的最偏远的地区、边境和前哨去演出,又访问了法国和捷克斯洛伐克。因此,说红军的脚步已经超出了国家的边界,这句话并非没有道理。”
1939年8月底,一支由歌舞团当中的217人组成的分队从列宁格勒前往美国,参加在纽约举办的世博会。然而,随着第二次世界大战的爆发,这支分队被迫从伦敦途径挪威和瑞典返回。
1940年,歌舞团开始了在斯大林格勒和顿河畔罗斯托夫进行为期两周的巡回演出,在当年歌舞团是首批在乌克兰西部和白俄罗斯的13个城市的市民面前演出的音乐团体之一。“今天是星期天,本应是我们的休息日。”A·V·亚历山德罗夫10月13日在布列斯特这样写道,“不过我们分组举行了两场音乐会,和一场全体的音乐会。因此,在白俄罗斯17天之内我们举办了42场音乐会,其中由我指挥的有18场……我的工作很繁忙,但是情况就是这样,我的工作不允许我松懈下来——我们在为红军服务。”在回程的路上,亚历山大·瓦西里耶维奇这样写到:“一共举行了74场音乐会,是的,并且在基辅至少要举办7-9场音乐会,这是多么超负载运转的33天啊。”
1941年3月,歌舞团执行了承平时期的最后一次任务,在波罗的海和列宁格勒军区的部队中进行演出。这是歌舞团首次出现在波罗的海共和国的城市中,它们刚刚成为苏联的一部分。
在1941年至1945年的伟大卫国战争中,该歌舞团对苏联人民实现胜利的精神贡献是非常宝贵的。“由苏联人民艺术家,斯大林奖金获得者A·V·亚历山德罗夫教授领导的歌舞团”,1944年8月9日记者Y·甘(Я. Ган)写道,“歌舞团长期以来被红军认为是一种强大而忠诚的武器,在第二次世界大战期间,我们比以往任何时刻都更深刻地感受到了荣获红旗勋章的红军歌舞团的作用和意义。”
战争爆发的两天后,6月24日,歌舞团分成四个小分队,其中三个小分队加入到军队当中。
第一支小分队(50人)在合唱团指挥E·S·普罗宁的带领下6月26日至10月4日在西部战线,沿着鲍里索夫-斯摩梭斯克-罗斯拉夫尔-斯塔罗杜布-新济布科夫-波切普-卡拉齐夫-波加尔-布良斯克-亚尔采沃-戈梅利-新别利察-维亚济马-尤赫诺夫-苏希尼奇-杜米尼奇-纳夫利亚-奈良一线前进,一共经过18个军队驻地。(奈良Нара,原文如此,我在Yandex上查了这个地名也是指日本奈良,也许是笔误)
第二支小分队(51人)在独唱A·V·希洛夫的带领下从6月26日到10月18日在西南战线,沿着基辅-皮瑞亚汀-普洛斯库罗夫-普瑞卢基-诺娃亚巴桑-奥夫鲁奇-拉查-切尔诺贝利-切尔尼戈夫-柯泽列茨-奥斯特-塞米波尔基-戈戈列沃-尼亚兹茨-伊奇尼亚-马来亚德维察-格拉米索夫-雅各汀-塔山-鲁德基-哈里亚文-德拉博夫-布罗瓦雷-丘古耶夫-斯维奇科夫斯基-利波维茨-卡冈诺维奇-佩切涅格-哈尔科夫一路进行演出,一共经过29个军队驻地。
第三支小分队(53人)在合唱团首席指挥S·K·穆西宁的领导下,从6月25日到8月13日在南部战线沿着文尼察-蒂拉斯波尔-本德尔-贝萨兰卡-波尔格勒-阿纳尼耶夫-派迈沃斯克-基洛夫格勒-新莫斯夫斯克-亚历山大-第聂伯罗彼得洛夫斯克一线演出,一共经过11个军队驻地。8月29日至9月30日,同一支队伍又在奥廖尔、布良斯克、特鲁巴切夫斯克和其他几个城市举行了音乐会。
第四支小分队(55人)在艺术总监A·V·亚历山德罗夫的带领下留在莫斯科。在首都,他们在士兵集合点和医院进行演出,在电台演唱新的军歌,用歌曲送别部队前往车站,并在莫斯科电影制片厂进行新歌的录制。从8月11日到28日,这个小分队在加里宁(现在的特维尔)和勒热夫,9月4日至10月1日在格扎茨克、叶利尼亚和马恪纳缇诺的军队中演出。以下是1941年6月26日在《真理报》上发表的关于歌舞团莫斯科小分队工作的报告的一部分:“这支小分队的一场演出在昨天进行……在莫斯科其中一个车站的月台上,他们在士兵们即将前往前线时为他们演出。车站里的脚手架就是合唱团和乐队的舞台。”
在1941年,歌舞团的独唱有G·I·巴巴耶夫、I·F·库兹涅佐夫、O·G·劳特、N·M·帕舒京、V·P·利亚金、V·I·尼基丁、Y·S·帕夫林斯基、V·K·潘柯夫、O·N·拉兹莫夫斯基、P·A·特维尔多赫列波夫和N·E·乌斯季诺夫。
在战争的最初几天,A·V亚历山德罗夫为V·I·列别捷夫-库马奇的诗《神圣的战争》谱写了一首精彩的歌曲。这首歌于1941年6月26日首次在莫斯科的白俄罗斯车站当着即将出征的士兵们演出,并成为了伟大卫国战争中最鼓舞人心的音乐象征。
1941年10月18日,歌舞团的艺术家和他们的家属们开始撤离,首先撤到了喀山,然后到了布古利马,在那里进行了56次演出。在E·S·普罗宁带领下的一支由48人组成的前线小分队在1941年11月16日至1942年1月10日从布古利马出发去了西北前线。
1941年12月30日歌舞团返回莫斯科。
1942年,歌舞团主要在莫斯科开展工作,并为在莫斯科的防空阵地、雅罗斯拉夫尔、雷宾斯克、科斯特罗马、梁赞和加里宁等地驻扎的军队进行演出。
在1943年上半年,歌舞团为驻扎在布良斯克、西部战线、莫斯科军区的部分地区的部队进行服务。整个歌舞团主要在图拉、梁赞、高尔基(现在的下诺夫哥罗德)和古比雪夫(现在属于萨马拉的部分)等地方开展工作。
1943年在整个歌舞团的历史上具有重要意义,首先,政府指示每次广播在报道了来自苏联新闻社的胜利消息后播放歌舞团的歌曲,其次,歌舞团还执行了政府交给他们任务——演唱并录制新的苏联国歌。1944年1月1日晚,荣获红旗勋章的红军歌舞团首次在广播里演唱了由A·V·亚历山德罗夫所写的新的苏联国歌。
1944年5月至6月,当战况已经好转到可以聚集大量的观众而不必担心敌人的空袭时,由A·V·亚历山德罗夫所领导的整个歌舞团被派往卡累利阿战区进行慰问演出,并与在列宁格勒和喀琅施塔得执行突破敌人防线的部队的士兵交谈和进行慰问演出。8月,歌舞团为刚刚被从纳粹分子手中解救出来的哈尔科夫、基辅和楚古夫地区的居民举行音乐会。仅仅是在这两次大型巡回演出中,歌舞团就举办了100多场音乐会。12月,荣获红旗勋章的红军歌舞团在刚刚被从纳粹手里解放出来的里加进行演出。歌舞团的重要地位使得他们获得资格参加了政府所有高级别的音乐会。
胜利的年份1945年到来了,当战争刚刚结束时,歌舞团正在进行一次非常成功的芬兰之旅。在那里举行的15场音乐会中,有8场是在赫尔辛基巨大的梅苏哈利音乐厅中进行的,该音乐厅可以容纳8.5万人。这是一个在半年前还在敌人身边与我们战斗的国家!在众多对歌舞团的评论当中有一条评论非常有力:“你们制造了成千上万的枪支和坦克,但是你们最终用歌曲征服了我们的心!”以下是«Афтонпокстен»报纸对歌舞团取得的空前绝后的成功的评论:“歌舞团的表演很精彩。总有一天,歌舞团会闻名世界的。”
歌舞团在驯马场广场和马雅可夫斯基广场进行了胜利日的庆祝演出,以在电台里举行的音乐会结束了这一大众的节日的庆祝活动。在随后的几天中,歌舞团参加了在克里姆林宫里举行的大型音乐会。
超过1400场的音乐会被认为是最可以代表歌舞团对伟大卫国战争的胜利作出的重要贡献,而其中的742场是在前线举行的。并且在战争期间,歌舞团表演了200个新节目。
在1945年底,歌舞团一共有230人,并在1946年3月初增加到278人。
在卫国战争胜利的一年后,歌舞团恢复了他们的外国巡演。1946年5月至7月,他们在捷克斯洛伐克和波兰进行了一次成功的巡演。在捷克斯洛伐克,与1937年一样,音乐厅再一次无法容纳下所有的人,应主办方的要求,军队艺术家们在体育场和露天圆形剧场演出。以下这些就是他们举办音乐会的地方:布拉格体育场(可容纳1.2万名观众)、布拉迪斯拉发体育场(可容纳3万名观众)、兹林城市广场(可容纳3万名观众)、布尔诺赛马场(可容纳3万名观众)、奥洛穆茨体育场、俄斯特拉发、卡罗维发利、多瑙河畔的德文……结果,约有30万人观看了在这13个城市举办的21场音乐会!
歌舞团在波兰的演出同样也取得了不小的成功,在不到三周之内他们在九个城市举行了音乐会。然而7月8日亚历山大·瓦西里耶维奇·亚历山德罗夫的突然去世使得巡演被迫提前结束。
1946年7月,根据苏联政府的一项命令,这位杰出的音乐家和作曲家以用他的名字来命名歌舞团的方式来永远地活在人们的记忆当中。歌舞团被命名为“荣获红旗勋章的以A·V·亚历山德罗夫命名的红军歌舞团”。
1946年8月16日,A·V·亚历山德罗夫的长子鲍里斯·亚历山德罗维奇·亚历山德罗夫被任命为该乐团的团长兼艺术总监。自1937年以来,他一直担任歌舞团的副艺术总监并继承了歌舞团优良的创作传统。
B·A·亚历山德罗夫领导歌舞团超过四十年,这四十年和歌舞团所创造的最辉煌成就的时代紧紧地关联着。从精心地保持着“亚历山德罗夫”的民间艺术风格,到最大限度地扩展曲目类型和创作爱国英雄主义作品,他在他父亲的道路上继续行走着,得到数百万苏联和国外观众的认可和支持,也得到了举世皆知的声誉和世界上广泛的认可。
B·A·亚历山德罗夫多年来一直有着如下这些最亲密的助手和志同道合的音乐伙伴一起领导着歌舞团:合唱团指挥,斯大林奖金获得者,俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国功勋艺术家V·G·索科洛夫(后来成为了苏联功勋艺术家)、舞蹈总监,斯大林奖金获得者,俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国功勋艺术家P·P·维斯基(后来也成为了苏联功勋艺术家)、乐队指挥,俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国功勋艺术家V·A·亚历山德罗夫(A·V·亚历山德罗夫的次子,名字是弗拉基米尔,也是本书作者E·V·亚历山德罗夫的父亲)。与他一起的亚历山德罗夫人还有一群久经考验的歌舞团的“老卫兵”——合唱团和歌舞团的独唱家们:俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国功勋艺术家R·维克霍列斯基、P·潘柯夫、斯大林奖金获得者G·巴巴耶夫、O·拉兹莫夫斯基、V·尼基丁、I·库兹涅佐夫、O·劳特、V·利亚金、G·维诺格拉多夫。
在A·V·亚历山德罗夫去世之后,歌舞团在B·A·亚历山德罗夫的带领下继续在国外演出。从1946年11月到1947年1月,歌舞团在罗马尼亚、保加利亚和匈牙利进行巡回演出。歌舞团在此时有了一个新的传统,即他们会在音乐会开始前用当地语言演唱当地国歌然后再演唱苏联国歌。这些国家的观众称赞亚历山德罗夫人在当地的表演对于他们的生活而言是一件大事。
罗马尼亚报纸«Симпу»的记者在报道中这样谈起歌舞团:“战争时,他们在前线演出——在战壕里,在战斗间隙中。当我听了他们的演出后,我意识到这些歌手们所演唱出的美丽的音符可以激发战士们战斗的欲望。”
保加利亚报纸«Работническо Дело»注意到了歌舞团为苏联军队战胜法西斯主义作出的巨大精神上的贡献,它们写道:“在战争期间战士们能感受到的巨大的振奋的时候就是……红军歌舞团的歌曲在收音机里响起的时候!歌舞团歌曲所表现出来的内在力量,给予了红军战士走向胜利的巨大力量。”
在第二次世界大战的那些可怕岁月里,A·亚历山德罗夫(亚历山大,A. Александров)、B·亚历山德罗夫(鲍里斯,Б. Александров)、A·诺维科夫(没查到,А. Новиков)、M·布兰特(玛维特,М. Блантер,是“喀秋莎”的作者,著名作品还有“黑眼睛的哥萨克姑娘”、“再见,城市和乡村”、“在靠近前线的森林里”)、V·索洛维约夫-谢多伊(瓦西里,В. Соловьёв-Седой,最早一版“静静的顿河”的配乐由他所写,著名作品还有“起飞的时刻到了”)、T·赫连尼科夫(季洪,Т. Хренников,“战后黄昏六点钟”的配乐就是由他所写)、B·马卡诺索夫(鲍里斯,Б. Мокроусов)、K·里斯托夫(没查到,К. Листов)、M·弗拉德金(马克,М. Фрадкин)等杰出的作曲家创作了大量精彩的歌曲。
在战后初期,苏联的诗人们和作曲家们同样创作了许多精彩的歌曲。这些优美的旋律常常在人们的家里、在收音机里和在音乐会上响起。这些歌中的大多数都让以A·V·亚历山德罗夫歌舞团作为首唱,然后在国内外收到了多年的欢迎。
1947年5月,鲍里斯·亚历山德罗维奇·亚历山德罗夫在歌舞团举行了第一次国内著名作曲家和诗人的有关创作的会议,在他们的参与下创建了一个曲目委员会,从而加强了歌舞团与词曲作者们之间的联系。由于这个委员会,歌舞团的曲目得到了极大的扩展,并拥有了超过两千多首歌的曲库。最重要的是,亚历山德罗夫歌舞团变成了让苏联歌曲更好地和大众接触的引领人。
1947年,歌舞团成立二十周年之际,在一位歌舞团老资格成员的提议下,A·V·希洛夫和伴奏B·M·赫维列夫组建了声乐二重唱。用B·A·亚历山德罗夫的话来说,就是出现了“苏联歌曲的实验室”。因为他们首先表演了现在很多我们已经耳熟能详的歌曲,这个歌曲已经成为了歌舞团“黄金曲库”中不可或缺的组成部分。
由于获得了相当多的表演和创作经验以及极高的知名度,1958年,由A·V·希洛夫、N·A·阿布拉莫夫、 A·A·利沃夫、S·A·鲁巴诺维奇、I·P·博布科夫、N·A·奥泽热斯科夫斯基、V·A·莫斯金、A·G·潘切克若夫和B·M·西维诺夫获得了全苏维埃联盟歌曲表演比赛的一等奖。
总体而言,在半个多世纪的二重唱的历史中,这么多年来涌现了许多著名歌手,包括:俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国人民功勋艺术家N·阿布拉莫夫、I·萨夫丘克、O·劳特、V·巴切夫、V·施福特泽、俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国人民功勋艺术家A·希洛夫、A·潘切克若夫、N·奥泽热斯科夫斯基、Yu·李森科、V·施卡特索夫、V·科邓诺夫、Yu·施特诺夫、俄罗斯联邦功勋艺术家I·索伯列夫、B·米纽克、A·格瓦泽德特斯基、合唱团成员A·利沃夫、M·布苏林、M·莫辛、N·马森科、I·凯塞林、A·梅苏金、V·布兹洛夫、N·佐洛塔廖夫、S·鲁巴诺维奇、I·博布科夫、A·阿巴申、P·斯拉斯诺亚、B·卡扎诺夫、V莫斯金、L·杰格加利、P·萨斯基。
这个声乐二重唱是由这几位演奏家进行伴奏的:B·M·卡洛夫、俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国人民功勋艺术家L·沙茨、V·奥尔加科夫和V·布罗茨基。
1948年歌舞团的行程中最引人注目的事件是它们在夏季的捷克斯洛伐克和东德之旅。在捷克斯洛伐克举行的十八场音乐会中,有十五场都是露天举行的,每场都有1-1.5万名热情的观众。
在东德的亚历山德罗夫音乐会上的德国观众们的表现非同寻常——要知道在最近的那一场残酷的战争中,这个国家的民众是苏联的主要敌人。歌舞团在德国的15个城市举办了21场公开的音乐会,取得的成功超出了他们最初的最大期望。许多场音乐会都是在城市的广场和体育场举行,成千上万的观众感恩并热烈赞扬苏联的艺术。德国的媒体都非常关注歌舞团的音乐会,以下是德国报纸报道的一些摘录:“离开剧院后,观众们依然沉浸于他们所看到和听到的表演当中。”(Nacht Express),“鼓掌鼓到手都累了。”(柏林日报),“一幅创造性的景象,柏林人被苏联士兵的歌声和舞蹈征服了。”(国民日报)
根据1949年2月7日的苏联最高苏维埃主席团的命令,由于“在苏联艺术的发展和苏联武装部队文化和艺术服务方面的卓越成就及成立20周年”,歌舞团被授予红旗勋章,这是歌舞团第二次被授予红旗勋章。
许多亚历山德罗夫人获得了勋章及荣誉称号。B·A·亚历山德罗夫和V·D·马克西莫夫获得了列宁勋章。V·A·亚历山德罗夫、L·N·安德烈夫、G·I·巴巴耶夫、A·V·巴扎诺夫、D·M·鲍里索夫、R·E·维克霍列斯基、K·P·维诺格拉多夫、P·P·维斯基、B·M·加夫里林、P·A·格沃兹杰夫、K·G·格拉西莫夫、N·I·格里戈利耶夫、M·S·格里德涅夫、G·T·格里祖诺夫、A·T·祖耶夫、A·D·克里姆金、G·A·科任科夫、I·F·库兹涅佐夫、P·N·列别捷夫、G·I·利西钦-斯维特兰诺夫、G·A·路纯斯基、V·P·利亚金、V·I·梅德韦杰夫、V·I·尼基丁、V·K·潘柯夫、L·F·佩切斯基、M·P·波伦扎夫、O·N·拉兹莫夫斯基、S·A·鲁巴诺维奇、A·F·谢尔盖耶夫、A·A·斯多布诺夫、G·V·方敏诺克、A·V·希洛夫获得了劳动红旗勋章。
一共22人获得了红星勋章,70人获得荣誉勋章,8人获得了劳动奖章。
B·A·亚历山德罗夫被授予了俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国人民艺术家称号。P·P·维斯基和K·P维诺格拉多夫则被授予了俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国功勋文艺工作者称号。而V·A·亚历山德罗夫、G·I·巴巴耶夫、D·M·鲍里索夫、G·P·维诺格拉多夫、E·A·维诺格拉多夫、N·I·格里戈利耶夫、G·T·格里祖诺夫、B·P·伊万诺夫、G·A科任科夫、I·F·库兹涅佐夫、V·P·利亚金、V·I·尼基丁、N·A·奥泽热斯科夫斯基、V·K·潘柯夫和O·N·拉兹莫夫斯基则被授予了俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国功勋艺术家称号。
同年歌舞团的舞蹈团也取得了巨大成功。以歌舞团副团长M·L·罗蒙诺索夫和编舞(舞蹈总监)P·P·维斯基为首的,包括B·M·加夫里林、P·L·格罗德诺茨基、V·I·朱可夫、G·A·科任科夫、V·F·洛克捷夫、N·M·洛马诺夫、S·V·米纳埃夫、E·S·奥斯莫洛夫斯基、L·F·佩切斯基、A·F·谢尔盖耶夫、A·I·索罗金、L·I·福明尼奇的一群舞蹈艺术家和巴扬琴演奏家A·T·祖耶夫、V·I·梅德韦杰夫、B·I·沙申在布达佩斯举办的世界青年与学生联欢节上获得了头奖。然后,作为苏联艺术家代表团中的一份子,歌舞团在中华人民共和国取得了巨大成功。
歌舞团继续保持着他们繁忙的创作生活。在五十年代,歌舞团恢复了前往苏联国内军队驻地和舰队驻地及它们所在城市的巡演,前往东欧国家的巡演也继续开始,并且第一次进行了对中国的创造性的访问演出。在此间歌舞团最著名的巡演是前往远东和贝加尔地区(1952年)、乌克兰(1954年)、外高加索(1957年)、北方舰队驻地(1958年)、波罗的海国家和土耳其斯坦军事区的军队驻地(1959年)。
与此同时,荣获两次红旗勋章的歌舞团也开始了对世界上主要的资本国家的红色宣传巡回演出,外国媒体对歌舞团的演出给予了好评。以下只是当时许多的新闻评论的其中一则:“如果苏联把这些歌手派遣为苏军的先锋部队,那么他们就可以很轻松地从歌剧院的舞台上征服世界上任何一个不设防的城市。”
1950年,由于在创作和音乐会演出方面的杰出成就,歌舞团团长B·A·亚历山德罗夫以及G·I·巴巴耶夫、K·P·维诺格拉多夫、P·P·维斯基以及G·A·科任科夫获得了斯大林奖金。
同年,伴随着那些公认的经典作品,G·诺索夫(Г.Носов)、P·阿库连科(П.Акуленко)、V·马卡洛夫(В. Макаров)、V·鲁缅采夫(В. Румянцев)、Yu·斯洛索夫(Ю.Слонов)、L·利亚多夫(Л.Лядов)、B·捷连季耶夫(Б.Терентьев)、A·多卢哈扬(А. Долуханян)、S·图利科夫(С. Туликов)、E·扎尔卡斯基(Е.Жарковского)、A·霍尔米诺夫(А. Холминов)、A·巴赫慕托娃(А. Пахмутовой)等人的作品也开始出现在歌舞团的歌单当中。
亚历山德罗夫歌舞团的受欢迎程度和需求度是如此之高,以至于尽管歌舞团在国内外都进行了多次漫长的巡回演出,但是仍并不是每个人都能听到并看到自己喜爱的艺术家。
因此,除了此前创建的一个八重唱小分队外,1955年10月歌舞团还组织了一个俄罗斯传统乐器五重奏小分队,该五重奏显示定期参加了军队和国内民众的音乐会,然后又跟随歌舞团在国外的巡演中获得了成功。
这个俄罗斯传统乐器五重奏小分队的首批成员组成如下:Yu·A·叶梅里亚诺夫(俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国功勋艺术家,多姆拉琴演奏者)、M·G·比格鲍尔(多姆拉琴演奏者)、V·A·伊格纳季耶夫(巴拉莱卡琴演奏者)、N·S·雷宾斯基(低音巴拉莱卡琴演奏者)以及A·V·叶拉斯托夫(巴扬琴演奏者)。
在随后的几年中,亚历山德罗夫歌舞团的许多著名的艺术家都曾在这个五重奏中工作过。杰出的独唱家,苏联人民艺术家E·别利亚耶夫、苏联人民艺术家A·谢尔盖耶夫、俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国人民艺术家V·茹斯拉诺夫、I·布鲁克耶夫以及其他人,都在和俄罗斯传统器乐五重奏小分队的合作演出中获得了成功。
