说不定你就是新浪潮

2023-09-04 23:14 作者:IM两岸青年影展 0人读过 | 我要投稿

公元前334年，22岁的亚历山大大帝率军东征，用两年时间攻克了埃及，又以绝不媾和的立场，再两年征服了波斯帝国。不满30岁，亚历山大就建立了一个横跨欧亚非三洲的庞大帝国。
公元1057年，20岁的苏东坡前往汴京应试科举，他在策论《刑赏忠厚之至论》中，洋洋洒洒写下的帝尧事迹，其实来自于自己的杜撰，兴奋的欧阳修和宋仁宗，以及此后的整个中华民族，由此见证了一个空前绝后的天才的潇洒亮相。
公元1941年，26岁的奥森·威尔斯自编自导自演了影片《公民凯恩》，虽然该片的原型人物传媒大亨赫斯特竭力阻挠影片上映，但随着时间推移，该片逐渐雄踞英美各类最佳电影榜单之首，成为公认的划时代经典。

是的，自古英雄出少年。不管东西南北、哪朝哪代，总是有那些横空出世的少年郎，一鸣惊人，打碎陈规，就此改写了历史。

而对电影行业来说，这种现象更有一个专属名词，名曰“新浪潮”——它首先指向1950年代末，一群法国迷影青年如特吕弗、戈达尔者，他们走上街头，以自由奔放、即席随性的技法，拍出自己的电影，一举颠覆了此前“优质电影”的摄影棚美学，把电影从“戏剧”的范畴，拉升到了最先锋、最革命的艺术表达天地。
其后，受到这批年轻人的鼓舞，各国各地的青年电影人也争先恐后地尾随他们，发起了本土的电影革命。

在美国，科波拉、卢卡斯、斯科塞斯、斯皮尔伯格这一批新学院派，在1970年代合力酿出“新好莱坞”浪潮，从而革新了美国商业电影的面貌，“大片”时代也由此奠基。
在战后的西德，由于早期的德奥电影大师纷纷在二战前夕移居好莱坞，于是法斯宾德、赫尔佐格、施隆多夫、文德斯等一批年轻人登上舞台，从1960年代到80年代，他们联手缔造的“德国新电影”在世界影坛风头无两，光芒四射。

而在波兰，“波兰学派”也分别在50年代末和70年代末两次井喷，瓦伊达、扎努西、波兰斯基、基耶斯洛夫斯基等一代巨匠，纷纷拍出了厚实沉郁的东欧电影杰作。

到了70年代末至80年代末这十年，还是世界电影史上熠熠生辉的中国之章——“香港新浪潮”、“台湾新电影”、“大陆第五代”，这三波新浪潮，承前启后，彼此接力，不仅震惊了国人，更撼动了世界。
IM两岸青年影展，赞14台湾新电影混剪如今回看这三股中国版的新浪潮，对于华语电影乃至世界电影的影响之深、意义之大，怎么夸奖也不为过：侯孝贤、杨德昌、徐克、许鞍华、张艺谋、陈凯歌们，不仅拍出了迄今为止最伟大最轰动的一批华语电影，更在于他们用他们的身体力行，彻底改写了华语电影的语法，建构了“中国人拍电影”的新思路、新境界。

简而言之，艺术来自于人性，是我们关于世界认知的自觉或不自觉表达。无疑，艺术精品的价值，能够超越时间、空间及文化的界限。可是，也必须看到，任何的艺术门类，在根本上又是与时俱进的，它必然受到时代思潮和文明进程的影响，是其浓缩甚或变形的镜像。
所以，古今中外的一场场艺术运动，目的都在于打破既有的范式规则、美学体系以及附着其上的权力结构，并从而建立一套更符合时代精神的新体系及审美逻辑。
也就是说，“推陈出新”天然就是艺术的目的。而在至今仍是最新颖最综合的艺术门类——视听艺术（电影）——这里，源源不断涌现新作品、新作者、新美学，首先就是这门艺术自带的内驱力。

其次，又由于电影（视听）高度关照现实、高度惠及全民的特性，因而它远比其他艺术门类更加快速地、广泛地拥抱变革，甚至无妨说，电影在技术手段上、在价值表达上、在呈现形式上，有着360°的全光谱效应，能够吸纳多种多样乃至于互相抵触的新思路、新方法。
从昔日作为“反叛青年”的第五代、第六代的先后崛起，再到21世纪初中国电影产业强劲复兴，宁浩、陆川、毕赣、忻钰坤、李睿珺、张大磊、胡波、文牧野、郭帆、路阳、孔大山……一批又一批新人导演如潮水一般涌现，他们的创作，从成本3亿到成本3万，都各自拍出了独一无二的质感，成为今天中国电影庞杂的生物多样性的最重要力量。
尤其值得一提的是毕赣和张大磊这两位曾经的“婚庆导演”，他们分别以超低成本的手工作坊小制作（《路边野餐》《八月》）惊艳了整个华语影坛，独特的影像风格还都带有开宗立派的意味。从家庭作业出发，再到电影节展参与竞赛，然后就此成为“一个字头”，他们的进阶之旅，显然是青年电影学子的最佳榜样。