《少女歌剧 Revue Starlight》— 舞台少女天天进化中！

《少女歌剧 Revue Starlight》完结撒花！

7月番里已经完结的剧情向作品里面，唯一能够被吹爆的作品，我觉得非本作莫属了。真的，太牛逼了这部作品！

一开始因为题材关系（个人对于偶像题材作品不感冒），我并没有特别关注本作，所以开始也没有追；但是后来的风评实在太好，于是前几周就抽空一次过补到最新的一集。当时点开第一集的时候，心里想的是：“哇，最后这个舞台场景好带感啊，好牛逼啊，虽然很多东西都发生的很莫名其妙，但是就是很爽啊！”  然后默默看到了第8集的时候，心里想的是：“吹爆，这番我吹爆，太牛逼了，只要结尾不崩肯定是本季度最好的作品之一！”

但是要说到这部作品为什么那么厉害，这就比较难以解释了。毕竟作品的故事本质其实非常简单，简单到不得了；说白了，就是一群舞台少女努力的为了能够成为在舞台上最闪耀的存在而不断努力的过程罢了。不过呢，作品为这一简单的故事赋予了极大的魅力，通过非一般的故事构成，通过非一般的制作演出，通过非一般的氛围渲染，去把平凡变得不平凡。

作品里面出现了大量超常规的设定，无论是会说话的长颈鹿、不可思议的地下空间、自己就会动起来的舞台、相互对打的舞台少女，还有跳脱常理的镜头切换，而直到最后作品都没有给出一个能够把一切都串起来的剧情反转和揭示，只是更多的作为一个既定的设定存在罢了。这点如果放到了一般的剧情向作品里面，搞不好已经成为了一个大大的扣分项。但是很奇妙的，这些超现实的设定，却为故事的核心要素——歌剧，提供了一个绝佳的场景。因为歌舞剧本身就是很奇幻的舞台，他的魅力绝对不在于合理性，不在于可信度，而是在于现场的爆发力，感染力，沉浸感等等。也就是说，作品虽然使用了超常规的舞台设计，但是恰恰却因为如此奔放的舞台感，去让本来不可能触及真实歌舞剧的动画，做出了只属于动画的爆发力，让角色能够更多的尽情发挥，让故事的渲染力能够因此被激发出来，并让观众感受到所谓的震撼。这就是为什么第一集最后的舞台，明明没有任何观众在当时能够理解到底发生了什么事，但是依旧能够看得这么爽的理由了。

除此之外，我觉得少女歌剧剧本最厉害的一点，就是它为这个平凡的故事，增添了一个强而有力的冲突，一个让9个主角都参与，并相互厮杀的Audition。作为一个原创的故事，作为一个和歌舞剧共同企划的原创动画，加入这个设定，实在是既大胆又有趣，真的是很佩服了。要知道，因为两两厮杀的设计，作品让剧情多了两大非常迷人的要素，一个是故事的张力，一个是每个角色都能够平等的获得被详细刻画和交代的机会。试想一下，如果作品取消了这个设计，用的只是一般的Audition，那么虽然也有冲突但是张力就会变得不如现在，整个作品也会变得比较平凡，和一般偶像题材一样，失去了特色。而如果为了达致相同的张力而强行增加“敌人”，这样作品就会为了集中刻画外部冲突而促使人物刻画无法和现在相提并论。也就是说，这个构思绝对是一个绝妙的想法，甚至可以看作是本作的灵魂了。

除了这些预设的设定让作品变得非凡且迷人之外，故事本身的展开和推进，也是非常出色的。虽然抛开一切细节的发展，故事本身相当简单；但是作品对于那些细枝末节的情节设计，却一点儿也不马虎。每一集故事基本上的套路都一样，都是前半段正常的日常生活，后半段加入具有张力的Audition厮杀；但是故事几乎每一集的主角都不一样，如我前面所说的，它对每一个角色的刻画都相当充足，都非常充分。而故事那让人惊喜的地方，恰恰就在于这些角色本身的故事之中。每个舞台少女都有着自己最憧憬的舞台，最想要的东西；无论是成为TopStar，还是保留着永恒的光辉，亦或是得到信心，变得闪闪发光；因为每个角色都有着不同的过去，所以每一集虽然流程接近，看起来的体验却大不相同。尤其是到了中后期有了一次巨大的剧情揭示和展开的时候，更是来到了全剧的最高潮，让人惊讶的说不出话来。如此爆炸却又合情合理的展开，我都有点想把它和当年《魔法少女小圆》当成同级相比拟了，毕竟这才是真正意义上的“神展开”嘛！

而且作品还有很多很有意义的小巧思，那就是将故事所围绕的歌舞剧剧本“Starlight”，变成同样发生在这几个主角身上的故事；用一些剧中剧的台词，去反映出剧中角色自己本身的想法。更甚者，几乎每一集都有着不一样的好听插曲，以及插曲中专门为了剧情而叙写着的一句句歌词，真的能够有如此高度的重合感，这就更进一步的将观众带入到故事里面去，并且更让我们佩服着这样的一部作品。

当然要做到如此精彩的程度，作品优秀的制作绝对也是一大功臣。尤其是在舞台上的演出，更是让作品的张力能够得到体现。毕竟歌舞剧的表现，比起台词的设计还是故事的细节，最吸引人的，肯定还是整体的韵律感，还是角色本身的动感和表现力。而如果作品没能把这个给体现出来的话，最后的观感肯定不可能与现在相提并论，甚至很可能因为表现力的不足而让观众出戏，最后使得观众去深究那些可信度不足的设定部分，进而导致非常负面的观影体验。所以说制作为什么重要，因为它能够把原本就出彩的故事，变得更加美好，变得更加出色，变得更加迷人！当然啦，因为本作几乎每一集都需要高制作成本的舞台演出，部分几集的演出效果其实没有特别的出众；但是制作组能够稳定的展现出如此精彩的作品，就已经实属不易了，就已经值得让身为观众的我们站起来为他们鼓掌了。

最后，在看完这个故事之后，其实就会很感慨，感慨着这群舞台少女。她们中虽然看起来性格都有所不同，过去也发生了不一样的故事，也对舞台有着不一样的情感，但是她们的目标都是一致的，那就是能够更加闪耀，不仅仅是自己，而是包括了其他人，无论是其他主角、配角、其他共演的伙伴、幕后工作人员，甚至是整个舞台，她们都希望在台上的一切，都能够闪闪发光。于是乎，她们害怕着，如果自己无法发挥出相对应的光芒，就会造成这闪耀的舞台，出现了一点黑点；为了不变成这样，舞台少女们都拼尽全力，使出一切努力，让自己，每天都进化，让自己不断成长，永远都能够成为为了舞台而闪闪发光的一颗星，照耀着大家，照耀着观众。而这，不正像是处在动画幕布背后，为了动画付出一切的制作组们吗？而想到这一点，我们又有什么理由，不去为他们鼓掌，不去向他们，表达我们最诚挚的谢意呢？

总的来说，少女歌剧绝对是这个季度，不，甚至是今年的剧情向作品里面，我认为最拔尖的一部了。无论是其创意的设定、精彩的故事推进、优秀的制作水平，都让这部作品，闪闪发光；我很庆幸我在最后没有错过这部作品，你呢？

简单评分：8.9/10

ps：虽然长颈鹿很可恨，但是我还是觉得它所说的：“我知道了”异常带感啊！真的是有迷一般的魅力。

ps2：作品的音乐也是本作之所以那么优秀的理由，无论是插曲还是OPED都非常好听，这里分享一下：

ps3：之前Anitama 有出关于少女歌剧的访谈，谈及了很多当初企划以及为什么会有这样的设计与设定的理由，想要深入了解的朋友推荐去看看：

ps4：为什么标题要用作品里的这句台词呢？其实是有双关意味存在的。我在文章里的最后有把舞台少女比喻成是动画制作组们；也就是说“舞台少女天天进化中”这句话，除了表现出动画自身的主题，其实我也想要用这句话，去告诉大家，日本动画绝对没有像大家所吐槽的“业界药丸”，反而是不断进步当中。近几年其实每个季度都能够看到相当亮眼的作品，整体水平也都在提升；当然难免的，每个季度如此大量的作品上线必然导致中间会出现烂作，会出现不如意的作品，但那也绝对不在多数，同样的，极优秀的作品也不可能太多，占比最多的还是水平中上的作品，这也是为什么大部分作品我都能够给到一个接近8分的分数。所以说，不要过度抱怨没有好看的动画，其实他一直都在，只是你有没有用心去找。

ps5：7月番里面我评价能和本作不相上下的作品还有另外两部，但他们都是两个季度的作品所以还没完结，一部叫做《进击的巨人》，另一部叫做《Banana Fish》；刚好都是B站没有的作品，所以想先在这里说一下，怕大家不知道他们的存在，啧啧啧～