国粹艺术名家——曲松森

2023-07-04 20:33 作者:夕颜水墨 0人读过 | 我要投稿

曲松森先生一生致力于山水画，作品长于飞瀑流泉、风帆、霜林；笔墨氤氲，水意蒸融，苍劲有力，气势雄壮。他以全景作构图，从上到下，山峦层叠，林木扶疏，尽收眼底，表现出了深远的空间感和气韵感。

由于曲松森先生对艺术的挚爱、对祖国山河的热爱，这浓浓的情意每当注入笔端，“用情笔墨之中”所创作出来的山水画自然显得格外生机盎然，充满灵性和诗意。他的作品倾情于山水，钟情于笔墨，画作中，形态浑厚苍润，气势恢宏中正。他用水、墨与彩的有机融合，使画面喷发出极具冲击力的视觉感受，真可谓气势凌云，波澜壮阔。

曲松森先生的花鸟作品，注重笔墨与色彩的有机结合，表现出鸟语花香自然万物勃勃生机的清雅之境。近年来，尚一坚持创作，可他始终有多幅作品入选全国美展及学术邀请展，取得了骄人成绩。谦虚、执着、孜孜以求的态度，使其艺术不断提高，不断升华，我相信，他的画作前景广阔。他一定会有一个好的前程！

曲松森先生这些作品有鸟语花香的明媚之境，有植物丰茂的繁荣之境，也有绿荫融融、光影迷离的梦幻之境，令人神游其间、陶醉其中时会自然而然的产生出一种积极向上的蓬勃朝气，这既是画家在意境创造上的成功，也是对中国花鸟画所蕴涵的人与自然亲合一体、人类对自然生命关怀的传统文化精神的继承，更是当代人当代理念意识的一种新体现，由此其画作也就比原有花鸟画的传统表达形式具有了更强的感染力。

曲松森先生笔下的写意墨荷，水墨点染，笔墨粗简，构图取势简洁疏朗，笔法有张有弛、有快有慢，用别具丰神的艺术语言，一展荷之亭亭玉立，开朗而舒展，尽情地表现了自己对荷花的独特感悟，清新灵动，水韵绵绵，巧妙创造出了心灵荷花意象，散发出浓浓的生命诗意。他的水墨荷花动中有静，静中有动，表现出动静相成的艺术审美境界，他在笔墨语言形态上进行了新的探索和追求，追求书法笔意，水墨意境，结构张力，使作品的审美内涵显得更为空灵，更有气韵，由此而产生禅化的意境。

曲松森先生画荷，除了笔法精湛之外，亦有文化内核泊入画题的格局，通过水墨调和，写意虚写相应，把荷寓禅风的文化品位养育在画里，大墨渲染荷叶之生机，很有冲击力，是师造化的表现，也是中得心源的塑造。如果没有善于调和水墨的真功夫，这满池荷叶绝对无法做到苍润和谐，层次分明。

曲松森先生笔墨广泛，山水、花鸟、草虫、人物、走兽、书法皆有涉猎，如百般红紫，各有芳菲。无论是巨幅创作，还是盈尺小品，那种水痕墨气，跃然纸上，其作画神态，亦见于法度与性情之间，而落笔如云烟，胸中之郁勃，笔底造化，都在瞬息之间，如此种种，足以见得他的文化修养、精神境界与智慧灵性。

曲松森先生大量运用勾勒与留白，笔墨淋漓苍劲，描写出一只凌空飞翔的雄鹰，它目光犀利，黄爪尖锐，似乎正在凝望着猎物，蓄势待发，充满了动感和力量感。整幅花鸟作品造型极为准确，墨色变化非常自然，背景云雾高山，推远了画面空间，对比之中衬托鹰之雄姿，彰显翱翔天际的王者风范，也带给观者以正能量，象征着高瞻远瞩，胸怀天下，相信这样的国画作品也是作为送给领导礼品的上好选择。

真正的书家，在真、草、隶、篆的来回锤炼中，最终要找到属于自己的一脉风格才行。曲松森先生以他对艺术的独特见解，走出了一条属于他自己的艺术道路。隶书于五体之中，上承篆体，下启楷草，既无篆、草的识读之难，又少楷书的法度之严，其性略同于行书。其正，则可庙堂碑版；其率，则可民间简牍；收放自如，随心去取。正可以陶写胸中意趣，抒发笔底深情。因此隶书一体以其艺术特质，更能与时代相合。

曲松森先生擅长隶书。以汉隶经典为根底，张迁的雄厚，好大王的稚拙，礼器的劲健，石门颂的率意，掺入魏碑精神，最终强化出洒脱率真、古朴厚重的个人书风。其隶书作品或雄强、或古雅、或飘逸、或朴茂，神彩飞动。古质中不乏典雅，气象外蕴含神韵。由此显出含蓄、拙朴，静气，使人欣赏，意境久远。

观曲松森先生隶书，其隶书不但深具于传统汉隶的正典气象，更是有一股健朗大气的时代风范蕴藏于其中！并且在笔墨的表现上，先生也是有别于俗笔的放肆和粗鄙，其通幅笔墨是以一种平和而又舒展的表现形式贯穿于全篇隶书，没有一丝的轻浮激烈之气，更没有一丝的唐突脱法之意！笔触高古典雅，笔线偃仰交融，字字隶书具圆盈更具于方劲，实乃正雅至臻，典范之作也！

相信在今后，在继承传统的基础上再求创新，融入自我，笔随时代，书写出更加美好的篇章。