一些国内的神话
宫崎骏：在00年前后以《哈尔的移动城堡》、《千与千寻》等治愈系动画电影在中国闻名，但这份治愈以及所谓的童话都不是无价的，在《风之谷》时期展现过的与过去决断的气质伴随着新千年的到来而隐藏，取而代之的是对新生活的肯定，而这新生活正是建立在对之前那动荡生活的否定基础上的，因而宫崎骏能够成为所谓治愈的代言人，但那创伤只是被掩盖，它依然在下面涌动着。宫崎骏对昭和末期和平成时代日本生活的肯定，令人能够爱上自己，爱上所有冲突都被遗忘的时代，所以森林与钢铁的冲突原本是更大冲突的一部分，到最后却忘记了这一点，只留下了爱来维持脆弱的平衡。
成龙：成龙在90年代到00年代拍摄了不少国际团队的电影，他的电影虽然依然是香港出品，但脚步却迈向全世界，法国、荷兰、日本、英国、美国、新加坡、南非、韩国、印度，构成了一个新的国际图景，这个图景暗中贴合了那一时期的国际关系重构后的样貌，包括《飞鹰计划》、《我是谁》、《神话》、《十二生肖》等。成龙带有滑稽表演色彩的打斗设计相比起其他态度更加坚决的动作电影，增添了一些滑头的感觉，同时提出了一个与那些电影不同的生存命题：生存在环境中，而非绝对的自我里。成龙深入参与的动画《成龙历险记》不仅展示了成龙式喜剧打斗，还展示了那个时期的国际图景，那个中国威胁论甚至都还没出现的时代。
《亮剑》：原著小说没看过，但电视剧从小到大看过很多遍，对于army的帮派化改编并非败笔，而是它的精髓，如同土匪一样的生存方式不是对过去的抹黑，恰恰是拍摄当时的写照。义气、酒、脏话、人情、鲁莽、交易无不令人回到那个开启狂野模式的急速发展的时代，他们带有一种离心化的趋势，并且利用现场的冲突将指挥的意志调换为自己的意志，同时上面也确确实实地给予了这样的自由，个人的领导被看作是发展的关键要素，功利远高于思想。与此相比，后面那些没拍的内容反而一文不值，必须要注意原著小说是90年代写的，而不是70年代末或者80年代初。
关于这些神话，在这里只是大致说明一下，更加深入的探讨需要收集更多的资料之后才能进行，30年的种种转变也不是这里几百字就能说明的。伴随着又一个新时代的到来，这些神话也不能坚持自己的直接性，逐渐裂解开来，我们需要在这种时代故去中发现关于我们自己的裂缝，而不是整天复读今天文化产品如何之垃圾。
和平的消费图景背后隐含着更加尖锐的东西，那是他们愿意说出，可不愿意称之为矛盾的东西，两个并行交织世界的摩擦所带来的恐怖片一样的冲击使得无差异的神话破灭，如梦中母亲怀抱的酣睡终将醒来，那秩序的想象不过是一首永世长眠的摇篮曲，有的人只是期望在那曲终之前消散，做着忐忑不安的梦，嘴里发出阵阵呢喃。
