街头，永远开放的画廊

他们之中既有欧仁•阿杰这样的以纯粹记录都市全部细节为已任的摄影家，也有通过为都市中人造像来聚焦都市生活形态的摄影家奥古斯特•桑德，还有像威廉•克莱因这样的以都市为自己的感情宣泄对象而在与都市的对抗中形成了自己风格的摄影家，也有像荒木经惟这样的一直把都市看成是一个欲望发生装置而始终在以摄影与之调情的摄影家。

作为一种视觉艺术，摄影在不同主体间穿梭，编织成影像世界的意义网络。

1936年本雅明提出“机械复制时代”来临，摄影作为视觉文化的代表，就与工业社会到后工业社会的变迁紧密相关。

此次展览以街头为故事发生地点，以世界摄影发展史为主线逻辑，挑选书中著名摄影家经典作品，对不同历史时段、不同城市的街头瞬间进行展示。

各国摄影家以影像方式观看记录了19世纪到21世纪都市的生活，以完全放松的状态邂逅都市的秘密，遭遇世间的惊奇，获得与都市灵犀相通的无上喜悦。

在展览现场，上海人民美术出版社社长顾伟表示：这是刚刚改造完成的上海人美一百零八上苑迎来的首个展览。

他说，在经历了今年的这场大疫情后，我们从来没有像今天这样，渴望蓝天白云、渴望鲜花草坪、渴望健康每一天。今天在这里举办的城市草坪微展览，和当下非常契合，和顾铮教授的新书《城市表情》非常契合。