影史考点 | 什么是导演风格？其形成的原因有哪些？

导演风格，是让影片有辨识度的核心，关注到电影的整体，不只是视听语言的运用，还有影片的故事结构，想要传递的价值核心都是相对统一的。有人说，重复即风格，本人即风格。影片里有他自己的性格、艺术目标、视角等的选择和创造。但一个导演的风格也不一定是唯一的，这取决于他所在的时代和年龄以及身边的环境，就像人的性格也是复杂多变，但是又相对统一。

电影导演风格的形成是一个复杂而多元的过程，它不仅受到电影导演个人经历的影响，也与他们的电影创作密切相关。

一、个人经历的影响

1.电影导演的个人经历

这些经历包括成长环境、家庭背景、学习经历、工作经历等。例如，导演弗朗西斯·福特·科波拉在童年时期就对电影产生了浓厚的兴趣，他的父亲是一位音乐家，母亲是一名演员，这为他日后进入电影行业奠定了坚实的基础。科波拉的成长环境和家庭背景对他的创作风格产生了深远的影响，他的电影作品中经常出现家庭、音乐等主题。

再比如，我们在欣赏马丁·斯科塞斯《爱尔兰人》、《禁闭岛》、《好家伙》这样的影片时，首先想到的不是其叙事结构和技巧，而是电影背后的历史和象征意义。斯科塞斯强调事件要大于强调人物，在《出租车司机》里，斯科塞斯并没有刻意去营造主角的内心变化，而且通过客观事件来反映主角以及环境变化产生的客观影响的。马丁·斯科塞斯的作品强调故事性，很大程度上与其所处的社会环境以及时代有关。

2.电影导演的学习经历和工作经历

例如，导演斯坦利·库布里克在学习摄影和新闻的过程中，培养了对细节和画面的敏锐洞察力，这在他的电影作品中得到了充分体现。库布里克在工作过程中积累了丰富的经验，他的电影作品以精细的画面、紧张的剧情和深刻的主题而著称。

二、电影创作的影响

电影导演的创作实践对其风格的形成同样至关重要。电影创作包括剧本选择、选角、拍摄、后期制作等多个环节，每个环节都会对电影导演的风格产生影响。

1.剧本选择是电影创作的重要环节

电影导演通常会选择与自己情感共鸣、主题相近的剧本进行拍摄。例如，导演伍迪·艾伦的作品中经常出现关于纽约、家庭、爱情等主题，这与他的个人经历和情感共鸣密切相关。

2.选角也是电影创作的重要环节

电影导演通常会选择与自己合作默契、能够理解角色内心的演员进行拍摄。例如，导演克林特·伊斯特伍德在选角时倾向于选择具有硬汉形象的演员，这在他的西部片和动作片中得到了充分体现。

3.拍摄和后期制作也是电影创作的重要环节

电影导演在拍摄和后期制作过程中会充分运用自己的审美观念和技巧，通过画面、音乐、剪辑等多种手段来营造特定的氛围和情感共鸣。例如，导演大卫·芬奇的作品中经常出现阴暗、压抑的画面和音乐，这与他的个人审美观念和主题选择密切相关。昆汀·塔伦蒂诺的代表作《低俗小说》和《无耻混蛋》，这两部电影都充分展现了他的创作风格。他以非线性叙事的手法，巧妙地处理故事情节，带给观众新奇和刺激的观影体验。此外，他的作品中经常充满暴力场面和黑色幽默，形成了独特的“塔伦蒂诺式”风格。

三、风格定位的评价

对于电影导演风格的形成和定位，需要进行客观的评价和分析。电影导演的风格应该与他们的个人经历和情感共鸣相契合，同时也要符合观众的审美需求和市场需求。过于个性化或过于迎合市场的风格都可能导致电影作品的失败。因此，电影导演需要在创作过程中找到平衡点，既要保持自己的风格特点，又要考虑到市场和观众的需求。

黄土地、大宅院，红灯笼，皮影，京剧，婚丧嫁娶，这些无疑是张艺谋电影首先创造的一道道独特的风景线。张艺谋早期的电影大多展现的是远离现代文明的中国乡民的婚姻家庭的民俗故事，但经过了浪漫的打造，那一个个民俗奇观，那些反射出的具有象征意义的画面，以寄托着人们各种古老而复杂的欲望而生成了传奇般的光环。

从《英雄》开始，《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》开创了中国式大片美学和传统武侠的结合，张艺谋的色彩运用成为一种辨识度，一种标签。大量的、精准的使用色彩表达出导演对电影的掌控力。

四、结论

综上所述，电影导演风格的形成是一个复杂而多元的过程，它不仅受到电影导演个人经历的影响，也与他们的电影创作密切相关。通过探讨这两个方面的影响，我们可以更好地理解和评价电影导演的风格特点和创作成果。同时，我们也应该认识到电影导演风格的重要性，鼓励和支持他们在创作过程中保持自己的风格特点，为观众带来更多优秀的电影作品。