穆家善|艺无止境-中国当代名家书画艺术大展


【个人简介】
穆家善,1961年生,江苏连云港人。1988年毕业于南京艺术学院,著名画家、艺术教育家。现任教育部学位与研究生教育发展中心评审专家,中国艺术研究院研究员、硕士研究生导师、韩国牧园大学美术学院博士研究生导师、荣宝斋画院教授、中央文化管理干部学院穆家善焦墨画工作室主任。历任南京大学中国书画研究院常务副院长、美国亚太艺术研究院院长、美国蒙哥马利学院中国画教授、厦门大学艺术学院等十余所大学客座教授。2007年,被教育部遴选为“长江学者”候选人,从美国引进回国担任大学教职。创“千毫皴”焦墨画技法、提出“五墨二十四笔法”理论。有大红袍《中国当代名家画集·穆家善》、《中国近现代名精品丛书—穆家善焦墨山水画精品选》和《中国艺术研究院艺术家系列—穆家善》等画集及著作19部出版。在中国美术馆、上海美术馆和美国华盛顿、旧金山、洛杉矶等世界各地举办数十次“穆家善中国画国际巡回展”。作品参加法国卢浮宫中国现代绘画展、第十二届及第十三届全国美术作品展览等。荣获“日本国际水墨画邀请展大奖”、美国“二十世纪成就奖”、美国“联邦教育家奖”、“93中国画大展创作奖”等十余项国内外大奖。被中国驻美国大使馆授予“中国文化大使”称号,被誉为中国当代焦墨画领军人物。
名家评论
穆家善的中国画创作之所以能受到国际画界的关注,是由于他有高度的民族文化自觉,有丰厚的艺术修养和开阔视野。他以自己的睿智和悟性运用水墨技巧,表现中国传统的天人合一的文化精神,而这种精神也正是科技信息文明社会所缺乏的。他向人们贡献的是不落俗套、有创新锐气和开放气魄的水墨艺术。
邵⼤箴
中央美术学院教授
中国美术家协会理论委员会名誉主任
【作品鉴赏】

《苍翠横流》纸本焦墨
69×138cm
2021年
穆家善作品十分明显的特征,是他继承了传统山水的基本精神,但又通过在艺术观念上的求新、求变和笔墨技法的实验与创造,形成了他艺术上宽阔的视野和新颖的面貌。他的山水画以焦墨体格为描绘方式,以书写式的用笔用线为集中的语言,以苍茫化境的画面格调蔚成中国当代山水画创作中一道独特的风景。
范迪安
中央美术学院院长
中国美术家协会主席
原中国美术馆馆长

《万里江山万里歌》纸本焦墨
69×138cm
2014年
看穆家善的山水画,就会想到传统,想到传统的活力,想到传统的生长点。穆家善的焦墨山水,既不同于程邃、黄宾虹,也有别于张仃。比起程邃来,他的意境化枯寂为苍茫。比起黄宾虹来,他的境界更大,笔墨形态也更丰富。比起张仃来,他的丘壑位置都经过了内心感情的熔铸,删拨大要,留其精粹,气脉贯穿,情韵流动。如果说,张仃的是趋于写实的,那么穆家善的焦墨山水则是写意的。穆家善的山水能够在国外被承认,为传播我们中国的文化艺术发挥了不可替代的作用。
薛永年
中央美术学院教授
中国美术家协会理论委员会名誉主任

《听泉人家图》纸本焦墨
69×69cm
2020年
家善的黑白山水呈现空灵朴拙的审美理想,创造出笔中有象、墨中会意的焦墨山水新语境,更写出了浓郁而清润之意。这一方式呈现了中国传统思维的中庸之法,家善体悟其奥妙而化于焦墨之法。家善在焦墨山水领域追求着传统的美学理念,感知着时代审美境界。他的作品在焦墨山水语言里陈述着亘古时间与空间,他创造了焦墨新语境,丰富了焦墨话语体系,以纯粹的焦墨命题建构了自己的心象山水。
田黎明
中国艺术院研究院原常务副院长
中国画院院长
中国画学会会长

《万壑松风满》纸本焦墨
69×69cm
2021年
穆家善大画小画皆很突出!是一种奔放、淋漓,能把心理的激情画出来。现代人的激情和古人不一样,古人很含蓄,讲究总在不言之中,若有若无,似与不似。现代人可以淋漓一点,可以走到绝对化的这种感觉,比较激情。穆家善这点做了一个很好的实验,在海外能够取得这样的成绩,这样的一种文化的状态,文化的心理达到一种很饱满、酣畅是很难得的成就。
孙克
中国画学会副会长

《呦呦鹿鸣图》纸本焦墨
69×69cm
2019年
穆家善从董源、巨然、黄公望、石涛、黄宾虹、刘海粟等追寻而来的新文人画一变而为焦墨枯笔山水,从而形成了强烈而鲜明的不同于艺术史上任何家、任何派的穆家山水。
穆家善的焦墨山水之所以能够在当代山水画坛异军突起、一朝之变而成自家风貌,便在于他这么多年在南宗山水上的积学养气。他的焦墨山水才气象峥嵘,大气磅礴。这不是写实山水所能表现境界,这才是穆家善焦墨山水对于焦墨的发展与开拓。如果说张仃先生的焦墨风景是中西融合的表征,那么,穆家善的焦墨山水则是从西域之境对于中国传统文化的跨越。
在穆家善的作品中,我们能够体会到当代山水画、当代中国画在写意方面达到的高度。可以说穆家善是“当代焦墨山水画第一人”也可以说是“中国当代焦墨画领军人物”!
尚辉
中国美协理论委员会主任
《美术》杂志主编

《不雨山尚润 无云水自澄》纸本焦墨
138×69cm
2021年
穆家善创作出来一种意境,这种意境是自然与他自己现有的野蛮的、雄强的力量,来对人的存在提出了一种挑战,这就是一种崇高感。黑格尔说过:“一个民族他必须有一群仰望天空的人”,在中国画的从传统走向現代;或者走向当代语境里面也是这样,从穆先生的作品里,我们看到了这种豪放,看到了这种激情的释放,是一种新的格局和新的中国画的气象。
徐虹
中国美术馆学术部主任

《清游最爱梦中山 怪壑奇崖笔外扳》纸本焦墨
138×69cm
2022年
品读穆家山水
五代时荆浩曾说:“吴道子山水有笔无墨,项容山水有墨无笔。”荆浩此言所说吴道子山水有笔无墨,并非说其作品不好,而是因笔的风神动荡,无需更究墨的神采;项容山水并不是不重笔,而是因墨的华滋蕴藉,无需再见笔的赘疣。其实,笔和墨是一体而双生的,笔至简则骨法为上,墨至简则意韵见长。焦墨山水墨已至简,因此笔法、笔质、笔韵、笔性,风骨灵韵生神畅怀。穆家善焦墨画,善于用笔,简化用墨、川山激荡、气象万千,其所以能至此,多是因用笔的故缘。穆家善焦墨画用笔,或阴阳向背一波三折,或笔笔生发抽象至美,或驭金刚杵化生绕指柔,或见如椽大笔连游线描铺天盖地,或见扛鼎中锋雄立天地之间。焦墨山水,墨已至简,然简者,并非单一,而是取其纯粹。焦墨之墨虽简,尤尚其变,而其变者,焦、浓、枯、涩、竭。浓淡干湿惯出于山水之中,然则焦墨墨色非虚妄干粉或水竭可诉述。水生干湿渴,用之必存浓淡,高手作焦墨尚笔,用墨尚意趣,将浓淡水性与墨之融合悄无声息地化于笔性的干渴之间。
八十年代穆家善就读于南京艺术学院时,就以国画《小放牛》荣获日本国际水墨画邀请展大奖。九十年代初,在国内已经名声鹊起的穆家善,应邀到美国马里兰美术学院讲学,研究西方现代艺术,旅居华盛顿近18载。远离祖国繁华浮躁的画坛,他偏居华府一隅,日日孤灯研墨,遥望星空,数十年的学养,将其造诣丰硕的书、画、艺术理论幻化于一炉。在2011年初,终于创出了惊世骇俗的焦墨“千毫皴”技法,不仅自己的绘画瓶颈大开,弥补了中国画技法空白,而且大大拓展了中国画创作疆界,将传统中国山水画与当代山水画文脉连接起来。做为教育部“长江学者”候选人,穆家善被从美国引进南京大学中国书画研究院担任常务副院长,同年北上受聘中国艺术研究院研究员、硕导,兼任韩国牧园大学博导、教育部学位与研究生教育发展中心评审专家。

《游目骋怀图》纸本焦墨
138×69cm
2021年
八十年代穆家善是金陵画派的活跃画家,年轻时就以新文人画用线见长,如今中年时期的焦墨画,将南线北皴拧成千毫墨绳,用笔穷其造化,用墨夺其精髓。或墨韵逸至或苍茫寂寥、或朴茂浑厚、或泉石疾徐、或干裂秋风,或润含春雨。以焦墨之简而御焦墨之繁,以焦墨之繁而生焦墨之变。其笔势飞动、墨色华滋、古拙浑厚、苍茫化境,尽显“天地山水之无限,宇宙造化之壮观”的格局。荆浩所谓欲取吴道子、项容二家之长兼而有之,穆家善焦墨山水,不啻与洪谷子同道。从艺术创新价值上讲,穆家善焦墨千毫皴山水之笔墨将南线北皴拧作一帚墨绳,非仅止于技艺,其技艺的升华,概而论之则有“五墨二十四笔法”。此法一出,学界风靡,汇通穆家善独创的焦墨千毫皴,“形成了强烈而鲜明的不同于艺术史上任何家、任何派的穆家山水”(尚辉评论)。“以苍茫化境的画面格调蔚成中国当代山水画创作中一道独特的风景”(范迪安评论)。
古往今来山水画科,专门家不胜枚举,然则披沙沥金之后,历史所能留下的,皆以极独立的绘画面貌光照于世。所谓面貌,今称风格、风貌、图式,不一而足。而风格面貌的创立,皴法乃其关钮。皴法是山水画之基础,如同京剧唱法形成不同学派。自古及今,董源披麻皴、范宽雨点皴、郭熙卷云皴、米芾米点皴、李唐斧劈皴、倪瓒折带皴,王蒙牛毛皴,皆开山立派之法,独创门面,观者不必亲临其画却能历历生于目前,多因皴法的殊绝。皴法何以重要以至于此呢?皴法的要点大致有三,其一,写山川的质地;其二,显山川的神韵;其三,呈现山川的灵魂。山川的质地就是山石的质地,山石的质地不同山石的形态就有所区别,关陕山川和云贵不同,岭南山川与燕云有别,依据当地的景物而运诸指掌,依据当地石头的形状而施以笔墨,怎能不用皴法呢。皴法写山川之质,降于绘事即为笔墨技法。笔墨技法的要点并非笔墨本身,而是笔墨所产生的风神气韵、哲思意趣。

《云来山更佳 云去山如画》纸本焦墨
138×69cm
2021年
比如,披麻皴平和雅正,卷云皴动荡恣肆,斧劈皴刚健雄强,折带皴爽利幽淡,此处所谓平和雅正之类的审美评价,都是因皴法的不同而产生的。焦墨画自新安画派程邃、戴本孝以降,已经三百多年了,其间才学大儒不胜枚举,艺高巨擘不可胜计,然则以焦墨画的皴法言,勿论程邃、戴本孝亦或黄宾虹、张仃、赖少其皆未立其新创皴法。当代焦墨山水领军人物穆家善,以古为鉴,自然为师,憔悴煎熬,呕心沥血,从于心印独创焦墨千毫皴,弥补了中国画技法空白,可谓当代焦墨山水画家无出其右。所谓千毫皴,运笔之际,揉散笔毫,千毫齐发,顿挫柔转,扛鼎纸背,八卦相生。虽随性恣意却精密入微,虽气象宏大却苍茫化境。作为中国当代最优秀艺术家之一,穆家善创立的焦墨千毫皴,已成为中国山水画发展史不可绕过的研究个案。
穆家善独创焦墨千毫皴十年间,做了七件事:一、首创中国高等院校研究生教育焦墨画学科,国内外招收、培养博士、硕士研究生12名;二、十年间,其身影独行数万里写生,以“以正大气象,为祖国山河立传”;三、举办20余次《穆家善中国画国际巡回展》,应邀到国内外名校讲座,在世界各地传播焦墨画之深美,被中国驻美大使馆授予“中国文化大使”奖牌;四、以组织名家学术研讨会拓展全国焦墨画研究之深度与高度;五、在中国艺术研究院、中央文化管理干部学院、荣宝斋画院等设立焦墨画工作室,在全国艺术培训增加焦墨画之创作力量;六、以央媒电视访谈、国学栏目示范演讲,扩大社会对焦墨画认知。七、出版画集、著作、核心期刊发表论文,让学习研究焦墨艺术者有证可依,对国粹理解日益增深。十年间,全国从事焦墨画创作研究者增至数万人。人民美术出版社遵照中央领导指示,以“不论职称、不论职务、不论称号、作品年前人人平等”评审出数位中国当代“优秀艺术家”,穆家善位列其中。并以社长访谈的形式在2022年第3期《中国美术》杂志发表,以16个页码向全国推介其艺术成就和对中国美术教育如何改革的看法。有鉴于此,中国美术家协会理论委员会主任尚辉博士评论说:“穆家善是中国当代焦墨画领军人物”,其言是中肯的。(刘晓龙)

《云自无心水自闲》纸本焦墨
138×69cm
2021年
