华熙LIVE五棵松时代美术馆探索更多可能性，为观众带来多维观展体验
随着体验经济的进一步发展，人们越来越多的将目光聚焦于用户体验设计之上。位于华熙LIVE五棵松的北京时代美术馆不断尝试跨界融合，开拓艺术的边界，探索更多可能性。凭借“鲜活”的受众印象，华熙LIVE五棵松时代美术馆荣获The Best BANG Awards 2022年度生活大赏北京榜单—年度人气美术馆奖项，得到广泛的关注。
北京时代美术馆结合华熙LIVE自身优势打破常规，推陈出新，对接国际前沿艺术发展趋势，密切关注中国艺术的发展，并且积极参与到推动当代中国艺术的发展和实践中。2021年，北京时代美术馆共推出近9场艺术展览，展览期间进行了30余场线上及线下公共活动，全年参观客流量超25万人。丰富的展览内容，有趣的活动形式，不断尝试跨界融合，开拓艺术的边界，探索更多可能性。同时，将音乐、舞蹈等多元艺术形式通过开幕和展览期间的活动融入到展览中，旨在带给观众艺术跨界、新奇时尚的多维观展体验。
如今年举办的《WAVELENGTH：此时此刻》当代艺术展，即巧妙地将艺术与时尚紧密融合，通过时空维度的变换，带领观众感受世界感知生命。《WAVELENGTH：此时此刻》还陆续在成都时代美术馆、重庆时代美术馆巡展，这一流动的“时间性剧场”，仍在继续。
艺术与科技的跨界融合，是北京时代美术馆持续挖掘的话题。“数字艺术已经不再是一种先锋尝试，正逐渐成为很多人的日常思考方式，乃至体验这个新世界的基本方式。”艺术家邱志杰表示。而他担任策展人的“2021亚洲数字艺术展”，也连续两年在北京时代美术馆发生。人工智能、虚拟与现实技术、生态艺术、算法技术的运用……这些前沿科学技术，在与艺术深度融合之后，在美术馆现场给观众带来超乎想象的交互沉浸体验。
同时，北京时代美术馆还进行了一些新尝试——邀请虚拟偶像来探展。“亚洲数字艺术展”期间，虚拟偶像许星悠作为特邀探展官，走进美术馆的展厅，和众多观众一样，在展厅拍照、打卡，与艺术作品互动，开启了一场虚实交互的美妙旅程。打破次元壁，给观众带来强烈的视觉冲击力，融入年轻人的兴趣圈层，以此引起更多Z世代青少年对艺术的关注。
华熙LIVE五棵松时代美术馆自创办以来，始终关注艺术与时尚，艺术与设计，艺术与科技的跨界融合。在呈现方式上追求“平视”视角，积极“拥抱”大众，都是北京时代美术馆营造艺术生态发展的有益尝试。
