《CLASH》ATEEZ专访 “作为个人的成长是有意义的”

K-Pop爱豆们正在拥抱他们的成长......
CLASHMUSIC / FEATURES / 19 · 06 · 2023
尽管距离ATEEZ的第十张EP《The World EP.2:Outlaw》及其主打单曲《Bouncy(K-Hot Chilli Peppers)》发行仅剩几天,但弘中、旼琦、伞、星化、吕尚、润浩、友荣和钟浩 还尚未看到最终版本的MV。表面上看来,他们是在争取为拍摄reaction视频保留机会,在reaction视频中,他们将对他们自己迄今为止最震撼的视觉效果感到惊叹。这是个充斥了枪战、硝烟、五光十色的电影爱好者梦想的MV,MV似乎从《Akira阿基拉》、《From Dusk Till Dawn杀出个黎明》、《Bloodsport拳霸天下》和《Wanted通缉令》等经典反乌托邦动作电影中汲取了灵感,同时参照了他们在整个职业生涯中建立的反乌托邦另类世界观。
“吕尚和我要骑摩托车,但其实都是绿色背景的CGI。当摩托车在高速公路上转弯时,我们有点'vroom vroom'!(引擎声使我们很兴奋)”星化模仿在高速公路上转弯时说。“实际上,拍摄时有一群工作人员推着、拉着我们的摩托车。因此,尽管我们还没看到最终的MV,但我真的很期待。”
ATEEZ的“船长”弘中说,将“K-Hot Chilli Peppers”添加到标题中的原因很简单。“因为在歌词中,我们包含了像cheongyang gochu这样的词语,这是一种著名的韩国辣椒-青阳辣椒,但我们的海外粉丝并不怎么了解它,所以我们考虑该如何更简单地说明。我们知道我们的全球粉丝都很熟悉摇滚乐队Red Hot Chili Peppers,因此,我们选择加入K,代表韩国(Korea),-Hot Chilli Peppers,以便更容易地解释我们的新歌。”
不得不说,《Bouncy(K-Hot Chilli Peppers)》中并没太多的摇滚元素。它是宏大大胆的电子音乐,密集运用了terrace chants呼喊、人声效果和疯狂的合成器,以最佳方式展现的副歌和dance break,就像一颗穿过建筑物侧面的wrecking ball破坏球。在ATEEZ的系列专辑歌曲中,这算是一首派对歌曲,每个人都受邀参加。“我认为《Bouncy》和《The Real》的氛围有些相似,”伞说着,他精力充沛,还在说话时用肩膀做了bounce动作,“但在《Bouncy》中,你会发现ATEEZ完全不同、新的一面。”
如果这首MV能令人沉浸在丰富的角色中 - 例如旼琦饰演的好战亡命之徒,润浩和钟浩饰演的卧底警察或弘中饰演的皮衣刺客 -这首歌本身就具备了一种新的轻松感,颂扬了他们作为K-pop音乐中最响亮、最激动人心的表演力量。对于普通听众来说,这可能看起来是个矛盾的观点:当ATEEZ在2018年末首次亮相时,他们在最初四个月内推出了《Treasure》、《Pirate King》、《Say My Name》和《Hala Hala(Hearts Awakened,Live Alive)》,这是一股由充满力量的音符、强有力的编舞和非凡自信形成的旋风,成为了该组合的品牌名片。”但后者有时并非像看起来的那样 – “在巡演或专辑发行之前,我们有时会感到不那么自信,”弘中在今年早些时候说 – 在《The World EP.2: Outlaw》的筹备阶段,他们发现这种隐藏的不安感幸好并没有出现。
“首先,这首歌本身就非常好,”友荣解释道。“当我们上次(3月份)在伦敦与你交谈时,我们已经为这首歌进行了编舞,而且我们对它很有信心。我们知道这是一首粉丝可以跟着跳舞和享受的歌曲,但也包含了ATEEZ的很多特点和我们擅长的东西,所以我们确信ATINY会喜欢它。”

实际上是友荣说的 – 是他在《Bouncy(K-Hot Chilli Peppers)》中的一句关键歌词 :“Nothing stands in ourway,try to stop us(没什么能阻挡我们,试图阻止我们)”这也是ATEEZ职业生涯的一个缩影。他们的经纪公司KQ Entertainment仅成立于2016年,ATEEZ是他们唯一的偶像团体,直到今年(第2个男子组合Xikers于三月份出道),对于一支来自初创K-pop公司的组合,在Billboard公告牌主专辑排行榜上获得三个美国Top10,并在过去两年的两次世界巡演中动员了43万粉丝,这确实是一个罕见的成就。
ATEEZ的成功在很大程度上取决于国际粉丝群,这归功于他们强烈的舞台表现和偏好震撼强烈的音响制作,而在韩国本土,这些元素在某种程度上使他们成为了一个小众团体。尽管实际上,ATEEZ的非主打拥有令人惊讶的横跨和对比度 - 从《Be There With You》(2021)的钢琴和弦乐到2019年《With U》的休闲爵士,再到《Take Me Home》(2021)和《Cyberpunk》(2022)的密集80年代合成器 - 但这个组合仍有着令人着迷和不可抗拒的朋克精神,他们不断地、有意识地测试他们的声音极限,将自己投入到每一次表演中,以至于他们惊吓到了观众,而对此并不后悔。今年3月,当一些韩国媒体好奇ATEEZ是否会弱化他们的强烈程度,以培养更广泛的观众时,他们遭到了坚定的反驳。“我们既不会改变我们最初的计划,也不会发布风格不同的专辑来赢得更多公众的认可,”弘中告诉记者。
音乐人总在某种程度上被唱片销量、巡演人数和排行榜排名所定义,而ATEEZ已经以少数人预料到的方式超越了这些。“我认为我把ATEEZ的成功定义为 能在许多地方、在巨大的舞台上为许多人表演,并在更多的粉丝面前表演。这是我确信我们将实现的成功,”友荣说道,而吕尚则补充道:“我认为我已经在某些方面取得了成功。其中一个成功是我遇到了ATEEZ的成员,另一个是遇到了ATINY。更大的成功将是遇到更多的ATINY。”
但他们也认为,仅仅通过这些标准来定义成功是不公正的。这也是ATEEZ经常思考的问题。“我认为成功就是没有遗憾地快乐,”伞说。星化补充道:“对我个人和团队来说,取得感到满意并自豪的结果是很重要的。成长为一个更好的人,并成为我自己可以尊重和钦佩的人是有意义的,因此,当我了解了我自己,并为实现这些结果付出了努力,我就已经为成功之旅铺下了道路。”
这意味着要把“最好的一切都献给那些爱我们和为我们欢呼的人,”弘中说。“我们为这次回归做了很多准备,其中之一就是[TikTok] dance challenge舞蹈挑战。有些人可能会认为我们这样做是因为ATEEZ只是想通过他们的新迷你专辑“成功”,但实际上我们知道很多ATINY想和我们一起跳舞,但直到现在,我们的编舞一直非常难cover。这就是为什么我们很兴奋地准备这个挑战。我只想让ATINY通过我们的音乐和表演能更快乐。”
自2018年ATEEZ在《Treasure》中走出摩洛哥沙漠,肩上挂着印有他们名字的巨大旗帜,他们就奠定了是一支具有电影感的组合。他们的歌词和MV都受到故事情节的驱动,这个故事情节从以海盗为灵感的幻想世界开始,发展到一个复杂的科幻平行宇宙,其中的公民被训练成无灵魂、无思想的存在,而ATEEZ正试图解放他们。
对新粉来说,这个弘大的世界观可能是一个令人费解的部分(幸运的是,有很多粉丝制作了解析视频),尽管电影仍提供了灵感(参考《银翼杀手2049》, 《盗梦空间》和《大都会》在他们过往的作品中被提及),但弘中说:“最近,当涉及到歌词和氛围时,我们会从我们自己的生活和周围人开始,然后进一步将其与我们正在进行的ATEEZ故事情节相关联。在此基础上,我们考虑如何更简单地解析我们的想法,并阐述每首歌里面的象征意义。”
从新EP中的《Dune》既紧迫又沉重,低音节拍紧压着耳朵 – 歌词令人“反思‘我为什么而活?’这里指的是那些生活在这个没有情感、不接受音乐、禁止跳舞的世界中的人,”星化说。
在现实生活中,弘中认为问出“我为什么而活?”是让自己集中自我的机会,而不是引发生存的危机。这是一种意识和自由的奢侈。“让我们这样想,如果我们没有自己的观点或想法,我们永远无法问自己这样的问题。全世界的人都可能在生命中的某个时刻至少问过自己‘我为什么而活?’。如果人们以正确的方式和态度去思考并看待这个问题,我认为这会是一个积极的问题,”他说。
润浩补充道:“我经常问自己很多问题,但这也是为什么我喜欢为任何有答案的事都迅速做出决定。但我仍在继续问自己问题,这些通常与我的自我意识有关。我经常问自己‘我到底是谁?’”。
ATEEZ的年龄在22岁到25岁之间,他们都还在上学时就开始了练习生生活。虽然他们不知道自己是否会以偶像身份出道,但他们对“我为什么而活?”有了自己的答案。但弘中说,能在年轻的时候如此清楚地定义这一点,也包含了“积极和消极”。“有时候,我们的理想和现实之间的差异会给我们带来沉重的打击。我们很幸运,但我认为,我们应该不断地问自己,知道自己想要什么、喜欢什么才能成长。”
他们说,《Wake Up》这首歌是他们日常生活和思维过程中最重要的一部分:“深陷其中 想不起其他事情,就这样毫无反抗 任人摆布。若这片干涸的地方 开始下雨。至少你会知道 自己是谁”
“它反映了那些你感觉自己处于某种催眠状态的时刻。有时候,当你进入一种心态或情况时,你觉得有些事情是错的,你最终会质疑自己。当不同的想法和沉思进入你的脑海时,你开始质疑你为什么会有这些想法,这首歌大概就记录下了这个豁然开朗的过程”弘中说。
当ATEEZ遇到困难时,他们往往通过彼此寻求出路。弘中说:“当我仍然没有找到复杂想法的答案时,ATINY总是在那里支持我,给我赞美和建议。”“看到这些,我知道我能解决我遇到的任何问题。”“正因为和粉丝们的交流,”伞说,“舞台是一个没有任何不确定因素的地方。我认为,因为粉丝们相信我们,所以我们更有自信。多亏了他们,我们才能自信地走上舞台,自然地展现出更酷的一面。”

但《Wake Up》背后还包含另一个idea,那就是如果现在发生的一切只是别人幻想剧本的一部分呢?这是一个令人不安的设定,弘中通过《楚门的世界》找到了一些歌词灵感(“这是我最喜欢的电影之一”)。然而,他也不必离自己太远,因为当他们站在巨大的舞台上 – 站在灯光、彩纸和巨大的屏幕下,屏幕上充斥着比他们曾经想象中还大的他们自己的影象时 – 有时ATEEZ(尽管以一种更加愉快的方式)感觉现实正从他们脚下流逝。
“‘那么,我们该把这一刻称为 – 梦,还是现实?梦,现实。哪一个?’”钟浩引用了他们 [The Fellowship: Break The Wall]巡演里的一句话。“能在成千上万的ATINY面前表演真的就像一场梦,有时我会怀疑我面前的观众中的ATNIY是否真的在我面前,但对我们来说,这确实是现实 – 一个幸福的现实 – 难以置信的。这是我们非常感激的事情。”
许多艺术家都会遇到的演出后效应 – 表演时的高潮和表演结束后平淡无奇现实之间的脱节 – 仍然存在,但比之前少得多了。“以前,演出后的第二天早上醒来时,我会感到巨大的落差,因为没什么事情可做,”旼琦说。“我想我已经找到了自己克服现实落差感的方法。这就是在小事中寻找安慰,无论是找点吃的还是和其他成员聊天。随着我们作为艺人的成长和巡演经验的积累,我不再感到那种落差了。”
到2023的年中,ATEEZ仍将在亚洲和南美洲巡演三个月。在圣保罗,他们将在泰勒·斯威夫特Eras巡演预订的同一场馆演出,而他们在墨西哥城的预售门票不到两个小时就售罄了。如果有人好奇想知道ATEEZ持续取得成功的深层秘密是什么,简短的答案是 没有秘密。
“我想这是ATEEZ、ATINY和我们的公司,”弘中说。“我们共同做到了。这不只是基于运气。我们非常努力地工作,我们的粉丝更努力地向世界展示我们。这就是我们能像现在这样的原因。如果ATINY想看更多或听更多,我们会准备的。如果我们有其他想通过音乐传达的信息,或者我们想尝试不同的音乐流派,我们就会这样做。这很容易。我们只想做我们的音乐,并看到我们的粉丝和我们一起享受喜爱我们的音乐。这就是全部。
但他们也是讲故事的人,因为每个好故事都包含一点魔力,所以在ATEEZ的辛勤努力和天赋之上,也有一层星尘和宿命论 – 即使最有逻辑思维的成员 – 也接受了这一点。“你可以说这是认真工作和运气的结合,”润浩说,“因为我们八个人能够聚到一起,辛勤的工作,这些东西把我们带到这里,这有点像命运。遇见我们的ATINY感觉就像命中注定,而且一直如此。”
《The World EP.2: Outlaw》现已发行
撰文:Taylor Glasby // @_xTGx
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翻译:饭饭