TF第60篇Vasari_ Art_ and the Renaissance

    意大利艺术家、建筑师和作家乔治·瓦萨里对现代西方艺术观念产生了重要影响。在他最杰出的画家的生活中。雕塑家和建筑师，1550 年出版的一系列艺术家传记，瓦萨里创造了一个词来描述天才米开朗基罗·博纳罗蒂（1475-1564）和其他画家、雕塑家和建筑师所创作的艺术，其才华仅比博纳罗蒂略逊一筹：文艺复兴（ rinascita，或意大利语中的“重生”）。尽管瓦萨里讨论的艺术家并不是第一个对古希腊和罗马艺术产生浓厚兴趣的人，但十四世纪和十五世纪初的作家和思想家，例如彼得拉雷 (1304-1374) 和奥伦佐·瓦拉 (orenzo Valla) (1407-1457) 已经将自己视为格雷克和罗马过去的重生者——瓦萨里认为十五世纪后期的重生已经超越了原来的范围。在瓦萨里眼中，博纳罗蒂和他的同时代人不仅仅是技艺高超、训练有素的工匠，而是“罕见的天才人物”，他们应该在他们的作品上签名并充分赞扬他们的工作。（传统上，艺术家不会在艺术作品上签名。）艺术家作为创造性天才的概念并不适用于所有艺术分支，但适用于瓦萨里的标题绘画、雕塑、和建筑——后来被认为是主要的艺术。其他类型的艺术，如针线活瓷器制造。金匠和家具制造是次要的艺术。装饰艺术或手工艺品以及制作它们的人的名字并不重要。

       他通常认为是“艺术史和艺术教学方式”的创作方式，被文学人物描绘为艺术史和艺术史的另类分类。流行地区的“变化”而不是“萨里”的活动，因为它被整个时代，而更新了它的艺术，因为它广泛地呈现在欧洲的文化中，以不同的方式呈现。 “用端”形容当年的意大利美术、16世纪的英国文学、16世纪的英国文学和17世纪的一些现代建筑和艺术家将另外17个现代的开场时期。则将其特性与现代之间的一种过渡。

       瓦萨里对艺术（由“罕见的天才”创作的作品）和工艺（由其他人创作的作品）之间的区别已经扩展到欧洲的其他文化领域：某些写作形式，如诗歌、历史和史诗，来到被定义为文学，而其他类型的写作，如信件和日记，被排除在这一类别之外；某些形式的音乐成为古典音乐，而其他一切都流行或民俗：在机构环境中进行的教学是教育，而在家庭或工作中进行的教学商店是培训或传统。学者们追踪到专业和业余之间越来越大的分歧，以及在较小程度上，学术文化和流行文化之间的分歧。

       然而，过去几十年对文化生活各个方面的研究表明，艺术与工艺与博学与流行之间的区别在事后看来比当时更加明显。瓦萨里可能珍视绘画。雕塑和建筑，但顾客们小心翼翼地订购了烛台、金银餐具、珐琅或镶嵌珠宝的盘子、刺绣（装饰针线活的布）和巨大的挂毯，以及绘画和雕像。刺绣家和画家都尝试过透视（在二维平面上表示三维空间：非常注重比例、阴影和自然主义的表现：并从希腊和罗马古代取材。作家付出了同样多的钱，甚至更多，在他们的书信中关注文学惯例（标准做法），而不是在他们的诗歌或戏剧中。几个世纪以来口头讲述的民间故事成为许多国家文学作品的一部分，讲述故事的人越来越多地包括人们在书中读过的故事。学识渊博的人参加了各种人的庆祝活动，这些人取笑他们自己的智力自负，讽刺各种形式的权力和地位。受过教育的个人确实在他们自己之间形成了一个社区，他们的关注点与绝大多数人口不同，但他们也与缺乏广泛正规教育的邻居分享了许多价值观和传统。讲故事的人越来越多地包括人们在书中读过的故事。学识渊博的人参加了各种人的庆祝活动，这些人取笑他们自己的智力自负，讽刺各种形式的权力和地位。受过教育的个人确实在他们自己之间形成了一个社区，他们的关注点与绝大多数人口不同，但他们也与缺乏广泛正规教育的邻居分享了许多价值观和传统。讲故事的人越来越多地包括人们在书中读过的故事。学识渊博的人参加了各种人的庆祝活动，这些人取笑他们自己的智力自负，讽刺各种形式的权力和地位。受过教育的个人确实在他们自己之间形成了一个社区，他们的关注点与绝大多数人口不同，但他们也与缺乏广泛正规教育的邻居分享了许多价值观和传统。

1.The Italian artist, architect, and author Giorgio Vasari was an important influence on the modem Western conception of art. In his Lives of the Most Eminent Painters. Sculptors and rchitects, a series of biographies of artists published in 1550, Vasari coins a word to describe the art made by the genius Michelangelo uonarotti (1475-1564) and other painters, sculptors, and architects only slightly less talented than uonarotti: Renaissance (rinascita, or "rebirth," in Italian). lthough the artists Vasari discussed were not the first to take great interest in the art of ancient Greece and Rome-writers and thinkers of the fourteenth and early fifteenth centuries such as Petrareh (1304-1374) and orenzo Valla (1407-1457)已经将自己视为格雷克和罗马过去的重生者——瓦萨里认为十五世纪后期的重生已经超越了原来的范围。在瓦萨里眼中，博纳罗蒂和他的同时代人不仅仅是技艺高超、训练有素的工匠，而是“罕见的天才人物”，他们应该在他们的作品上签名并充分赞扬他们的工作。（传统上，艺术家不会在艺术作品上署名。）艺术家作为创造性天才的概念并不适用于所有艺术分支，但适用于瓦萨里的标题——绘画、雕塑和建筑——随后被判定为成为主要艺术。其他类型的艺术，如针线活瓷器制造。金匠和家具制造是次要的艺术。装饰艺术或手工艺品以及制作它们的人的名字并不重要。